Что нужно сдавать на дизайнера после 9 класса: Какие предметы нужно сдавать на дизайнера – после 11 или 9 класса, на графического, веб-дизайнера, ландшафтного, одежды и других

Какие предметы нужно сдавать после 9 и 11 класса для поступления на дизайнера интерьера в 2023 году?

Дизайнер интерьера — творческая профессия, которая требует умения сочетать разные элементы, видеть прекрасное в обыденном, разбираться в эргономике пространства и подбирать цвета и текстуры. Мечты о такой работе не оставляют многих школьников. Но что же надо сдавать, чтобы стать дизайнером интерьера после 9 и после 11 класса? Tutortop рассказывает об основных предметах ЕГЭ и ОГЭ в 2023 году, вступительных испытаниях и разнице в учебных заведениях, которые объявляют конкурс по этой специальности.

Чем занимается дизайнер интерьера?

Основа профессии дизайнер интерьера — создание готового оформленного проекта квартиры, дома или любого другого пространства. Специалист начинает работу с макетов, а заканчивает подбором декоративных элементов и воплощения задумки в жизнь. Перед представителем этой профессии стоит задача сделать не только гармоничный и эстетичный проект, но и функциональный. Поэтому ему важно уметь разбираться в инженерных конструкциях, иметь точные знания о материалах, освещении, проектировании. Многие дизайнеры уверяют, что получить реальный опыт можно лишь побывав «в поле» — на стройке, на практике в бюро или студии.

Дизайнер интерьера должен знать:

• Нормативные акты по строительству и планировке;
• Как составлять и читать чертежи;
• Основы работы с отделочными материалами, текстилем, мебелью;
• Как изготавливать макеты в 3D формате;
• Как создавать концепцию будущего проекта;
• Основы анализа уже готовых проектов.

Не обойтись профессионалу и без развитых коммуникативных навыков для общения с заказчиками и подрядчиками, а также управленческих навыков, которые помогут организовать работу и направить её в нужное русло.

Что сдавать на дизайнера интерьера после 9 класса? 

Изучать дизайн интерьера можно после окончания 9 классов средней школы. Обучают этой профессии в архитектурно-строительных колледжах или колледжах с похожим направлением, например, колледже технологий, моделирования и управления. Чтобы поступить на желаемую специальность, нужно иметь хороший аттестат. В таком случае колледж не требует результатов по предметам ОГЭ. Если оценки плохие, для поступления могут понадобиться такие предметы, как:

• Русский язык;
• Математика;
• Информатика;
• Обществознание;
• Не так часто физика.

Многое зависит от выбранного образовательного заведения — стоит заранее изучить требования колледжа для каждой работы и определиться с тем, какие экзамены нужно сдавать. Например, в колледже 26Кадр в Москве для поступления на «‎Дизайн» нужно пройти творческое испытание по рисунку и черчению. В приёмной комиссии также смотрят на средний балл аттестата. В колледже РГУ им. А.Н. Косыгина и вовсе не смотрят на результаты ОГЭ — при поступлении учитывают лишь результаты вступительных экзаменов. 

Что касается творческого конкурса и экзаменов от колледжа, то чаще всего от будущих студентов ждут черчение, рисунок, живопись и композицию. Направление востребованное и конкурс на одно место практически всегда высокий. В среднем срок обучения — 3 года и 10 месяцев. Но поступить на программу «Дизайн» среднего специального образования можно и после окончания 11 классов. Тогда учиться нужно меньше на 1 год. 

Какое ЕГЭ сдавать на дизайнера интерьера?

Если при поступлении в колледж сдавать ОГЭ по дополнительным предметам необязательно, то практически все вузы требуют от абитуриентов сдачи сразу нескольких предметов ЕГЭ. Чтобы стать представителем творческой профессии после 11 класса, нужно сдать экзамены по русскому языку, литературе и истории. Есть вузы, в которых необходимы лишь русский и литература, а также вступительное испытание — так, например, в Институте Бизнеса и дизайна. В Британской высшей школе дизайна помимо этих предметов ЕГЭ для поступления нужно предоставить сертификаты по английскому языку, а также пройти собеседование и собрать портфолио для его оценки комиссией.

Творческое испытание зачастую состоит из нескольких этапов. Будущие студенты заранее изучают список дисциплин, которые нужно сдавать в вузе. Они готовятся к поступлению в конкретный университет, опираясь на его требования. Чаще всего им необходимо сдать рисунок, живопись, композицию, историю архитектуры или черчение. Подготовка к творческому испытанию занимает не меньше времени, чем подготовка к основному экзамену. Для этого абитуриенты ходят на дополнительные занятия по каждой из дисциплин. 

Срок обучения также зависит от того, какой именно институт выбрал выпускник. Обычно это 4 года — стандартное время обучения по программе бакалавриата. Есть и ускоренные варианты, где учиться нужно 2-3 года, но таких вузов в разы меньше. Вузы заранее размещают программы обучения на сайтах — в них указывается и срок обучения.

Можно ли получить полноценное образование на курсах? 

Специализированные курсы — хороший вариант для обучения на дизайнера интерьера, но как дополнение к основному образованию. Есть много примеров, когда работать в этом направлении начинали люди из других сфер — они добивались успеха. Но по мнению дизайнеров, это всё же редкость, чем распространённое явление. Оптимальнее всего — закончить среднее или высшее учебное заведение, начать практиковаться и работать в студии, и уже в этом время проходить дополнительные курсы. При этом важно помнить, что стать дизайнером интерьера можно в любом возрасте — сдать единый государственный экзамен или ОГЭ, подготовиться к вступительным испытаниям и поступить в вуз или колледж. Не стоит останавливаться и перед обстоятельствами — в нашем блоге есть удивительная история про девушку, которая стала дизайнером интерьеров будучи в инвалидном кресле.

Не бойтесь перемен, развивайте творческий потенциал и продолжайте путь к своей мечте, чтобы ни случилось!

Хочу стать дизайнером интерьеров!

Хотите прокачать свои навыки в дизайне среды и интерьера? Выбирайте подходящий для себя курс на сайте tutortop. Для вас мы сформировали отдельную подборку лучших онлайн-курсов на рынке и сравнили их по множеству показателей.

Посмотреть подборку

Мода и дизайн одежды: топ-5 вузов и колледжей

<<Лид>>

‍

Содержание:

Профессия дизайнера одежды
Сколько зарабатывает дизайнер одежды
Что сдавать на дизайнера одежды
Где учат на дизайнера одежды: пять лучших вузов
Дизайнер одежды после 9 класса

‍

Профессия дизайнера одежды

Как и в любой современной индустрии, в мире моды над созданием новых коллекций работают разные специалисты: конструкторы, швеи, специалисты по выделке мехов и кожи, маркетологи, продюсеры и многие другие. Среди них выделяется широтой обязанностей профессия дизайнера одежды. Дизайнер одежды отвечает за все этапы создания новых вещей: от концепции коллекции и кроя до непосредственного пошива изделий. Сперва он анализирует модные тенденции и актуальные потребности покупателей, затем рисует эскизы, подбирает материалы, общается с конструкторами, контролирует процесс производства изделий, иногда участвует в выборе рекламной стратегии и проведении фотосессий. 

‍

Дизайнеры одежды работают в домах моды и брендах, на фабриках, в частных ателье, в киноиндустрии, в рекламе. В этой профессии можно найти собственную нишу, выбирая из огромного количества вариантов: некоторые дизайнеры специализируются на спортивной одежде, купальниках, одежде для детей, аксессуарах, обуви, униформе. 

‍

Самое важное для дизайнера — создать вещь, которая будет не только красива, но и актуальна для потребителей. Для этого необходимы междисциплинарные навыки: понимание своей целевой аудитории, анализ рынка, умение работать с разными материалами, знание композиции костюма, технического рисунка и человеческой анатомии, а также осведомлённость в вопросах истории искусств и моды. Кроме того, сегодня ни один дизайнер одежды не может обойтись без использования специальных компьютерных программ. Всем этим навыкам учат на специализированных программах в вузах и колледжах. 

‍

Сколько зарабатывает дизайнер одежды

Выпускник вуза может претендовать на позицию ассистента или помощника дизайнера с зарплатой 50 000–60 000 ₽, зарплата более опытного дизайнера составляет от 80 000 до 120 000 ₽. Ведущие дизайнеры могут претендовать на зарплату 150 000–200 000 ₽. 

‍

Что сдавать на дизайнера одежды

Как правило, в вузы, где учат на дизайнера одежды, поступают по ЕГЭ и внутренним экзаменам. Чаще всего от абитуриентов ждут результаты ЕГЭ по литературе и русскому, в редких случаях — по профильной математике. Вступительные творческие испытания различаются во всех университетах: это может быть рисунок, композиция или даже создание проекта собственной фешен-коллекции.

‍

<<Лидген для статьи>>

Где учат на дизайнера одежды: пять лучших вузов

1. РГУ им. А. Н. Косыгина

‍РГУ им. А. Н. Косыгина считается самым известным университетом лёгкой промышленности в России. 

‍

История вуза насчитывает уже более 100 лет. Он был создан на базе двух московских учебных заведений, где с начала XX века готовили ведущих специалистов по работе с одеждой: модельеров, конструкторов и швей. Сегодня РГУ им. А. Н. Косыгина предлагает большой выбор специализаций для будущих дизайнеров. 

‍

Специальности:

— дизайн костюма и аксессуаров;

— дизайн текстиля;

— проектирование и художественное оформление текстильных изделий;

— конструирование изделий лёгкой промышленности;

— диджитал-арт и компьютерные технологии в современном искусстве;

— искусство костюма и моды.

‍

Что сдавать: в зависимости от выбранной специальности, ЕГЭ по математике и русскому, а также творческое испытание по композиции (на проектирование текстильных изделий) или ЕГЭ по литературе и русскому, а также творческое испытание по рисунку и композиции (на дизайн).  

‍

Абитуриенты могут посещать курсы для подготовки к творческому конкурсу, занятия проходят в очном и дистанционном формате.

‍

2. Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица

Одно из старейших высших учебных заведений России, в котором обучают изобразительному искусству, декоративно-прикладному искусству и дизайну. 

‍

Академия основана ещё в 1876 году, в советское время носила известное многим название «Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной». В этом вузе можно изучать дизайн одежды на программах бакалавриата и специалитета, отдельно существует направление дизайна костюмов для кино и телевидения. 

‍

Специальности:

— дизайн костюма;

— дизайн текстиля;

— художник кино и телевидения по костюму (специалитет).

‍

Что сдавать: ЕГЭ по литературе и русскому, а также внутренние испытания по композиции, рисунку и живописи.  

‍

При Академии им. Штиглица работают подготовительные курсы по композиции, рисунку и живописи — как очные, так и онлайн. К зачислению принимаются слушатели от 14 лет, поэтому подготовку к поступлению в академию можно начать заранее. Также вуз организует очные экспресс-курсы и пробные творческие экзамены, которые помогут поступающим проверить свои силы. 

‍

4. Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна

‍Университет делает упор на подготовку специалистов, которые смогут продвигать собственный бренд, работать в качестве ведущих дизайнеров и арт-директоров. Помимо креативных дисциплин, студенты осваивают предпринимательство, учатся работать в индустрии. Во время учёбы будущие дизайнеры сотрудничают как с большими компаниями, например аэропортом Пулково, так и с брендами одежды — Love Republic, Sela и другими.

Специальности:

— дизайн костюма и аксессуаров;

— художественное проектирование декоративных аксессуаров;

— художественное проектирование текстильных изделий.

‍

Что сдавать: ЕГЭ по литературе и русскому, а также два внутренних экзамена, профессиональное испытание по рисунку, живописи, композиции и творческое испытание по истории искусства и культуры. Чтобы подготовиться к поступлению, можно посещать курсы для школьников при СПбГУПТД, они рассчитаны как на теоретическую, так и на практическую подготовку по направлениям моды, истории искусства, рисунка, живописи и композиции. 

‍

4. Школа дизайна НИУ ВШЭ 

В отличие от других университетов в нашей подборке, направление «Мода» внутри Школы дизайна ВШЭ не имеет традиционных связей с текстильным производством, но зато учёба тут ориентирована на самые актуальные тенденции фешен-индустрии. Студенты с первых курсов начинают участвовать в показах на профессиональных неделях моды, стажируются в модных брендах, а также на съёмочных площадках и театральных постановках. Особенное внимание уделяется изучению визуальных коммуникаций, пониманию индустрии, работе с профессиональными программами. После выпуска можно претендовать на работу дизайнера, стилиста или редактора отдела моды.

‍

Специальность:

— дизайн одежды.

‍

Что сдавать: ЕГЭ по русскому и литературе, а также вступительное испытание. Творческий конкурс представляет из себя проект коллекции, фешен-съёмку или исследование по истории моды, которое поступающий должен подготовить заранее и отправить на проверку комиссии онлайн. Приобрести необходимые для поступления теоретические и практические знания можно на факультете довузовской подготовки ВШЭ на курсах по предмету «дизайн».

‍

Значительным минусом этого факультета является отсутствие бюджетных мест, но некоторые студенты могут получить скидку до 60% на обучение. 

‍

5. Новосибирский технологический институт 

‍Филиал РГУ им. А. Н. Косыгина в Новосибирске. Обучение направлено на подготовку многопрофильных специалистов, которые смогут реализовать себя как в создании коллекций моделей одежды, так и в смежных областях: рекламе, телевидении, арт-проектах и медиа.  

‍

Специальности: 

— проектирование обуви и аксессуаров;

— компьютерное проектирование одежды и аксессуаров;

— дизайн костюма;

— инновационные технологии одежды и аксессуаров.

‍

Что сдавать: ЕГЭ по литературе и русскому либо ЕГЭ по математике и русскому, а также вступительные испытания по рисунку и композиции. В вузе открыты подготовительные курсы. 

‍

Дизайнер одежды после 9 класса

Так как дизайн одежды — специальность, ориентированная больше на практику, чем на теорию, многие получают образование в средних профессиональных учебных заведениях. Колледжи моды и дизайна — хорошая возможность получить образование и начать карьеру в фешен-индустрии в раннем возрасте. Это актуально для тех школьников, которые уже к окончанию средней школы понимают, кем хотят быть, и не готовы ждать ещё два года перед поступлением. Впоследствии выпускники колледжей могут продолжить своё образование в вузе.  

‍

<<Блок перелинковки>>

‍

Учебные программы «дизайн костюма», «дизайн одежды», «проектирование текстильных изделий» представлены во многих московских и региональных колледжах, кроме того, свои колледжи есть у ведущих российских вузов. Примеры средних профессиональных учебных заведений, в которых можно получить качественное образование в сфере моделирования одежды после девятого класса:

‍

– Колледж Петербургской моды

– Колледж декоративно-прикладного искусства имени Карла Фаберже

– Колледж СПбГУПТД

– Колледж РГУ им. А. Н. Косыгина

Что вы можете сделать со степенью графического дизайнера Изучение ваших возможностей

Дорога к успеху в карьере выглядит по-разному для всех. После некоторых размышлений вы начинаете думать о карьере графического дизайнера. Но прежде чем вы потратите время и деньги, необходимые для прохождения формального обучения, которое требуется многим работодателям, вам нужно лучше понять потенциальные перспективы трудоустройства, которые будут выглядеть после окончания учебы.

Итак, что вы можете делать со степенью графического дизайна?

Вы можете подумать, что есть только один ответ — стать графическим дизайнером, но вариантов гораздо больше.

«Одним из прекрасных аспектов изучения графического дизайна является широкий спектр профессий, которыми можно заниматься после получения степени графического дизайна», — говорит графический дизайнер и арт-директор Эми Левин. «Я никогда не хотел быть слишком специализированным в своей карьере. Я жажду разнообразия в дизайне и люблю менять свой стиль и работать над целым рядом проектов».

Обучение графическому дизайну дает полезные навыки, которые вы можете использовать в различных творческих профессиях. Потратьте минуту, чтобы узнать немного больше о том, что изучают специалисты по графическому дизайну, и вы поймете, что мы имеем в виду.

Чему вы научитесь на программе графического дизайна?

Анимационная графика, анимация, теория дизайна, управление проектами и разработка портфолио являются одними из основных целей обучения в программе графического дизайна Университета Расмуссена. Такие курсы, как «Бизнес цифровых медиа», «Интерактивные публикации» и «Цифровые эффекты», дают обширную базу знаний, которые будут полезны во всех областях бизнеса и маркетинга.

Продвинутая типографика и Продвинутое 3D-моделирование являются примерами специализированных курсов, которые дают более конкретные навыки, ценимые в отрасли. В целом, студенты этих программ должны обладать навыками технического проектирования, а также полезными навыками управления проектами и общими знаниями в области бизнеса.

«Помню, я немного изучил [Adobe] Flash в школе дизайна, потому что хотел расширить свой набор навыков, — говорит Гейб Руан, соучредитель Turn Agency. «Я также овладел базовыми навыками анимации и обнаружил, что после моей первой работы я более востребован на рынке, потому что у меня было немного больше, чем базовое образование в области графического дизайна». Руан говорит, что цифровые аспекты образования в области графического дизайна чрезвычайно важны.

«Все происходит на экранах, — говорит Руан. «Мне хотелось бы думать, что большинство программ по графическому дизайну в наши дни уделяют время и энергию цифровой стороне дизайна». В то время как универсал в этом смысле может быть очень универсальным во многих карьерах, студенты, которые предпочитают сосредоточиться на специальной области, также могут использовать эту страсть.

«Если вы видите, что вам нравится ниша дизайна в брендинге, дизайне упаковки, дизайне окружающей среды, UI / UX, веб-дизайне, текстиле, иллюстрации или фотографии и т. Д., Тогда дерзайте!» — говорит Левин. Она советует студентам заниматься тем, чем они действительно хотят заниматься на работе. Например, Левин потребовалось некоторое время и опыт, чтобы понять, что ее не интересуют UI/UX или веб-дизайн, и ей не нужно изо всех сил изучать дополнительные навыки программирования.

Если вы не считаете себя специалистом в какой-то одной области, Левин предлагает оставаться открытым для всех типов работ по графическому дизайну, чтобы получить опыт и узнать больше о том, что вам нравится и на что вы не хотите тратить свое время. Индустрия достаточно универсальна, чтобы предоставить вам множество вариантов.

10 Популярные возможности карьерного роста графического дизайнера

Но какие конкретно варианты? Мы использовали программное обеспечение для анализа вакансий в режиме реального времени, чтобы изучить более 30 000 объявлений о вакансиях, ищущих выпускников программ графического дизайна за последний год. ^*  Это определенно не исчерпывающий список того, что вы можете делать со степенью графического дизайна, — это только представление имеющихся вакансий для получения степени графического дизайна.

1. Графический дизайнер

Графические дизайнеры разрабатывают графику и макеты для иллюстраций продуктов, логотипов компаний, веб-сайтов и многого другого. Эта должность может охватывать огромный круг обязанностей в огромном диапазоне отраслей.

Как это выглядит на практике? Руан работал графическим дизайнером в технологическом журнале, создавая макеты журналов, немного рекламы, печатной продукции и немного веб-дизайна.

Левин работал старшим графическим дизайнером в компании-издателе видеоигр, занимаясь дизайном и художественным оформлением названий видеоигр. «Я работал над всем: от дизайна рекламной кампании, используемой на упаковке, до концепции и художественного оформления рекламного ролика Just Dance 2019».

2. Креативный директор

Креативные директора определяют творческое видение проекта. Они следят за тем, чтобы общий эстетический и сплоченный вид оставался на правильном пути, проводя свою команду через этапы создания чего-либо, будь то материальный продукт, такой как видеоигра, фильм, журнал, или что-то более абстрактное, например, рекламная кампания или фирменный стиль.

Работа включает в себя управленческие навыки, лидерские качества и часто навыки планирования бюджета и управления временем, а также творческое видение.

Когда Руан работал заместителем креативного директора в цифровом рекламном агентстве, его работа включала в себя разработку концепций с партнером-копирайтером, подачу и представление идей и руководство командой дизайнеров и арт-директоров, при этом принимая участие в визуальном дизайне.

3. Дизайнер пользовательского опыта (UX)

Дизайнеры UX работают над тем, чтобы продукты, процессы и услуги были простыми, приятными и интуитивно понятными для пользователей. Они думают о том, как продукт ощущается, как пользователи будут его использовать. Они обеспечивают перемещение продукта от одного этапа к другому. UX-дизайнеры могут запускать пользовательские тесты, исправляя любые неровности или путаницы в процессе. Эта карьера включает в себя массу нестандартного мышления, творческую интуицию и естественную признательность за плавный дизайн. Эта дисциплина дизайна часто встречается в веб-дизайне, где организации уделяют повышенное внимание тому, чтобы дизайн их веб-сайтов был как визуально привлекательным, так и простым в использовании.

Несмотря на то, что дизайн взаимодействия с пользователем существует гораздо дольше, Руан отмечает, что роль UX-дизайнера стала действительно популярной около десяти лет назад. Когда это произошло, многие из его одноклассников по графическому дизайну перешли на работу в сфере UX. Это отличная роль для технически подкованных дизайнеров, поскольку она часто требует сочетания навыков дизайна и веб-технологий

4. Дизайнер пользовательского интерфейса (UI)

Дизайн пользовательского интерфейса часто считается подмножеством дизайна UX и преследует аналогичные общие цели. Дизайнеры пользовательского интерфейса сосредотачиваются на том, как устроен продукт. Они проектируют каждый экран и каждую страницу, гарантируя, что макет визуально соответствует общему пути, намеченному UX-дизайнером.

Дизайнеры пользовательского интерфейса проектируют каждый экран или страницу, с которыми взаимодействует пользователь, гарантируя, что пользовательский интерфейс визуально передает путь, который рисует UX-дизайнер. Они могут решить, где должен размещаться контент на панели аналитики или какие инструменты наиболее уместны для пользователя, перемещающегося по странице. Они также уделяют пристальное внимание согласованности стиля и следят за тем, чтобы продукт оставался единым.

5. Художник-постановщик

Художники-постановщики берут на себя практические этапы производства — будь то графика, кино, искусство или другие форматы. Они загружают и обеспечивают точность файлов дизайна на последних этапах разработки. Работа состоит из равных частей дизайна и навыков работы с компьютерными приложениями.

Художники-постановщики могут предлагать улучшения в работе, которую они заканчивают, а также вносить последние штрихи, такие как масштабирование, обрезка, ретушь и изменение положения.

«Если вы начнете работать младшим дизайнером в агентстве или художником-постановщиком, вы будете работать вместе с дюжиной людей в области стратегии, технологий, разработки, анимации, данных, UX, аналитики и многого другого», — говорит Руан. .

Он подчеркивает, что такие должности действительно могут помочь вам получить доступ к разнообразным профессиям. Возможно, вы обнаружите, что вам действительно нравится какая-то часть процесса. «Или, если вы будете придерживаться чистого визуального дизайна, вы станете более сильным дизайнером, работая вместе с этими смежными специалистами».

6. Разработчик продукта

Разработчики продукта придумывают, руководят и управляют созданием продуктов. Они могут работать над столь многими разными вещами, что их должностные обязанности будут сильно различаться, но общие задачи включают проведение отраслевых исследований, создание иллюстраций, представление продукта работодателям или заинтересованным сторонам и участие в процессе разработки.

Эта роль может идти рука об руку с графическим дизайном. Дэмиен Каннингем — старший графический дизайнер и разработчик продуктов в компании «Найди мне подарок». «Это моя любимая, потому что роль разнообразна, что позволяет мне работать в разных отделах и решать несколько разных задач», — говорит Каннингем. «В один прекрасный день я мог бы создавать цифровые маркетинговые материалы, а в другой — производить упаковку для печати или разрабатывать новый продукт».

7. Арт-директор

Арт-директор отвечает за визуальный стиль и содержание в журналах, газетах, упаковке продукции, кино- и телепродукции. Они создают дизайн и руководят другими художниками для разработки каждой части. Они тесно сотрудничают со своими работодателями или клиентами, чтобы создать художественное видение, соответствующее целям, доступному бюджету и желаемому результату.

Руан работал арт-директором в нескольких агентствах цифровой рекламы, занимаясь визуальным дизайном веб-сайтов и рекламных кампаний в Интернете. Эта роль стала важной в его карьере.

«В то время это было так захватывающе и вдохновляюще», — говорит Руан. «Большие бренды, громкая работа, много энергии и, как оказалось, большое нетворкинговое безумие, которое привело к отношениям, на которые я теперь полагаюсь в своем собственном агентском бизнесе».

8. Специалист по маркетингу

Специалисты по маркетингу собирают и анализируют данные о целевых клиентах, инициируют маркетинговые кампании, измеряют эффективность маркетинговых попыток и создают стратегии для продвижения своей компании и ее товаров или услуг.

Как вы, наверное, заметили, многие из этих профессий в области графического дизайна относятся к сфере маркетинга. Каннингем говорит, что больше графических дизайнеров должны рассматривать должности в категории маркетинга с уникальным опытом, который они предлагают.

«Как правило, для этой роли требуется человек, обладающий множеством навыков, который может работать во многих областях дизайна, и кто-то, кто будет стремиться и изучать новые навыки», — говорит Каннингем. «Карьера в маркетинге позволяет дизайнерам применять свои навыки для решения огромного количества задач, таких как цифровая и печатная графика, брендинг и социальные сети. Это делает вещи интересными, а также предлагает множество вариантов будущей карьеры».

9. Мультимедийный художник или аниматор

Мультимедийные художники и аниматоры разрабатывают сложную графику и анимацию с использованием программ компьютерной анимации или моделирования. Они думают о развитии истории, визуальном воздействии и платформах для создания медиаконтента, который будет соответствовать целям их работодателя. Все больше брендов и организаций стремятся расширить свое присутствие в онлайн-видео, и это стало благом для графических дизайнеров с навыками анимации и графики движения.

10. Фрилансер

Хотя это не уникальная дизайнерская работа сама по себе, большинство из упомянутых выше должностей можно выполнять в качестве фрилансера. Дизайнеры, у которых есть некоторый опыт в резюме, потрясающее портфолио работ или опыт в нишевых областях дизайна, маркетинга и графики, могут построить карьеру, находя внештатные проекты.

Но фриланс также отлично подходит в качестве подработки, которая может принести дополнительные деньги и повысить ваш опыт. Руан говорит, что на протяжении всей своей карьеры он работал над побочными проектами с небольшими клиентами над огромным количеством типов проектов. «Во фрилансе много «разобраться по ходу дела», и непрерывное образование очень полезно», — говорит Руан.

В случае с Руаном работа во многих различных областях привела к тому, что он стал соучредителем собственного дизайнерского агентства и стал владельцем бизнеса. Дизайнеры, которые проводят время на фрилансе, скорее всего, приобретут ценные навыки общения, привлечения клиентов и управления временем и бюджетом. Эти вещи однажды могут быть применены к еще более крупным предпринимательским предприятиям.

Начните свою карьеру в области графического дизайна

Графический дизайн настолько универсален, что ваше воображение и ваша страсть к работе могут проявиться практически везде. «Будучи студентом, я никогда бы не подумал, что моя траектория предоставит мне столько возможностей», — говорит Левин. «Я работал над дизайном упаковки для названий видеоигр, брендинговыми проектами для малого бизнеса, печатными материалами для фармацевтических компаний, маркетинговой рекламой в Интернете и в розничной торговле, организовывал фотосессии и художественные рекламные ролики на телевидении».

Главный совет Левина начинающим дизайнерам — никогда не соглашаться на роль, если вы несчастливы. Там есть больше, так что продолжайте пробовать и продолжайте искать то, что вас вдохновляет!

«Вы можете взять свою основу графического дизайна и применить ее к любому творческому проекту, на любой платформе, с использованием любого носителя или технологии», — говорит Руан. «Принципы дизайна всегда на первом месте, а образование может сослужить вам хорошую службу в любом количестве специальностей».

Подходит ли вам степень по графическому дизайну? Узнайте больше о вариантах обучения, посетив страницу Университета Расмуссена по графическому дизайну.

^* Burning-Glass.com (анализ 33 170 объявлений о вакансиях в области графического дизайна, 01 апреля 2019 г. — 31 марта 2020 г.).

Adobe Flash является зарегистрированным товарным знаком Adobe, Inc.

ПРИМЕЧАНИЕ РЕДАКТОРА. Эта статья была первоначально опубликована в сентябре 2014 года. С тех пор она была обновлена, чтобы включить информацию, актуальную на 2020 год. Информация из источников остается исходной статьей.

Бакалавр дизайна | Школа дизайна Карнеги-Меллона

Степень бакалавра дизайна (BDes) — это четырехлетняя степень, которая предлагает три направления специализации: продукты (промышленный дизайн), коммуникации (графический дизайн) и среда (как физическая, так и цифровая). Наша учебная программа подчеркивает важность проектирования взаимодействия между людьми, искусственным миром и миром природы. (Узнайте больше о структуре нашей программы.)

Работая в специализированных студийных помещениях для совместной работы, учащиеся развивают навыки и изучают теории, методы и процессы дизайна, которые помогают развивать и совершенствовать свои идеи. Они создают объекты, передают концепции и разрабатывают сложные системы, которые облегчают значимое взаимодействие.

В Карнеги-Меллоне есть одна из немногих программ бакалавриата по дизайну, которая позволяет студентам адаптировать свою степень. Вы можете выбрать довольно узкую направленность, чтобы развить глубокие знания, или выбрать более широкий подход, который приведет к большей междисциплинарной концентрации. На приведенной ниже диаграмме показаны только два примера путей, которые учащиеся могут наметить в рамках учебной программы.

Первый год программы знакомит студентов со всеми тремя направлениями дизайна: Коммуникации (C) , Продукты (P) и Окружающая среда (E) . Этот год обучения предназначен для обеспечения широкого охвата, позволяя учащимся постепенно корректировать свой путь по мере того, как их интересы становятся более ясными и проявляются таланты. К третьему семестру студенты начинают сосредотачивать свое внимание на двух предпочтительных треках.

Начиная с весны второкурсников, студийные курсы сосредоточены на одном треке за раз. Выбирая один из этих курсов, учащиеся приобретают опыт в одном направлении или расширяют свой диапазон опыта, выбирая два из трех.

В последние два семестра обучения студенты работают в междисциплинарных командах и применяют дисциплинарные знания к завершающим проектам в областях «Дизайн для обслуживания» (Sv) и/или «Дизайн для социальных инноваций» (Si) . Опять же, у них есть возможность работать над проектами в обеих областях или сосредоточиться на одной области, чтобы углубить свои исследования.

Ежегодно весной в Школе дизайна проходит Confluence, мероприятие для карьеры, в котором принимают участие более 70 ведущих компаний. Confluence помогает нашим студентам проходить летнюю стажировку (особенно после второго и третьего года обучения по программе), добавляя реальный опыт в области дизайна к их постоянно растущему списку дипломов. Возможности обучения за границей также доступны для студентов в течение первого года обучения.

Ниже приводится обзор типов курсов, предлагаемых в рамках нашей программы бакалавриата. Для получения дополнительной информации, пожалуйста, свяжитесь с нами, чтобы запланировать звонок с нашим научным руководителем, или запланируйте посещение и осмотр объектов, пока вы здесь. Текущие студенты должны обратиться к расписанию занятий университета для получения полных предложений и описаний курсов.

BDes: Year One

1

Fall First Year

Изучите основные концепции дизайна, анализируя продукты, коммуникации и среду. Изучите взаимодействия в искусственных и естественных мирах с точки зрения дизайна.

Studio: Обзор дизайна

10 единиц

Узнайте, как дизайн работает в мире, и научитесь описывать свои мысли о дизайне с помощью эскизов, моделирования, фотографий и видео.

Визуализация

10 шт.

Используйте инструменты и методы визуального дизайна для передачи идей.

Place

5 единиц

Развивайте понимание пространственного дизайнерского мышления.

Истории

5 единиц

Исследуйте множество историй дизайна, выходящих за рамки доминирующей англо-европейской истории дизайна.

Computing @ Carnegie Mellon

3 единицы

Английский

9 единицы

Психология

9 единиц

2

Spring . СВЕДЕНИЕ

2

Spring . СВЕТ

2

Spring . СВЕТ. и среды. Повысьте свое понимание более широкого влияния дизайна на мир.

Лаборатория дизайна

10 единиц

Практикуйте подходы, методы и инструменты проектирования на целенаправленных 5-недельных занятиях.

Совместная визуализация

10  единиц

Научитесь работать с другими, чтобы визуально генерировать, повторять и совершенствовать идеи.

Фьючерсы

5 единиц

Дизайн фрейма в расширенном во времени системном контексте.

Опыт

5 шт.

Узнайте, как дизайн влияет на жизнь людей и формирует их материальный и нематериальный миры.

Фотодизайн

10  единиц

Узнайте, как деконструировать и создавать изображения в мире и в студии.

Глобальная история или гендерные исследования 

9 единиц

BDes: Year Two

3

Осень Второкурсник

Настройте свой путь, сосредоточившись на двух направлениях дизайна по вашему выбору. Изучите роли, которые физические, визуальные и цифровые формы играют в нашей жизни, и изучите методы, позволяющие понять, как люди думают и работают.

Студия I: Форма и контекст

9 модулей

Практикуйте подходы и методы проектирования в двух из трех направлений проектирования в течение 7,5 недель.

Лаборатория прототипирования

9 единиц

Совершенствование навыков с использованием инструментов проектирования на двух из трех направлений проектирования в течение 7,5 недель.

Системы

5 единиц

Подготовка к проектированию сложных систем и внутри них.

Культуры

5 единиц

Узнайте, как общество формирует дизайн, и как дизайн в свою очередь формирует общества, уходящие корнями в исторические и философские истоки идентичностей и культур.

Design Selective

9 единиц

Развивайте такие навыки, как цвет и общение, цифровые изображения или механика и электроника.

Academic Elective

9 единиц

4

Весна Второкурсник

Погрузитесь глубже в одно направление проектирования. Накопите знания и отточите навыки в области дизайна, которая вас больше всего интересует, и изучите методы и процессы, которые помогут вам развивать и совершенствовать свои идеи.

Студия II: Дизайн для взаимодействия

9 единиц

Сосредоточьтесь на одном из треков, которые вы изучали в третьем семестре.

Мастерская прототипирования

9 единиц

Развитие навыков создания прототипов и повторения концепций дизайна.

Убеждение

5 единиц

Развивайте способность доносить информацию так, чтобы люди ее понимали и ценили.

Мощность

5 шт.

Исследуйте концепции политики, политики и силы, которые переплетаются с дизайном.

Academic Elective

9 единиц

Free Elective

9 единиц

BDes: Year Three

5

Fall Junior

Определите, хотите ли вы специализироваться на одной трассе или на двух. Работайте над проектами, расширяющими ваше представление о контекстах, ограничениях и других аспектах системного уровня.

Студия III: Проектирование сложных систем

10 единиц

Сосредоточьтесь на одном из предметов, которые вы изучали в третьем семестре.

Факультативы по дизайну

18 модулей

Выберите один из нескольких курсов — одни фокусируются на развитии навыков, а другие знакомят с областями исследований в области дизайна (дизайн для обслуживания и социальные инновации)

Факультативный академический курс

9 модулей

Бесплатно Факультативный

9 единиц

6

Весна Юниор

Применяйте навыки из области дизайна в проектах, находящихся в области дизайна: дизайн для обслуживания или дизайн для социальных инноваций. Развивайте коммуникативные навыки, чтобы создавать убедительные истории о своих концепциях.

Студия IV: Дизайн для социальных систем 

10 единиц

Сосредоточьтесь на одном из двух направлений дизайна, которые вы изучали в четвертом или пятом семестре.

Факультативы по дизайну

18 единиц

Обучение в одной из областей исследования дизайна (дизайн для обслуживания или социальных инноваций).

Academic Elective

9 единиц

Free Elective

9 единиц

BDes: Year Four

7

Fall Senior

Работа в одной области: инновациях или более широком социальном дизайне. сервисный дизайн. Подготовьтесь к следующим шагам на своем профессиональном пути, работая над реальными проблемами с реальными ограничениями.

Design Research Studio

12 единиц

Работа над командным проектом, посвященным дизайну услуг или социальным инновациям.

Дизайн по выбору

9 единиц

Обучение в одной из областей исследования дизайна (дизайн для обслуживания и социальных инноваций).