Какие нужны предметы на дизайнера: Какие предметы нужно сдавать на дизайнера

Содержание

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера: перечень и список

На выборе профессиональной работой над дизайном обычно выбирают люди с творческими способностями и взглядами на жизнь. Целью подобной специальности, в какой бы сфере ни представлялся дизайн, умение определить лучшие качества изделия и выполнить его в наиболее привлекательном для покупателя виде. Поэтому, кроме умения человеком хорошо рисовать или сочетать цвета, должно быть всеобщее развитие и навык создавать структурированные взаимосвязи.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Мой мир

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера

Мы живём в то время, когда дизайн может помочь человеку определиться с выбором. Именно внешняя оболочка даёт представление о качестве продукта и необходимости его существования именно у покупателя. Дизайнер должен уметь понимать, что необходимо увидеть покупателю и тонко чувствовать требования заказчика. Таким образом, эта профессия охватывает многие аспекты человеческих гуманитарных наук, в том числе и психологию. Сфера дизайна представляется очень интересной для молодёжи с разных точек зрения:
  1. Эта профессия быстро развивается. Человеку, который не любит однообразие и готов к постоянным переменам, изучению новых тенденций будет интересно охватывать новые неизведанные островки знаний про выбранный предмет. С появлением новых технологий и развивающихся профессий на рынке появляются новые разновидности дизайнеров.
  2. Это прибыльно. Ещё несколько десятков лет назад дизайнерами считались люди, которые не могли найти «нормальную» работу или не имели нужный объём знаний для прохождения на другую профессию. Это заблуждение до сих пор скользит сквозь народ, что, на самом деле, является ложной информацией. Специалист в этой сфере будет получать куда больше, чем «офисные планктоны», менеджеры и управляющие. Кроме того, из всех творческих направлений, дизайнер лидирует в списке самых прибыльных профессий.
  3. Это новый путь к знакомствам. Да, существуют люди, которые выбирают сферу дизайна из-за возможности коммуникаций с людьми разного слоя общества. Несмотря на то что подобная причина может кому-то показаться пустяковой, дизайнеры часто имеют возможность знакомства с интересными, известными личностями. Частые путешествия и командировки обеспечивают нахождение своей компании в разных уголках мира.

Это интересно: какие существуют в Москве колледжи после 9 класса?

Если подводить некоторые итоги, что из себя представляет человек, занимающийся дизайном, то можно сделать несколько выводов:
  • Это обязательно творческий человек. Сложно представить, как не увлекающийся и не понимающий ничего в искусстве дизайнер будет пытаться выдавить из себя что-то креативное и эстетическое. Поэтому, чтобы стать хорошим дизайнером, нужно уметь как минимум рисовать.
  • Гибкий и любящий рисковать. Об этом редко говорят, но дизайн практически наполовину состоит из умения человека рисковать и перестраиваться под меняющиеся тенденции. Если дизайнер умеет тонко прочувствовать волну популярных трендов, которые существуют среди людей, то он сможет управлять ими через свой дизайн.
  • Это дружащий с компьютерами специалист. Сложно представить в современном мире хоть один вид дизайнера, что не нуждается в специальном оборудовании и компьютерных программах. Новые технологии позволяют с лёгкостью создавать более интересный и качественный дизайн. Чтобы стать востребованным специалистом, необходимо следить за обновлениями в мире технологий и, естественно, выхода новых графических редакторов.

Именно благодаря таким небольшим сведениям об общем образе человека, что будет заниматься дизайном, мы можем интуитивно представить, какие предметы необходимо сдавать на эту профессию.

Это интересно: постоянные издержки фирмы — это что такое?

Что необходимо сдавать для поступления

Существует перечень обязательных предметов, которые поступающий обязан сдавать на любую творческую специальность. На дизайнера также распространяется этот список:

  1. Русский язык (или другой официальный язык в стране).
  2. История.
  3. Литература.
  4. Творческий конкурс. Именно этот этап вызывает большее количество сложностей у людей, что собираются впоследствии учиться на дизайнера. Творческий конкурс выставляют разные университеты по-разному, поэтому готовиться к нему нужно исключительно исходя из личных требований к высшему учебному заведению. В общем, можно сказать, что обычно это художественный конкурс, представляющийся необходимостью абитуриента нарисовать рисунок, композицию за определённый срок времени.

Промышленный дизайн

Первое место в списке самых популярных направлений в дизайне закрепляется за промдизайном, так как именно он включает в себя наиболее обширные возможности и работы. Задача специалиста подобного направления создавать не только красивые, но и максимально функциональные предметы. Человек, занимающийся промышленным дизайном, должен понимать как совместить красоту и практичность.

В естественные обязанности профессии подобного плана будет создание макетов предметов и вещей для различного использования. Это может быть и этикетка для нового товара, и витрина магазина.

Поступать можно на такие специальности:

  • декоратор;
  • макетчик;
  • дизайнер интерьера.

Кроме этого, промышленный дизайн имеет возможность обучения студентов после девятого и одиннадцатого классов. Для поступления необходимо знать такие предметы:

  1. История.
  2. Русский язык.
  3. Творческий конкурс.

Графический дизайн

Это обширный аспект, который включает в себя огромное разнообразие людей с разными творческими способностями и потенциалом. Сюда входят иллюстраторы, художники, оформители и веб-дизайнеры. Чаще всего графический дизайн предполагает умение создавать функциональное и практичное оформление сайта.

По этой причине у графического дизайнера необходимым требованием, кроме тонкого художественного вкуса, является хорошее знание компьютерной системы и программ.

Чтобы поступать на графический дизайн нужно сдавать такие предметы:

  1. Математика.
  2. Русский язык.
  3. Физику и информатику.
  4. Литературу и творческий конкурс.

Нужно учитывать то, что на графического дизайнера можно поступать только после одиннадцатого класса.

Дизайнер одежды

Ещё одно довольно популярное направление среди дизайнеров. Специалисты в этой области могут создавать коллекции нарядов, изучают народные традиции, учатся подбирать ткани и аксессуары, подбирать одежду.

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера одежды:

  1. Русский язык.
  2. Творческий конкурс.
  3. История.

Поступление на эту специальность является действительно хорошим решением, так как стать дизайнером одежды и учиться на этой специальности возможно даже после завершения девятого класса.

Дизайнер интерьера

Многие люди ошибочно полагают, что дизайнеры интерьера занимаются исключительно работой над проектами домов и квартир. В их обязанность, на самом деле, входит куда более обширный список, вроде ателье, магазинов, офисов и других видов помещений. Дизайнеры интерьера считаются одними из самых востребованных на рынке труда, поэтому не удивительно, что большинство абитуриентов выбирают именно эту сферу для своего дальнейшего развития.

Чтобы поступить на дизайнера интерьера, необходимо знать такие предметы:

  1. Русский язык.
  2. История.
  3. Творческий конкурс.

В любом случае какое направление в творческой специальности кто не выбрал, это всегда верный путь к интересному будущему и приключениям. Стоит важно отнестись к подготовке и поступлению, но и не забывать о своих настоящих желаниях и мечтах.

Как поступить на графического дизайнера? Об этом можно узнать и из тематического видео ниже.

По материалам: urokam.net.

ᐅ Какие предметы нужно сдавать на дизайнера?

Хотите стать дизайнером? Тогда самое время определиться, куда и как поступить на дизайнера, какие предметы сдавать и, конечно, какую специализацию выбрать!

Множество абитуриентов, задумываясь о выборе профессии, избирают для себя творческий путь и особое место в перечне творческих профессий занимает специальность дизайнера.

Дизайн привлекает своей кажущейся и сложностью и простотой, безграничными возможностями для творчества и возможностью проявить свои таланты.

Как поступить на дизайнера?

Дизайнер создаёт внешнюю оболочку продукта, над которым работает. Но сама профессия имеет множество разновидностей: ландшафтный, промышленный, дизайнер одежды, специалист по промышленному, графическому дизайну. Поэтому и продуктом может быть не только баннер для сайта или иллюстрация в журнал, но и дизайн-проект квартиры, макеты выкроек для одежды, 3d-модели изделий, зданий.

Поэтому важно понимать, что специалист по дизайну — не универсальный солдат, который все умеет, владеет всеми техниками, он специализируется на какой-то конкретной специализации.

Соответственно, путь поступления на дизайнера и предметы, которые на него нужно сдавать будут зависеть от того, какую специализацию выберет для себя абитуриент.

В одном случае, вступительные экзамены нужно будет сдавать при поступлении в вуз, в другом при поступлении в колледж или техникум, а в третьем достаточно будет просто поступить на курсы, ничего не сдавая вообще.

Поступление на дизайнера после 9 и 11 класса

Если школьная программа освоена по максимуму, то вслед за ЕГЭ выпускники уверено могут подавать документы для поступления в вуз. Этот путь открывает возможности для обучения самым сложным, с точки зрения связанным с дизайном, специализациям.

Если же у будущего дизайнера за плечами только 9 классов школы и принято решение завершить школьные годы, то поступить на дизайнера можно в колледж, техникум, училище или на курсы. Количество вариантов, на какую специализацию поступать после 9 класса будет немного меньше.

Поступление на дизайнера после 11 класса дает шанс связать свою жизнь как с дизайном, так и с работой, связанной с архитектурой, проектированием и инженерным делом.

Если говорить конкретно о дизайнерском деле, то в вузе абитуриент может выбрать для себя учебу по направлениям: художественная и станковая графика, графический, промышленный дизайн, оформление печатной продукции и ряд других.

При учебе после 9, а также при поступлении на дизайнера после 11 класса в колледж, техникум или училище – появляется возможность сосредоточиться на дизайне одежды, ландшафтном, интерьерном, графическом дизайне.

Некоторые направления преподаются и в вузах, и в ссузах, поэтому одной и той же специализации иногда можно обучаться как в институте, так и колледже.

Что нужно сдавать на дизайнера?

Если поступать в высшее учебное заведение, для конкурса абитуриенту необходимо предоставить результаты ЕГЭ, а если в колледж или техникум, то оценки из аттестата. При поступлении в высшее учебное заведение, список предметов на дизайнера будет вариативным, он определяется конкретным направлением обучения.

В лучших вузах страны, помимо ЕГЭ, также бывают творческие конкурсы, может потребоваться принять участие и в других дополнительных испытаниях.

Список ключевых предметов, которые нужно сдавать на дизайнера при поступлении в вуз:

  • Русский язык
  • История
  • Литература
  • Математика
  • Физика
  • Информатика

В качестве творческих конкурсов могут проводить испытания по рисунку и черчению.

Финальные условия и предметы определяются конкретным профилем подготовки.

Какие предметы надо сдавать на веб-дизайнера?

Если дизайн для вас – это навыки работы в Фотошопе, умение пользоваться Иллюстратором и некоторыми другими графическими программами для обработки изображений, то научиться работать в Adobe Photoshop, Illustrator, CorelDraw можно самостоятельно. Видеоуроки, онлайн-занятия, книги и пособия, курсы дизайна в учебном центре, просмотр роликов – сгодится все.

Серьезная подготовка в этом случае нарабатывается личным опытом и постоянным повышением уровня знаний.

Среднестатистический специалист работающий на фрилансе или в небольшой компании по профессии дизайнер – это как раз самоучка, который самостоятельно получил знания, не имея никаких дипломов.

Так что сдавать на дизайнера, если планы – это самостоятельная учеба и работа по направлению web design обычно ничего не требуется. Но если хочется получить какую-то конкретную специализацию, то для трудоустройства может потребоваться диплом или, как минимум, прохождение определенных курсов.

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера интерьера?

Если вы решили связать свою жизнь с данным профилем, для освоения применимы все варианты. Это и поступление в вуз, и обучение в ссузе, и прохождение курсов.

При поступлении на дизайнера интерьера в вуз, нужно готовиться к сдаче экзаменов по русскому, литературе или истории и математике – вот какие экзамены сдает большинство абитуриентов. Также нередки творческие испытания по рисунку и черчению. Длительность учебы – 4 года при очном обучении, чуть дольше на заочном и дистанционном.

Стать дизайнером интерьера можно и при поступлении на учебу после 11 или 9 класса в ссуз. Колледжи и техникумы принимают в свои ряды по результатам собеседования, а если конкурс на место большой, то на основе оценок в аттестате. Учеба после 9 класса займет около 3х лет, после 11 около 2х.

Вузов, где можно учиться много. Например можно стать студентом ЮУРГУ (Челябинск), МГПУ (Москва), СПБГУ (Санкт-Петербург), ДВФУ (Владивосток), НГПУ (Новосибирск) и др. Экзамены, чтобы стать дизайнером интерьера все те же – литература или история, математика и русский.

Колледжей по этой специальности тоже достаточно. Например, учиться пойти можно в колледж КТМУ (Санкт-Петербург), МПЭК (Москва), Краснодарское или Воронежское художественное училище, Оренбургский областной художественный колледж и др.

Курсы – еще один способ освоить профессию дизайнера интерьера, экзамены сдавать не нужно. При этом, минимальные знания можно получить очень быстро – всего за несколько недель, но серьезную базу придется осваивать не меньше, чем несколько месяцев.

С дипломом вуза или колледжа шансы на трудоустройство выше, а только по результатам курсов на работу вас скорее всего не возьмут, но можно начать с должности ассистента и очень быстро дорасти до повышения.

Вступительные экзамены на дизайнера одежды

Обучение профессии дизайнера одежды, в идеале, лучше проходить в высшем учебном заведении. Специальность открывает доступ в мир моды и красоты; при наличии таланта и образования сделать головокружительную карьеру вполне реально.

Обществознание, русский язык, история и математика – вот какие предметы нужны для дизайнера одежды при поступлении в вуз. Но крайне важно еще и уметь чертить и рисовать. Санкт-Петербургский университет промышленных технологий и дизайна, УРАЛГАХА (Екатеринбург), РГУ Косыгина (Москва) – некоторые вузы, куда можно поступить. Учиться можно и в колледже или техникуме.

А еще существует очень много курсов, так что стать дизайнером одежды можно и без получения высшего или среднего профессионального образования.

Специализированные художественные школы и учебные центры позволят погрузиться в мир моды и обучат профессии за несколько месяцев. Возможно, именно вы сможете стать новым Армани или Прада – они не учились в вузе и пришли в профессию не имея диплома.

Какие предметы нужно сдавать на графического дизайнера?

Специальность относится и к творческой, и к технической, поэтому при желании ее освоить, стоит настраиваться на поступление в высшее учебное заведение.

Русский и литература, математика, физика и информатика – возможные предметы, которые нужно будет готовым сдавать на ЕГЭ на дизайнера по графике.

Само собой, что поступить можно и на курсы, этот профиль хоть и требует высшего образования, в действительности позволяет начать свой карьерный путь и без диплома. Главное здесь – творческий талант и знание графических программ.

В целом же, любой специализации можно обучиться как в высшем, так и в среднем профессиональном учебном заведении или на курсах. Необходимо иметь художественный вкус, творческий потенциал и, конечно у меть применять программное обеспечение. Оно сейчас используется повсеместно и для каждой специализации существуют свои программы.

Поступление в вуз дает большие перспективы, поэтому лучше всего ориентироваться на высшее образование, но сдать экзамены на дизайнера, поступить в университет или институт и получить диплом – лишь первый этап. Дальше все зависит от самого выпускника.

с чего начать и что нужно сдавать?

Я б в дизайнеры интерьера пошел, пусть меня научат. А может и не надо учиться? Достаточно у себя и у друзей сделать стильный, модный ремонт по собственному представлению и, voilà, ты уже дизайнер интерьера? В какой-то мере это правда.

В том смысле, что профессия дизайнера подразумевает наличие безупречного вкуса, способность воплотить в интерьер представленную в голове картинку.

Но этим профессиональные качества не ограничивается. На дизайнера интерьера учатся. И это не курсы, а полноценное образование. И оно подразумевает сдачу экзаменов не только для получения сертификата или диплома, но и при поступлении.

Ваша мечта – преображать помещения? Тогда информация о том, какие предметы нужно сдавать на дизайнера интерьера, чтобы все-таки выучиться и освоить эту профессию, вам понадобится.

Чем занимается дизайнер интерьера?

Начнем с понятия самой профессии. Многие наверняка видели программу «Квартирный вопрос», в которой из серой и безликой комнаты создавался шедевр. И пусть далеко не всегда мы согласны с реализованным проектом, но креативность и масштаб работы, знания дизайнера заслуживают уважения.

Профессия дизайнера подразумевает работу не только в квартирах и дачах. Он разрабатывает проекты для офисов и магазинов, ателье, салонов и даже производственных цехов. Надо – и собачью будку превратит в модный домик. Важно понимать разницу между дизайнером интерьера и архитектором.

Его задача – сделать помещение стильным, гармоничным, удобным, эргономичным и функциональным. Потому как просто расставить мебель и наклеить любые обои может каждый и без соответствующего образования.

Делаем вывод, чтобы стать лучшим дизайнером интерьера в России или в мире, а не поверхностным любителем, нужно учиться. А для этого поступить в профильное учебное заведение. Но всему этому предшествует подготовка. Да, сложная, многогранная и интересная профессия «дизайнер интерьера». Какие предметы сдавать придется? Переходим к самой сути вопроса.

Знания, необходимые для поступления

Какие экзамены конкретно нужно сдавать на дизайнера интерьера, можно узнать на тех профильных курсах или в учебном заведении, куда собираетесь поступать. Имеются ввиду предметы, как то математика, литература или родной язык. Но есть и общепринятые, о них и поговорим.

  • История. Понадобятся и общие, и специализированные знания, например, история культуры. Ведь каждая эпоха была знаменита не только происходящими событиями, но и костюмами мужчин, нарядами дам, одеждой простого люда и военных. И часто моду диктовали именно события.
  • Литература. Абитуриенты удивляются, зачем сдавать экзамен по литературе. А как дизайнер интерьера сможет литературным языком, связно, без слов-паразитов рассказать клиенту о проделанной им работе? Литература (если не читать книги поверхностно) развивает мышление, фантазию, пополняет словарный запас.
  • Творческий экзамен. Он состоит из трех предметов: живописи, рисунка и композиции. Аттестующие могут попросить написать портрет или натюрморт, набросать эскиз комнаты, где вы сейчас находитесь, воспользоваться разными техниками: рисунок карандашом, красками, мелками и т.д.

При поступлении экзаменаторы запрашивают и портфолио работ, состоящее из 5-10 штук.

Предпочтение, конечно, отдается людям, набравшим максимальное количество баллов. Но главным является именно творческий предмет.

Как подготовиться к поступлению?

К экзаменам по общеобразовательным предметам вы подготовитесь. Это зависит и от усердия в школе, и от работы репетитора. А вот творческому предмету нужно уделить максимум внимания, поскольку он профилирующий и будет сопровождать студента во время всего периода обучения.

Для того, чтобы повысить свои шансы при поступлении, обратите внимание на следующие пункты.

  • Стоит потренироваться дома или позаниматься в изостудии.
  • Первым делом пройдите тест на профориентацию. Выясните, есть ли у вас творческая жилка, неординарное мышление, 3D видение. Такие тесты помогут выяснить, ваша ли профессия дизайнера или стоит переосмыслить свои намерения.
  • Нелишним будет походить в художественную школу, чтобы не с нуля обучаться в ВУЗе, а иметь представление о передаче света и тени, о сочетании цветов, об отображении перспективы, объемных предметов в плоскости. Там же вам поставят руку, чтобы вы уверенно владели карандашом или маркером, научат чувствовать форму и объем.
  • Не забывайте удачные работы аккуратно складывать в папку, чтобы к моменту поступления у вас уже было портфолио. Проектов интерьера в нем может и не быть, ведь вы еще не специалист. А вот работы, выполненные в разной технике с использованием множества оттенков, точно не останутся без внимания.
  • Следите за новинками в дизайне интерьера, изучайте историю культуры и стилей интерьеров, собирайте информацию, картинки о профессии.

Если вы серьезно настроены получить профессию дизайнера, то такая подготовка будет только в радость.

Что ждет будущего дизайнера на сессии?

Можно окончить курсы, а можно пойти учиться в ВУЗ. Факультета с именно таким названием в учебных заведениях нет. Обычно он называется дизайнер или системный дизайнер. Но на старших курсах студенты уже выбирают специализацию. Одна из них и будет называться дизайнер интерьера.

Какие предметы надо сдавать на дизайнера интерьера? Ответ кроется в учебной программе. Студентам будут начитаны лекции по профильным предметам:

  • основы составления эскиза интерьера;
  • история стилей дизайна и их характеристика;
  • современные тренды в дизайне интерьера;
  • архитектура в интерьере;
  • история мебели и ее стили;
  • макетирование и композиция;
  • работа с цветом и светом;
  • работа с текстилем, мебелью, правила их компоновки;
  • графические программы AutoCad и Photoshop, в которых и создаются эскизы интерьеров;
  • фитодизайн и другие.

Нужно будет также научиться разбираться в строительных работах, строительных и отделочных материалах, знать, как их можно использовать не по назначению, как они поведут себя в том или ином помещении.

По многим из перечисленных предметов студентов ждут зачеты и экзамены. А в конце обучения – обязательное представление творческого проекта и защита дипломной работы. Она должна быть сложная и интересная, поэтому не оставляйте подготовку на последний месяц.

Где учиться на дизайнера интерьера

Овладеть профессией дизайнера интерьера предлагают и ВУЗы, и различные курсы.

В первом случае учебное заведение независимо от формы собственности имеет степень аккредитации, у него имеются налаженные контакты с дизайнерскими бюро, компаниями, частными дизайнерами. Поэтому студентам, окончившим ВУЗ, легче будет найти работу. Длится обучение от 5-6 до 10 лет.

Во втором случае стать дизайнером интерьера можно за год. Однако слушатель курсов не получит знаний по смежным дисциплинам и не сможет сразу устроиться на работу в профильную организацию. Информация подается сжато, емко и концентрированно. Вам покажут основные моменты, покажут какие программы нужны для дизайнера интерьера прежде всего.

Такой вариант подходит тем, кто желает создать собственное дизайнерское бюро или просто получить необходимые знания.

Заключение

Вы уже знаете, какие предметы надо будет сдавать на дизайнера интерьера – те, по которым велась начитка лекций. Но вот чего не приобретешь ни в ВУЗе, ни на курсах, так это практики. Она появляется только с опытом.

А пока будут неудачи, сомнения, скованность и робость. Не опускайте рук. Дорогу осилит идущий. Работайте, развивайтесь, участвуйте в конкурсах и у вас обязательно все получится.

Напоследок, предлагаем ознакомиться с интересным видео от Юрия Давыдова, из которого вы вкратце узнаете о нелегком пути дизайнера.

А в следующем видео дизайнеры интерьера делятся практическими советами по разработке интерьера. Из него можно почерпнуть основные особенности общения с заказчиком.

Дизайнер – звучит так привлекательно. Сколько людей мечтают получить эту профессию, но не знают, хватит ли им сил освоить все тонкости связанные с дизайном интерьера. Предложенный нами тест поможет вам в этом разобраться.

Для того, чтобы пройти тест и узнать, подходит ли вам профессия дизайнер интерьера, переходите по этой ссылке.

после 9 и 11 класса, полный список

Особенности профессии дизайнера
  • Какими качествами должен обладать дизайнер

  • Что необходимо сдавать для поступления на дизайнера после 11 класса

  • Промышленный дизайн

  • Графический дизайн, веб дизайн, гейм дизайн

  • Дизайнер одежды

  • Дизайнер интерьера

  • Какие предметы нужно сдавать на дизайнера после 9 класса
  • Профессия дизайнера идеальна для творческих людей, обладающих хорошим вкусом, умеющих рисовать и подмечающих красоту вокруг. Внутреннее чувство прекрасного – очень важное качество для этой профессии, ведь дизайнеры это именно те люди, которые создают красоту вокруг. Будь-то дизайнер одежды или дизайнер интерьера, он должен обладать хорошим вкусом. Но, разумеется, не только им, в нашей статье мы детально расскажем, какие дизайнеры бывают, и что нужно сдавать на дизайнера, чтобы получить высшее образование по этой интересной специальности.

    Особенности профессии дизайнера

    Профессия дизайнера охватывает множество аспектов человеческой жизни: от разработки внешнего вида упаковки разных товаров до гейм дизайна компьютерной графики. Хороший дизайнер также должен разбираться в психологии, чтобы понимать, как лучше воплотить в жизнь идеи, требования и пожелания заказчика (часто даже бессознательные пожелания), что необходимо увидеть потенциальному покупателю, как сделать максимально красивые и одновременно функциональные предметы и т. д.

    Преимущества профессии дизайнера:

    • Быстрое развитие, эта профессия развивается стремительными темпами, как и сама мода. Постоянно появляются новые технологии, новые веяния, то, что было красивым лет 20-30 назад, сейчас вряд ли будет пользоваться спросом, необходимо всегда «быть в тренде». Зато точно будет некогда скучать.
    • Быть дизайнером прибыльно, действительно согласно статистике зарплат именно дизайнеры обладают самыми высокими зарплатами среди творческих профессий.
    • Путь к знакомствам, по роду своей деятельности дизайнеры взаимодействуют с разными людьми, среди которых могут быть и известные, даже знаменитые личности.

    Какими качествами должен обладать дизайнер

    • Прежде всего, это должен быть творческий человек, умеющий рисовать, любящий искусство, прежде всего живопись.
    • Быть гибким, как мы писали выше, современный дизайн не мыслим без постоянного развития, поэтому хороший дизайнер должен уметь перестраиваться под постоянно меняющиеся тренды, воплощать в своих дизайнах новые модные веяния. Разумеется, может быть и дизайнер-консерватор, вот только хорошим его вряд ли назовешь. Представьте, если, к примеру, дизайнер интерьера спроектирует в вашей квартире дизайн по 30-летним еще практически советским стандартам, будет не очень хорошо, не так ли?
    • Дизайнер должен быть «на ты» с компьютером. Все-таки мы живем в компьютерную эпоху, и современный дизайн создается исключительно при помощи специальных компьютерных программ, которые значительно облегчают жизнь для дизайнеров. Но мир технологий, в том числе и в сфере дизайна, стремительно меняется и дизайнер должен следить за всеми обновлениями.

    Что необходимо сдавать для поступления на дизайнера после 11 класса

    Исходя из написанного выше, нетрудно представить, какие предметы стоило бы сдавать школьнику, желающему в будущем стать дизайнером. В целом существует перечень обязательных предметов, которые необходимо сдавать для поступления на любую творческую специальность, в том числе и на дизайнера.

    Итак, это:

    • Язык и литература (для российских школьников это соответственно русский язык, для украинских – украинский).
    • История.
    • Творческий конкурс.

    Если для выпускников 11 классов по языку, литературе и истории достаточно просто сдать ЕГЭ/ЗНО на достаточно высокий бал, то творческий конкурс вызывает больше всего сложностей и вопросов у людей, желающих связать свою жизнь с профессией дизайнера. Дело в том, что разные университеты и институты имеют свои индивидуальные творческие конкурсы и готовиться к ним тоже надо по-разному и в зависимости от того, на какое направление дизайна поступает школьник. Чаще всего это художественный конкурс, где надо нарисовать рисунок за определенный временный срок. Но могут быть и вариации. Дальше мы детальнее разберем, какие есть направления в самом дизайне и как от этого могут меняться предметы, которые необходимо будет сдавать.

    Промышленный дизайн

    Это самое популярное направление в дизайне, что неудивительно, ведь именно промдизайн обладает самыми широкими возможностями для работы. Дизайнер в этом направлении должен уметь создавать не только красивые, но и функциональные предметы, знать, как совместить друг с другом практичность и красоту.

    Этикетка для товара, логотип, упаковка, красиво оформленная витрина магазина – все это работа промдизайнера. Сами дизайнеры этого направлению имеют свои специализации:

    • Декоратор,
    • Макетчик,
    • Дизайнер интерьера.

    Список предметов для поступления на промышленный дизайн все тот же:

    • Язык и литература
    • История
    • Творческий конкурс.

    Творческий конкурс тут обычно стандартный – рисовальный, когда необходимо нарисовать композицию за отведенное время.

    Графический дизайн, веб дизайн, гейм дизайн

    Графический дизайн – это еще одно важное направление в дизайне, к тому же стремительно набирающее популярность, так как именно сюда входят иллюстраторы, художники, оформители и, конечно же, особенно востребованные нынче веб дизайнеры и гейм дизайнеры. Само название «графический» говорит, что дизайнеры эти отвечают за графику – те самые рисунки, которые вы видите не только на рекламных бигбордах у дороги, но и через монитор компьютера, телефона или планшета. Так, например веб дизайнеры отвечают за оформление сайтов, оформление интерфейса программ и приложений, гейм дизайнеры рисуют графику для компьютерных игр.

    Излишне говорить что веб и гейм дизайнеры помимо тонкого художественного вкуса, отличного умения рисовать должны еще и быть соответственно технически подкованными, обладать глубокими знаниями компьютерных систем и специализированных программ, а гейм дизайнеры должны еще и разбираться в нюансах игровых движков. То есть они, как и архитекторы, должны совмещать творческие художественные таланты со строгим математическим расчетом, знанием компьютерных технологий.

    Многие спрашивают о том, какие предметы нужно сдавать на веб дизайнера, какие предметы нужно сдавать на гейм дизайнера, так вот на эти востребованные профессии список предметов более широкий и отличный, сдавать будет необходимо:

    • Язык и литературу
    • Математику
    • Физику или информатику
    • Творческий конкурс

    Как видите, тут акцент сместился с гуманитарных наук в точные: математика, информатика и даже физика важны для будущих веб и гейм дизайнеров. Например, гейм дизайнеру, рисующему графику для компьютерной игры необходимо учитывать физические законы перемещения объектов (пусть эти объекты и находятся в виртуальном мире), инерцию и многие другие вещи, которые изучает физика.

    Что же касается творческого конкурса, то он, скорее всего все так же будет рисовальным, ведь умение хорошо рисовать для графических дизайнеров является самым важным навыком. В некоторых вузах для поступления на эти специальности творческого конкурса может и не требоваться.

    Дизайнер одежды

    Как у нас говорят «встречают по одежде, а провожают по уму». Главная задача дизайнера одежды, чтобы, по крайней мере, встретили вас как надо. Ведущие специалисты в этой области не много не мало, а задают тенденции в моде, причем как женской, так и мужской. Они проектируют новые коллекции нарядов, подбирают ткани и аксессуары под одежду и многое другое.

    Для поступления на дизайнера одежды необходимо сдавать стандартные предметы:

    • Язык и литература
    • История
    • Творческий конкурс.

    Дизайнер интерьера

    Многие люди ошибочно полагают, что дизайнеры интерьера занимаются исключительно разработкой дизайнов для домов и квартир. На самом деле у них куда более широкий простор для работы, они проектируют дизайны и для магазинов, офисов, ателье и даже заводов. Эта профессия стабильно остается одной из самых востребованных на рынке труда.

    Список предметов для поступления на дизайнера интерьеров стандартный:

    • Язык и литература
    • История
    • Творческий конкурс

    На творческом конкурсе помимо живописи может понадобиться сделать черчение какого-то объекта.

    Какие предметы нужно сдавать на дизайнера после 9 класса

    На некоторые дизайнерские специальности можно поступать в специализированные колледжи и техникумы после 9 класса. Для поступления нет необходимости сдавать ЕГЭ или ЗНО, а поступить можно либо по результатам конкурса аттестатов либо сдать творческий конкурс, связанный с будущей дизайнерской профессией.

    Автор: Павел Чайка, главный редактор журнала Познавайка

    При написании статьи старался сделать ее максимально интересной, полезной и качественной. Буду благодарен за любую обратную связь и конструктивную критику в виде комментариев к статье. Также Ваше пожелание/вопрос/предложение можете написать на мою почту [email protected] или в Фейсбук, с уважением автор.



    Что нужно сдавать на дизайнера.

    Дизайнер — профессия творческая, требующая от будущего специалиста навыков рисования, креативного подхода к процессу создания чего-либо.

    Специальность сейчас очень востребована на рынке труда, и навыки дизайна применимы во многих сферах жизни. Направлений дизайна очень много от оформления сайтов до создания одежды. Перед поступлением абитуриент должен ответить для себя на вопрос: зачем ему учиться, нужно ли ему по выбранной специальности высшее образование и где он впоследствии хотел бы работать.

    Помимо того, что будущий специалист должен любить и уметь рисовать, представлять себе деятельность, связанную с будущей специальностью, он должен закончить учебное заведение, где дадутся фундаментальные знания. Образование в ВУЗе направлено на всестороннее развитие человека. Таких ВУЗов в стране много и абитуриент выбирает специальность из широкого разнообразия.

    Поступающий в ВУЗ должен подготовить и подать пакет документации для поступления:

    • копия паспорта;
    • фотографии, которые будут использованы для оформления студенческого билета и личного дела студента;
    • аттестат;
    • сертификат ЕГЭ. Результат ЕГЭ должен по баллам соответствовать требованиям ВУЗа;
    • заявление о желании абитуриента обучаться в данном учебном заведении;
    • справка о прохождении медкомиссии;
    • портфолио с работами в данном направлении. Данный документ не обязателен, но дает некоторое преимущество при поступлении.

    Данный список документов является основным, но в некоторых ВУЗах могут быть добавлены некоторые специфические документы. Полный перечень требуемых документов, которые должен иметь абитуриент, что сдавать на дизайнера, перед подачей можно уточнить в учебном заведении.

    Какие предметы потребуется сдавать при поступлении на дизайнера

    Поскольку желание становиться дизайнером у человека не появляется спонтанно, он на момент поступления уже имеет навыки рисования. Это может быть багаж знаний, приобретенной в художественной школе или на курсах. Во многих ВУЗах есть вступительный экзамены по художественной композиции и рисунку.

    Дополнительные вступительные испытания

    В ВУЗах также потребуется сдать экзамены или тесты по русскому языку, истории, литературе в рамках школьной программы. Также на некоторых факультетах требуется сдавать математику, черчение, поскольку эскиз предполагает создание проекционного изображения объекта с проведением математических расчетов. Какие предметы потребуется сдавать при поступлении, нужно узнать заранее, чтобы полноценно подготовиться. Какие предметы нужно сдавать на дизайнера интерьера, также потребуется уточнить в приемной комиссии.

    Работа в сфере дизайна

    Раньше после прохождения обучения предполагалось трудоустройство абитуриента по его специальности. Сейчас дипломированный дизайнер сам ищет работу, определяет направление своей деятельности. Некоторые получают специальность дизайнера, чтобы открыть собственное дело, кто-то предпочитает работу в крупной корпорации. Самыми востребованными специальностями сейчас являются профессии, связанные с разработкой, дизайном сайтов, а также дизайн интерьеров или их элементов. Для этого существует множество программ, графических редакторов, самые популярные из которых изучаются в учебном заведении.

    Выбор направления в профессии

    Возросшая популярность творческих профессий обусловлена тем, что результаты их применения востребованы, а также неплохо оплачиваются. Дизайнер одежды — любимая специальность девушек, а компьютерный дизайн пользуется спросом у молодых людей. Трудоустроиться по специальности не сложно, поскольку дизайнеры и различные разработчики на рынке труда нужны постоянно. В зависимости от таланта, имеющихся навыков, специальности будет зависеть место работы. Если у человека есть талант рисования и пространственного восприятия, а также математический склад мышления, он сможет стать отличным дизайнером интерьера.

    Обучение в ВУЗе — это отличная возможность свои природные данные превратить в профессию. ВУЗ позволяет развить, расширить творческие способности.

    Адрес поступления:

    Ленинградский пр-т, д. 80, корпуса Е, Ж, Г.

    Станция метро «Сокол», выход в центре зала на ул. Балтийская, далее пешком или на троллейбусе (№ 6, 43) до остановки «Институт Гидропроект» (1 остановка), у троллейбусного депо повернуть направо.

    Контакты приемной комиссии:
    Телефон: +7 (495) 800 10 01

    E-mail: [email protected]

    График работы приёмной комиссии:
    Пн — Пт: 08:30 — 22:10;
    Сб — Вс: 10:00 — 17:00;

    Какие предметы нужно сдавать на дизайнера одежды и интерьера после 11 и 9 класса


    Профессия дизайнера появилась относительно недавно. И в последнее время она становится все более востребованной. Красивая одежда, предметы, обстановка, интерьер – все это уже доступно не только богатым людям.

    Но умение сочетать цвета, вещи, предметы декора не дается просто так. Даже при обладании хорошими природными способностями к дизайну придется много учиться.

    Общие представления о работе

    Люди часто ошибаются по поводу того, что собой представляет профессия. Некоторые считают, что работа заключается только в придумывании различных проектов, интересных вещей, обстановки.

    Но в обязанности входит и много других дел, иногда не очень приятных:

    1. В первую очередь это общение с людьми. Клиенты бывают разные: непредсказуемые, придирчивые, невежливые.
      Иногда даже происходят ситуации, когда перед завершением работы клиент просит все переделать.
    2. Постоянный контроль над действующим проектом.
    3. Работа с программами по моделированию.
    4. Ведение документации.
    5. Учет финансов.

    Эти обязанности требуют физической и моральной выносливости.

    Какие предметы нужны

    В старших классах школьники начинают задумываться о будущей профессии. Многие останавливают свой выбор на дизайне.

    Появляется вопрос: какие предметы нужно сдавать на дизайнера.

    Из школьных предметов для поступления понадобятся русский язык и литература.

    Иногда требуется история. Конкретно надо знать культуру и искусство.

    Основные направления в дизайне:

    • интерьер;
    • ландшафт;
    • одежда;
    • флористика;
    • веб-дизайн;
    • фуд-дизайн;
    • 3D-дизайн;
    • архитектурный.

    Важно! Для разных направлений потребуются разные предметы.

    Для того, чтобы поступить на веб-дизайнера, придется сдавать еще информатику. А для некоторых профессий не требуется даже поступления. Например, чтобы стать флористом или фуд-дизайнером, можно просто закончить курсы.

    Как поступить

    Для поступления в высшее или среднее специальное учебное заведение выпускных школьных экзаменов будет недостаточно.

    В качестве вступительного экзамена потребуется творческая работа. Чаще всего экзамен представляет собой творческий конкурс, на котором надо будет за отведенное время нарисовать рисунок.

    Однако в каждом учреждении разные условия поступления. Узнавать нужно в конкретном учебном заведении.

    Самые распространенные варианты творческих конкурсов при поступлении:

    • предоставление портфолио в виде лучших работ;
    • экзамен, на котором нужно будет нарисовать представленные геометрические фигуры;
    • экзамен, на котором нужно будет нарисовать натюрморт, составленный преподавателем из нескольких предметов.

    Принимать участие в экзаменах стоит только хорошо подготовленным ученикам. Вариант «а вдруг пронесет» не подойдет.

    Преподаватели видят даже малейшие неточности на рисунках.

    В некоторых заведениях помимо рисунка требуется пройти дополнительный экзамен – композиция.

    Ученикам предоставляются несколько предметов, из которых нужно создать композицию, назвать ее и сделать чертеж.

    При поступлении баллы, полученные на вступительных испытаниях, суммируются с баллами за ЕГЭ.

    Это интересно! Какие предметы нужно сдавать на архитектора и как поступить на архитектурный факультет

    Что нужно знать

    Для поступления на дизайнера недостаточно простого «хочу». Обязательно нужно иметь склонности и первичные способности к этой профессии. Дизайнерское дело не такое простое, как кажется на первый взгляд. Умение рисовать важно, но только на нем далеко не уедешь.

    Придется учиться многим другим вещам.

    Например, дизайнер одежды должен разбираться в тканях, дизайнер интерьера должен знать основы строительства и архитектуры, веб-дизайнер должен дружить с информатикой.

    Возможно, в этом даже плюс большого количества направлений дизайна.

    Если с умением проектировать домашнюю обстановку есть проблемы, а стать дизайнером очень хочется, можно выбрать другое направление.

    Мало кто знает, но обучиться профессии можно и на курсах. Уровень образования будет, конечно, хуже, но это прекрасная возможность для тех, кто по каким-либо причинам не может обучаться в вузе или колледже.

    Поступление после школы

    Для успешного поступления необходимо хорошо подготовиться к ЕГЭ и творческому конкурсу. Последнее многие как раз не проходят. Гораздо легче будет ученикам, закончившим художественную школу. Хотя в любом случае нужна интенсивная подготовка.

    Также к моменту подачи документов должно скопиться портфолио. Этим пренебрегать не стоит. Оно понадобится в любом случае.

    Можно поступить на дизайнера после 9 класса. В колледже тоже дадут необходимые знания и умения.

    В некоторых колледжах обучение не хуже, чем в отдельных институтах. Поэтому после 9 класса тоже можно получить прекрасное образование.

     

    Что нужно для дизайнера интерьера

    Люди, решившие развиваться в сфере дизайна, чаще всего выбирают направление интерьера. Для этого надо обладать следующими качествами:

    • наличием вкуса;
    • творческим воображением;
    • креативным подходом к делам и нестандартным мышлением;
    • умением сочетать цвета и предметы друг с другом;
    • умением подбирать маленькие предметы декора, хорошо вписывающиеся в общую картину;
    • умением общаться с людьми и находить с ними общий язык;
    • готовностью реализовать любые желании клиента, даже если они кажутся плохими;
    • терпением и усердием.

    Это интересно! Художественная деятельность: профессии связанные с рисованием

    Что нужно для того, чтобы стать дизайнером интерьера:

    • учиться в художественной школе не обязательно, но это будет плюсом;
    • создать хорошее портфолио;
    • закончить высшее или среднее специальное учебное заведение.

    Это интересно! Некоторые вузы помогают своим выпускникам начать работать по специальности. Но так происходит не всегда.

    Чтобы работать самостоятельно, надо начать искать первых клиентов. Без связей это будет трудно. Сначала клиентами могут быть родственники и друзья. Также можно предлагать свои услуги в интернете, можно обратиться в мелкие фирмы.

    Но успех не придет сразу. Придется слышать много отказов.

    Более того, первое время придется работать почти бесплатно.

    При выполнении работы качественно и при довольных клиентах доход и профессионализм будет постепенно расти.

    Но не у всех есть возможность получить хорошее образование. Встречаются и самоучки в сфере дизайна.

    Что нужно изучить, чтобы стать дизайнером интерьера самостоятельно:

    • дизайнерский процесс;
    • основы строительства;
    • современные дизайнерские программы;
    • дизайн освещения;
    • способы проектирования.

    Это основные знания, необходимые в работе.

    Это интересно! Выбираем профессии, связанные с современным творчеством

    Как поступить на дизайнера одежды

    Моделирование одежды и дизайн интерьера – абсолютно разные вещи. От модельера требуется наличие несколько других навыков. Помимо умения рисовать нужно умение шить, а помимо умения сочетать цвета понадобятся знания о моде.

    Во многих средних специальных учебных заведениях для поступления после 9 класса требуется только прохождение собеседования.

    Но это зависит от конкретного колледжа.

    В некоторых все-таки для поступления на дизайнера одежды нужно сдать экзамены, аналогичные тем, что сдают после 11 класса.

    Поступление на дизайнера одежды после 11 класса такое же, как на дизайнера интерьера. Разница будет только в структуре самого обучения.

    После поступления не получится сразу начать обучаться дизайну одежды и моделированию. Сначала нужно будет освоить профессию закройщика – того, кто кроит одежду и готовит ее к примерке.

    Обратите внимание! В высших учебных заведениях больше внимания уделяют изучению вопроса со стороны промышленного производства. Само творчество отходит на второй план. Это одна из причин, по которым некоторые ученики даже после 11 класса предпочитают идти в колледж.

    Полезное видео

    Подведем итоги

    Работа дизайнера трудная. Поступить тоже будет непросто. Но, как в любом другом деле, главное – усердие, трудолюбие и целеустремленность. При поступлении на любую специальность или направление нужно хорошо подготовиться к школьным и вступительным экзаменам.

    Вконтакте

    Одноклассники

    Facebook

    Мой мир

    Twitter

    Профессия дизайнер что нужно сдавать

    список специальностей, профессий и учебных заведений для девушек и мальчиков



    Не все ученики могут продолжить 11-летнее обучение в стенах школьного заведения и подобные ситуации очень тревожат как и самих учеников, так и их родителей. Самым правильным и распространённым решением считается уйти после 9 класса на обучение более узкого профиля. Кроме этого, поступая в училище, колледж или техникум, всегда можно рассчитывать на продолжение обучения в высшем учебном заведении.

    Многие родители не очень приветствуют подобное развитие их ребёнка. Существует огромное количество различных слухов о том, что обучение после девятого класса не в родных стенах школы может плохо отразиться на будущем, получить место в вузе будет непосильной задачей, а рассчитывать на приличное трудоустройство вообще не стоит. К счастью, все это миф и в современном мире подобная техника обучения даже наоборот, приветствуется. И этому есть несколько причин:

    1. Для выпускников девятого класса в высших учебных заведениях планируется отведение больше количества бюджетных мест. Это очень помогает ребёнку, особенно из малообеспеченной семьи.
    2. Выпускникам девятого класса не доставляет таких хлопот получить место в общежитии высшего учебного заведения, которые есть у выпускников полной средней школы.
    3. Подобное решение, скорее всего, приведёт к ускоренному процессу получения профессии, что позволит выпускнику быстрее пойти на работы и получить необходимые навыки. Кроме этого, в таких ситуациях чаще всего распространены случаи получения образования заочно.
    4. Окончив техникум или училище, выпускники имеют возможность получить ускоренное образование в вузе за 2 или 3 года вместо полных 5 лет.
    5. Это делает ребёнка самостоятельным и ответственным.

    Во-вторых, выбранная профессия в девятом классе не всегда оказывается мечтой ребёнка и он быстро разочаровывается. Идти дальше обучаться по желаемой профессии не хочется, что может вызвать стресс и депрессию у выпускника. В третьих, если решение сменить учебное заведение после девятого класса появилось из-за низкой успеваемости, то скорее вряд ли можно рассчитывать на престижное обучение далее.

    Специальности после 9 класса


    Каждый человек обладает определённым набором качеств и черт характера, которые могут проявляться в выбранной специальности и сделать его профессионалом. Очень важно помнить, что бесталанных людей не существует. Есть только те, что выбрали неподходящую специальность. Таким образом, людям с гуманитарным складом ума сложно будет постичь все тонкости точных наук вроде математики или физики, в то время как «технари» предпочтут решение сложных задач, чем изучение языков или истории.

    В первую очередь нужно разобраться, какие группы профессий существуют:

    • Технические. К ним относятся профессии, которые требуют понимания и знания точных предметов, такие как математика, физика, химия и информатика. Специальности такого направления достаточно динамичны, интересные и захватывающие, но также требуют любви и уважения к расчётам и цифрам.

    • Экономические. Подобные специальности также требуют расчётов и графиков, но, кроме этого, необходимо точно разбираться в прогнозировании и постоянном анализе рынка. Эта группа включает в себя как и гуманитарные, так и технические направления.
    • Медицинские. Входящие в эту группу специальности требуют особого вида ответственности и внимательности. Кроме этого, ученику понадобятся знания точных наук и умение комбинировать свои теоретические знания с практическими.
    • Творческие. В эту категорию можно отнести достаточно большой список профессий. Сюда относят людей, которые чувствуют постоянный прилив вдохновения, умеют выражать свои мысли с помощью творчества и делать это так, чтобы другие понимали это.

    Профессии после 9 класса для мальчиков и девушек


    Молодые люди обычно предпочитают более классические и рабочие профессии руками, поэтому существует большое количество программ для парней в колледжах и техникумах, где обучают на таких специальностях:

    • сварщик;

    • токарь;
    • техник;
    • штукатур;
    • электрик;
    • строитель.

    Девушки предпочитают более творческие специальности, где можно проявить креативность и новый подход к вещам. Кроме этого, они не требуют таких физических усилий, как это было необходимо при мужских профессиях. Девушки могут поступать в колледж или техникум на такие специальности, как:

    • учитель;
    • визажист;

    • дизайнер;
    • парикмахер;
    • стилист;
    • фельдшер;
    • швея.

    На кого можно поступать после девятого класса в колледж


    Если уже встал вопрос о поступлении куда-то после девятого класса, то чаще всего рекомендуют останавливаться в выборе на колледже. Колледж считается более престижным, предлагает куда более программ и различных специальностей — тут более широкие возможности, что не пойдёт в ущерб ребёнку. Подобный тип учебного заведения может дать больше возможностей для развития выпускнику девятого класса, поэтому чаще всего выбор родителей останавливается на нём.

    На кого можно поступать после девятого класса в техникум


    Техникум имеет более приближенное к школьному обучение. В нём также возможно учиться от двух до трёх лет, а после сдавать государственные экзамены для поступления в высшее учебное заведение. Техникум также предоставляет обширный выбор интересных профессий на любой вкус.

    Существует огромное количество самых разных советов по поводу выбора специальности, на которую можно пойти после девятого класса. Это может зависеть от финансовой составляющей, от близости колледжа или техникума от дома, востребованности и предположительных результатов на будущее.

    Главное помнить, что вне зависимости от того, куда хочет поступать ребёнок и какие у него желания на будущее, нужно его максимально поддержать и помочь. Для тех, кто ещё не определился с будущей специальностью, рекомендуется не паниковать и постараться трезво обдумать свои возможности, навыки и предпочтения. Можно ещё раз просмотреть все списки профессий и определиться с выбором, который будет больше всего подходит под личные качества поступающего.

    obrazovanie.guru

    Автор КакПросто!

    Дизайнерские специальности пользуются у абитуриентов постоянным спросом, конкурс на факультеты дизайна всегда очень высок. Именно поэтому следует заранее выяснить, какие экзамены придется сдавать на дизайнерские специальности.

    Статьи по теме:

    Инструкция

    Русский язык. Это обязательный предмет для всех выпускников, сдающих ЕГЭ. При зачислении баллы за этот предмет могут складываться со всеми остальными экзаменами, но может быть и так, что русский язык будет просто засчитываться автоматом без учета баллов.

    Информатика или математика. Для некоторых инженерных или графических дизайнерских специальностей требуется хорошее знание математики или информатики, если дизайн связан с веб-ресурсами.

    Помимо сдачи ЕГЭ всех абитуриентов, претендующих на поступление на дизайнерские специальности, ожидает творческий конкурс. Для этого, если требуется, поступающему нужно принести в приемную комиссию вуза свое портфолио с работами – рисунками, картинами. А также грамоты за победы в конкурсах творчества. Наличие портфолио – это не обязательный элемент для поступления, но в некоторых вузах портфолио входят в творческий конкурс, а работы абитуриентов оцениваются и приносят им дополнительные баллы.

    После окончания ЕГЭ абитуриенты дизайнерских специальностей сдают рисунок, живопись и композицию. В ряде вузов существует только один или два из этих испытаний, но обычно сдаются все три. Для успешной сдачи такого экзамена требуются специфические навыки и знания: либо подготовительные курсы, либо специализированный художественный колледж, либо художественная школа. На таком экзамене оценивают специфические умения в рисунке, живописи и композиции. Без понятия о компановке, культуре графического исполнения, технике рисования, штриховке, линейно-перспективном построении такой экзамен сдать крайне сложно, если вообще возможно.

    Обратите внимание

    Нужно учесть, что дизайнерские специальности очень разнообразны. Они могут подготавливать дизайнеров одежды, интерьера или ландшафта, графических дизайнеров, веб-дизайнеров. Так что набор экзаменов будет различаться у каждой из таких специальностей. А потому нужно заранее определиться, в какой вуз и на какую специальность подавать документы и только тогда будет точно известно, какие экзамены сдавать на дизайнера.

    Совет полезен?

    Распечатать

    Какие экзамены нужно сдавать на дизайнера

    www.kakprosto.ru

    Профессия дизайнера появилась относительно недавно. И в последнее время она становится все более востребованной. Красивая одежда, предметы, обстановка, интерьер – все это уже доступно не только богатым людям.

    Но умение сочетать цвета, вещи, предметы декора не дается просто так. Даже при обладании хорошими природными способностями к дизайну придется много учиться.

    Содержание статьи

    Общие представления о работе


    Люди часто ошибаются по поводу того, что собой представляет профессия. Некоторые считают, что работа заключается только в придумывании различных проектов, интересных вещей, обстановки.

    Но в обязанности входит и много других дел, иногда не очень приятных:

    1. В первую очередь это общение с людьми. Клиенты бывают разные: непредсказуемые, придирчивые, невежливые.Иногда даже происходят ситуации, когда перед завершением работы клиент просит все переделать.
    2. Постоянный контроль над действующим проектом.
    3. Работа с программами по моделированию.
    4. Ведение документации.
    5. Учет финансов.

    Какие предметы нужны


    В старших классах школьники начинают задумываться о будущей профессии. Многие останавливают свой выбор на дизайне.

    Появляется вопрос: какие предметы нужно сдавать на дизайнера.

    Из школьных предметов для поступления понадобятся русский язык и литература.

    Иногда требуется история. Конкретно надо знать культуру и искусство.

    Основные направления в дизайне:

    • интерьер;
    • ландшафт;
    • одежда;
    • флористика;
    • веб-дизайн;
    • фуд-дизайн;
    • 3D-дизайн;
    • архитектурный.

    Для того, чтобы поступить на веб-дизайнера, придется сдавать еще информатику. А для некоторых профессий не требуется даже поступления. Например, чтобы стать флористом или фуд-дизайнером, можно просто закончить курсы.

    Как поступить


    Для поступления в высшее или среднее специальное учебное заведение выпускных школьных экзаменов будет недостаточно.

    В качестве вступительного экзамена потребуется творческая работа. Чаще всего экзамен представляет собой творческий конкурс, на котором надо будет за отведенное время нарисовать рисунок.

    Однако в каждом учреждении разные условия поступления. Узнавать нужно в конкретном учебном заведении.

    Самые распространенные варианты творческих конкурсов при поступлении:

    • предоставление портфолио в виде лучших работ;
    • экзамен, на котором нужно будет нарисовать представленные геометрические фигуры;
    • экзамен, на котором нужно будет нарисовать натюрморт, составленный преподавателем из нескольких предметов.

    Преподаватели видят даже малейшие неточности на рисунках.

    В некоторых заведениях помимо рисунка требуется пройти дополнительный экзамен – композиция.

    Ученикам предоставляются несколько предметов, из которых нужно создать композицию, назвать ее и сделать чертеж.

    При поступлении баллы, полученные на вступительных испытаниях, суммируются с баллами за ЕГЭ.

    Что нужно знать


    Для поступления на дизайнера недостаточно простого «хочу». Обязательно нужно иметь склонности и первичные способности к этой профессии. Дизайнерское дело не такое простое, как кажется на первый взгляд. Умение рисовать важно, но только на нем далеко не уедешь.

    Придется учиться многим другим вещам.

    Например, дизайнер одежды должен разбираться в тканях, дизайнер интерьера должен знать основы строительства и архитектуры, веб-дизайнер должен дружить с информатикой.

    Возможно, в этом даже плюс большого количества направлений дизайна.

    Если с умением проектировать домашнюю обстановку есть проблемы, а стать дизайнером очень хочется, можно выбрать другое направление.

    Мало кто знает, но обучиться профессии можно и на курсах. Уровень образования будет, конечно, хуже, но это прекрасная возможность для тех, кто по каким-либо причинам не может обучаться в вузе или колледже.

    Поступление после школы


    Для успешного поступления необходимо хорошо подготовиться к ЕГЭ и творческому конкурсу. Последнее многие как раз не проходят. Гораздо легче будет ученикам, закончившим художественную школу. Хотя в любом случае нужна интенсивная подготовка.

    Также к моменту подачи документов должно скопиться портфолио. Этим пренебрегать не стоит. Оно понадобится в любом случае.

    Можно поступить на дизайнера после 9 класса. В колледже тоже дадут необходимые знания и умения.

    В некоторых колледжах обучение не хуже, чем в отдельных институтах. Поэтому после 9 класса тоже можно получить прекрасное образование.

    Что нужно для дизайнера интерьера


    Люди, решившие развиваться в сфере дизайна, чаще всего выбирают направление интерьера. Для этого надо обладать следующими качествами:

    • наличием вкуса;
    • творческим воображением;
    • креативным подходом к делам и нестандартным мышлением;
    • умением сочетать цвета и предметы друг с другом;
    • умением подбирать маленькие предметы декора, хорошо вписывающиеся в общую картину;
    • умением общаться с людьми и находить с ними общий язык;
    • готовностью реализовать любые желании клиента, даже если они кажутся плохими;
    • терпением и усердием.

    Что нужно для того, чтобы стать дизайнером интерьера:

    • учиться в художественной школе не обязательно, но это будет плюсом;
    • создать хорошее портфолио;
    • закончить высшее или среднее специальное учебное заведение.

    Чтобы работать самостоятельно, надо начать искать первых клиентов. Без связей это будет трудно. Сначала клиентами могут быть родственники и друзья. Также можно предлагать свои услуги в интернете, можно обратиться в мелкие фирмы.

    Но успех не придет сразу. Придется слышать много отказов.

    Более того, первое время придется работать почти бесплатно.

    При выполнении работы качественно и при довольных клиентах доход и профессионализм будет постепенно расти.

    Но не у всех есть возможность получить хорошее образование. Встречаются и самоучки в сфере дизайна.

    Что нужно изучить, чтобы стать дизайнером интерьера самостоятельно:

    • дизайнерский процесс;
    • основы строительства;
    • современные дизайнерские программы;
    • дизайн освещения;
    • способы проектирования.

    Как поступить на дизайнера одежды


    Моделирование одежды и дизайн интерьера – абсолютно разные вещи. От модельера требуется наличие несколько других навыков. Помимо умения рисовать нужно умение шить, а помимо умения сочетать цвета понадобятся знания о моде.

    Во многих средних специальных учебных заведениях для поступления после 9 класса требуется только прохождение собеседования.

    Но это зависит от конкретного колледжа.

    В некоторых все-таки для поступления на дизайнера одежды нужно сдать экзамены, аналогичные тем, что сдают после 11 класса.

    Поступление на дизайнера одежды после 11 класса такое же, как на дизайнера интерьера. Разница будет только в структуре самого обучения.

    После поступления не получится сразу начать обучаться дизайну одежды и моделированию. Сначала нужно будет освоить профессию закройщика – того, кто кроит одежду и готовит ее к примерке.

    Обратите внимание! В высших учебных заведениях больше внимания уделяют изучению вопроса со стороны промышленного производства. Само творчество отходит на второй план. Это одна из причин, по которым некоторые ученики даже после 11 класса предпочитают идти в колледж.

    Полезное видео


    Подведем итоги


    Работа дизайнера трудная. Поступить тоже будет непросто. Но, как в любом другом деле, главное – усердие, трудолюбие и целеустремленность. При поступлении на любую специальность или направление нужно хорошо подготовиться к школьным и вступительным экзаменам.

    Вконтакте

    Twitter

    znaniya.guru

    На выборе профессиональной работой над дизайном обычно выбирают люди с творческими способностями и взглядами на жизнь. Целью подобной специальности, в какой бы сфере ни представлялся дизайн, умение определить лучшие качества изделия и выполнить его в наиболее привлекательном для покупателя виде. Поэтому, кроме умения человеком хорошо рисовать или сочетать цвета, должно быть всеобщее развитие и навык создавать структурированные взаимосвязи.

    Какие предметы нужно сдавать на дизайнера


    Мы живём в то время, когда дизайн может помочь человеку определиться с выбором. Именно внешняя оболочка даёт представление о качестве продукта и необходимости его существования именно у покупателя. Дизайнер должен уметь понимать, что необходимо увидеть покупателю и тонко чувствовать требования заказчика. Таким образом, эта профессия охватывает многие аспекты человеческих гуманитарных наук, в том числе и психологию. Сфера дизайна представляется очень интересной для молодёжи с разных точек зрения:

    1. Эта профессия быстро развивается. Человеку, который не любит однообразие и готов к постоянным переменам, изучению новых тенденций будет интересно охватывать новые неизведанные островки знаний про выбранный предмет. С появлением новых технологий и развивающихся профессий на рынке появляются новые разновидности дизайнеров.
    2. Это прибыльно. Ещё несколько десятков лет назад дизайнерами считались люди, которые не могли найти «нормальную» работу или не имели нужный объём знаний для прохождения на другую профессию. Это заблуждение до сих пор скользит сквозь народ, что, на самом деле, является ложной информацией. Специалист в этой сфере будет получать куда больше, чем «офисные планктоны», менеджеры и управляющие. Кроме того, из всех творческих направлений, дизайнер лидирует в списке самых прибыльных профессий.
    3. Это новый путь к знакомствам. Да, существуют люди, которые выбирают сферу дизайна из-за возможности коммуникаций с людьми разного слоя общества. Несмотря на то что подобная причина может кому-то показаться пустяковой, дизайнеры часто имеют возможность знакомства с интересными, известными личностями. Частые путешествия и командировки обеспечивают нахождение своей компании в разных уголках мира.

    Если подводить некоторые итоги, что из себя представляет человек, занимающийся дизайном, то можно сделать несколько выводов:

    • Это обязательно творческий человек. Сложно представить, как не увлекающийся и не понимающий ничего в искусстве дизайнер будет пытаться выдавить из себя что-то креативное и эстетическое. Поэтому, чтобы стать хорошим дизайнером, нужно уметь как минимум рисовать.
    • Гибкий и любящий рисковать. Об этом редко говорят, но дизайн практически наполовину состоит из умения человека рисковать и перестраиваться под меняющиеся тенденции. Если дизайнер умеет тонко прочувствовать волну популярных трендов, которые существуют среди людей, то он сможет управлять ими через свой дизайн.
    • Это дружащий с компьютерами специалист. Сложно представить в современном мире хоть один вид дизайнера, что не нуждается в специальном оборудовании и компьютерных программах. Новые технологии позволяют с лёгкостью создавать более интересный и качественный дизайн. Чтобы стать востребованным специалистом, необходимо следить за обновлениями в мире технологий и, естественно, выхода новых графических редакторов.

    Это интересно: постоянные издержки фирмы – это что такое?

    Что необходимо сдавать для поступления


    Существует перечень обязательных предметов, которые поступающий обязан сдавать на любую творческую специальность. На дизайнера также распространяется этот список:

    1. Русский язык (или другой официальный язык в стране).
    2. История.
    3. Литература.
    4. Творческий конкурс. Именно этот этап вызывает большее количество сложностей у людей, что собираются впоследствии учиться на дизайнера. Творческий конкурс выставляют разные университеты по-разному, поэтому готовиться к нему нужно исключительно исходя из личных требований к высшему учебному заведению. В общем, можно сказать, что обычно это художественный конкурс, представляющийся необходимостью абитуриента нарисовать рисунок, композицию за определённый срок времени.
    Промышленный дизайн

    Первое место в списке самых популярных направлений в дизайне закрепляется за промдизайном, так как именно он включает в себя наиболее обширные возможности и работы. Задача специалиста подобного направления создавать не только красивые, но и максимально функциональные предметы. Человек, занимающийся промышленным дизайном, должен понимать как совместить красоту и практичность.

    В естественные обязанности профессии подобного плана будет создание макетов предметов и вещей для различного использования. Это может быть и этикетка для нового товара, и витрина магазина.

    Поступать можно на такие специальности:

    • декоратор;
    • макетчик;
    • дизайнер интерьера.
    1. История.
    2. Русский язык.
    3. Творческий конкурс.
    Графический дизайн

    Это обширный аспект, который включает в себя огромное разнообразие людей с разными творческими способностями и потенциалом. Сюда входят иллюстраторы, художники, оформители и веб-дизайнеры. Чаще всего графический дизайн предполагает умение создавать функциональное и практичное оформление сайта.

    По этой причине у графического дизайнера необходимым требованием, кроме тонкого художественного вкуса, является хорошее знание компьютерной системы и программ.

    Чтобы поступать на графический дизайн нужно сдавать такие предметы:

    1. Математика.
    2. Русский язык.
    3. Физику и информатику.
    4. Литературу и творческий конкурс.
    Дизайнер одежды

    Ещё одно довольно популярное направление среди дизайнеров. Специалисты в этой области могут создавать коллекции нарядов, изучают народные традиции, учатся подбирать ткани и аксессуары, подбирать одежду.

    Какие предметы нужно сдавать на дизайнера одежды:

    1. Русский язык.
    2. Творческий конкурс.
    3. История.
    Дизайнер интерьера

    Многие люди ошибочно полагают, что дизайнеры интерьера занимаются исключительно работой над проектами домов и квартир. В их обязанность, на самом деле, входит куда более обширный список, вроде ателье, магазинов, офисов и других видов помещений. Дизайнеры интерьера считаются одними из самых востребованных на рынке труда, поэтому не удивительно, что большинство абитуриентов выбирают именно эту сферу для своего дальнейшего развития.

    Чтобы поступить на дизайнера интерьера, необходимо знать такие предметы:

    1. Русский язык.
    2. История.
    3. Творческий конкурс.

    obrazovanie.guru

    Строить всегда было престижно и уважаемо в обществе. Каждый человек понимает в своей жизни важность воспроизведения новых проектов, строительства недвижимости и развития современных городов. Ни одно здание и сооружение не сможет обойтись без опытного проектирования и разработки профессионала. Таким образом, это делает архитектурное дело одной из древнейших профессий.

    Различные здания, храмы, соборы, мосты и ратуши считаются частью культуры. Сегодня мы можем наблюдать различные виды этого искусства в самых разных уголках мира, наблюдая, как прогрессировало сознание и воображение людей в определённые периоды времени. Каждый творец пытался внести в свою работу что-то индивидуальное и отличительно от других. Великая красота сооружений до сих пор тревожит умы молодых деятелей, поэтому эта профессия до сих пор считается одним из популярных выборов абитуриентов.

    Это интересно: куда поступать после 11 класса?

    Раньше не требовалось сдачи экзаменов, чтобы стать архитектором. Не проводили курсов обучения и не было специальных институтов, как сейчас, которые могли научить желающих этому интересному делу. Архитектурная деятельность обычно передавалась семьями или близкими людьми, опыт давался по ходу, поэтому мало кто из тогдашних архитекторов действительно знал, что он делает. Сейчас каждый желающий и имеющий способности принести что-то в культуру может попытать себя в этой работе.

    Архитектурное дело в современном мире


    Мы можем заметить, как с каждым годом к каждой профессии приписывают всё больше и больше требований. Технический прогресс заставляет людей приспосабливаться к изменениям. Теперь недостаточно иметь некоторый опыт в архитектурном деле, чтобы быть мастером. Сегодня каждый уважающий себя архитектор должен закончить специальное высшее учебное заведение, где за 4–5 лет он научится всему самому основному.

    Но основные задачи для работников и любителей в этом деле остались такими же, какие были и несколько сотен лет назад. Архитектор должен уметь проектировать и создавать макет безопасного и рационального здания, которое, кроме общей функциональности, должно быть красивым и уникальным. Многие считают, что эта профессия идеально подходит людям, которые любят проявлять себя в творческих сферах жизни и развиваться в техническом направлении. Архитектура объединяет в себе навыки и умения двух противоположных сфер жизни, что одновременно делает её сложной и интересной.

    Это интересно: какие существуют в Москве колледжи после 9 класса?

    Проекты утверждаются только в том случае, если сооружение будет действительно эффективным, красивым и максимально комфортным для человека. Хоть и дизайнерское оформление очень важно в архитектурном деле, оно должно уступать практичности.

    Какие виды архитекторов существуют


    Любая современная профессия имеет различные направления и виды. Это характеризуется тем, что со временем на специалиста наваливается слишком много задач и не во всех он действительно может быть мастером. Таким образом, можно представить несколько видов архитекторов:

    • Архитектор-реставратор. Мы часто можем услышать о зданиях и культурных памятках различных стран, что или под влиянием времени, или из-за военных действий были частично или полностью разрушены. Задача архитектора такого плана максимально близко к оригиналу восстановить сооружение.

    • Ландшафтный архитектор. В обязанности человека, который занимается ландшафтной архитектурой входит умение проектировать красивые и практичные парки и сады.
    • Дизайнер. Архитектор, кроме умения создавать действительно хорошие и функциональные проекты зданий, должен отличаться хорошим художественным вкусом. Дизайнеры-архитекторы чаще всего ответственны за внешний вид здания или внутреннего наполнения домов.
    • Главный архитектор. Это лидер и умеющий распределять задания человек. Он отвечает за все строительные процессы и должен тонко разбираться во всех проблемных местах своего дела.

    Где учатся на архитектора и какие предметы необходимо сдавать


    Нельзя точно сказать, какие предметы и институт стоит выбрать человеку, что хочет заниматься архитектурным делом. Институты бывают разные и не все подходят определённому типу архитекторов. Сейчас многие люди выбирают факультеты дизайна и архитектуры, хотя человеку для занятия этим делом можно поступать и на другие специальности. Предметы и подробности творческого конкурса зависят только от нужного факультета и направления. Сейчас можно услышать много советов о том, что необязательно поступать в высшее учебное заведение, чтобы получить полный объём знаний об этой деятельности.

    Конечно, это является правдой. Но не стоит забывать, что именно институт позволяет человеку влиться в профессиональное общество своего любимого дела. Вопрос поступать абитуриенту или подождать всегда является сложным, но всё же рекомендуется не запускать обучение в высшем учебном заведении хотя бы ради получения диплома.

    Дизайн даёт общее представление об искусстве и умении представить хорошую картинку человеку, а архитектура позволяет углубиться в строительный процесс.

    Это интересно: постоянные издержки фирмы – это что такое?

    Для поступления на архитектора интерьеров и ландшафтов необходимо сдавать такие вступительные экзамены в институт:

    1. Язык (профилирующий в стране).
    2. Литература.
    3. История.
    4. Творческий конкурс.

    Для поступления на архитектора другого типа (к примеру, реставратора), будут необходимы другие вступительные экзамены в институт:

    1. Математика.
    2. Язык.
    3. Информатика или история.
    4. Творческий конкурс.

    Обучение на архитектурной специальности в институте даёт огромные преимущества для желающих развиваться в этом направлении. На самом деле, необязательно поступать и сдавать экзамены, чтобы быть мастером своего дела и в современном мире. Однако, большинство компаний и фирм требуют у специалистов наличия документа, подтверждающих их уровень образования, в частности, профессионального. Это делает обучение в институте практически необходимым.

    obrazovanie.guru

    С многообразием профессий детей начинают знакомить еще в детском саду. Там они узнают о работе людей, которые окружают их каждый день — родителей, педагогов, врачей, охранников.

    Мальчиков и девочек знакомят с тем, как правильно выбрать профессию для своего будущего. Для тех, кто хочет разобраться в том, куда поступить после 9 класса девочке, эта тема встает в полный рост.

    Для того чтобы помочь учащимся сделать правильный выбор, в школах проводятся классные часы, приглашаются специалисты по профориентации, организуются экскурсии в образовательные учреждения и градообразующие предприятия. Статистика показывает, что девочки чаще выбирают такие женские профессии, как педагог, медсестра, врач, воспитатель, дизайнер, парикмахер, швея, бухгалтер. Соответственно популярностью по-прежнему пользуются педагогические и медицинские ссузы, а также учреждения среднего профессионального образования, обучающие девочек профессиям в социальной, культурной и экономической областях. Однако в это же время не спадает спрос и на не совсем женские профессии, благодаря чему, девочки после 9 класса выбирают нестандартные ссузы. Рассмотрим некоторые профессии и ссузы, куда можно поступить после 9 класса девочке.

    Популярные женские профессии


    Швея

    Одной из самых доступных и популярных профессий является швея. Поступая на швею, можно зарабатывать уже на первом году самостоятельной жизни, а умение шить пригодиться девушке всегда. Швее предстоит шить изделия вручную, основным рабочим инструментом будет одна из универсальных швейных машин, среди которых пуговичные, петельные, вышивальные, оверлоки и пр., а также ножницы и иголка. Работа швеи может заключаться как в выполнении простых операций — вывертывании деталей, удалении нитей, вырезании деталей, так и в выполнении сложных видов деятельности — соединении крупных деталей и т. п. Прежде чем решить, подходит ли данная профессия девочке, стоит выяснить, нет ли у нее медицинских противопоказаний — астмы, хронической пневмонии, тиреотоксикоза, заболеваний позвоночника, тромбофлебита, экземы, слабого зрения и т. д. Если у выпускницы 9 класса ничего подобного не наблюдается, и она:

    • хорошо разбирается в видах тканей,
    • легко обращается с машинкой,
    • может долгое время выполнять одно и тоже действие,
    • ее пальцы рук обладают тонкой осязательной чувствительностью,
    • она обладает точным объемным глазомером и хорошей зрительно-моторной координацией, то ей стоит поступать в технологический техникум или колледж.
    Девушка-парикмахер

    Работа парикмахера — творческая, продуктом деятельности становится новый образ, который при правильном подходе может стать настоящим произведением искусства, быть отражением последних тенденций современной моды. При этом работа парикмахера во многом монотонна, поскольку для создания необходимого образа требуется проделывать одни и те же процедуры — укладывать, стричь волосы, завивать их, мыть и красить. Хороший парикмахер всегда может проконсультировать клиента по поводу ухода за волосами, выбором средств для волос. Тем не менее прическа для парикмахера, как мраморный блок для Микеланджело — основа для выражения творческих идей.

    Девятикласснице, которая хочет стать парикмахером, следует уметь обращаться с ножницами и расческой, быть технологически подкованной в профессиональной сфере, следить за модой. Салоны красоты есть в каждом городе, а востребованность профессии велика. Желающие поступить на парикмахера после 9 класса могут подать документы в 12 ссузов столицы.

    Воспитатель

    Учитывая то, что количество детских садов растет, то профессия воспитателя очень востребована. Тем более что у желающих работать с детьми должно быть педагогическое образование. Тем девочкам, которые отлично ладят с детьми, заботливы и внимательны, стоит обратить внимание на педагогические ссузы. Нередко педагогические колледжи сотрудничают с вузами и, окончив одну образовательную ступень, можно пойти учиться дальше.

    Дизайнер

    Если ваша дочь — творческая личность и она любит создавать своими руками необычные вещи, радующие глаз, или у нее есть любимое хобби (придумывает и шьет интересные модели из ткани, разбирается в цветах и создает уникальные букеты), которое можно превратить в профессию, то, возможно, ей стоит выбрать одно из дизайнерских направлений:

    • дизайнер-витражист,
    • дизайнер интерьера,
    • дизайнер-визуализатор,
    • технический дизайнер,
    • дизайнер шрифта,
    • дизайнер ландшафта,
    • фитодизайнер,
    • графический дизайнер,
    • дизайнер одежды.

    Конкурс на направление «Сестринское дело» среди девочек достаточно высок. Специалист сестринского дела оказывает профессиональную помощь врачу — делает уколы, ставит капельницы, перевязывает раны, дает медицинские препараты, следит за температурой пациентов и т. д. Медсестрам также приходится много общаться с больными, иметь дело с амбулаторными картами, с результатами анализов и заключениями, медицинскими инструментами лечащего врача.

    Медсестры бывают операционными, участковыми, патронажными, процедурными, палатными. Работать можно в больнице, поликлинике, роддоме, частной клинике, детском учреждении, военном госпитале, санатории и др. Обучиться сестринскому делу девятиклассница может в любом медицинском колледже или училище. В нашей стране их более 300.

    Нетипичные для девушки профессии


    Девушка-физик

    Что делать, если ваша дочь проявляет хорошие способности по физике, отлично разбирается в математике и любит лабораторные работы? Возможно, ей пора задуматься о профессии физика? Физики по-прежнему востребованы, а число девушек в этой профессии растет. Девочке предстоит изучать свойства предметов окружающей среды экспериментальным путем. Хорошо продуманные экспериментальные наблюдения призваны подтверждать или опровергать ту или иную идею. Благо, нерешенных вопросов существует больше, чем ответов на них и в зависимости от того, в какой области идет поиск, готовят специалистов. Можно пойти учиться на физика-ядерщика, радиофизика, нанофизика и др.

    Если в вашей школе нет углубленной подготовки по любимым предметам — физике и математике, то стоит задуматься о поступлении в физико-математическую школу или лицей.

    Плюсом данных учебных заведений является хорошая подготовка к поступлению в соответствующий вуз и качественное системное образование в целом. После получения соответствующего образования, девочка сможет устроиться в научно-исследовательский институт, в школу, на любое производство, в военную промышленность, найти себя в электроэнергетической сфере, в области судостроения и др.

    Не хочу строчить — хочу в полиции служить

    Не секрет, что девочек привлекает форма, однако, порой их привлекает не столько форма, сколько возможность самим стать полицейскими. Если девушка, задумываясь о том, на кого поступить после 9 класса, видит себя в полицейском участке или стражем порядка на каком-то массовом мероприятии, у нее нет проблем со здоровьем и одним из любимых предметов является физкультура, хорошо успевает по программам в школе, то ей стоит подумать о школе полиции. Однако, не стоит забывать о строгих критериях отбора девушек при поступлении в школу полиции. Несмотря на то что общие требования к девушкам мягче, конкуренция велика, и им, как и ребятам, надо будет пробежать стометровку за 16.5 с и 1 км за 4.25 мин., выполнить упражнение на пресс 30 раз, чтобы получить отлично. Нужно будет также пройти медицинское обследование, проверку «прошлого», психологическое и интеллектуальное тестирование.

    Архитектура — не женское дело?

    Мы не говорим «архитекторша» девушкам, которые решили связать свою судьбу с архитектурой. Однако, спрос на профессию «архитектор» среди девушек, которые думают о том, куда поступать после 9 класса, растет. Даже успешные представительницы в данной профессии согласны с тем, что неженское это дело, хотя тяга к строительству у прекрасного пола в крови — они строят семью, домашний очаг, карьеру (свою и мужа). Несмотря на то, что долгое время в архитектуре женщинам было не пробиться, всему миру известны такие представительницы профессии, как Заха Хадид, Кармэ Пинос и др.

    Какой рецепт успешного архитектора? Трудолюбие, преданность профессии, постоянное самообразование и развитие творческого потенциала, причем упор нужно делать на способность трансформировать пространство и изучение современных тенденций. Куда можно поступить после 9 класса девушке, чтобы стать архитектором? Например, в Колледж архитектуры, дизайна и реинжиниринга № 26, г. Москва. Девочки, которые отучились 9 классов и хотят поступить в архитектурный ссуз, должны предоставить аттестат и рисунок.

    Профессии для девушек и юношей


    Далее пойдет речь о том, куда можно поступить после 9 класса девушке, где среди поступающих, девушек и юношей примерно поровну.

    Менеджер

    Менеджер — одна из самых востребованных профессий в любой сфере, а направлений по этой специальности также много. Менеджер по продажам, логистике, по управлению персоналом, работе с клиентами, по развитию и туризму…

    Вакансии с подобными названиями встречаются в любом регионе. Если ваша девочка отличается сильным характером, лидерскими качествами, любит общаться и легко находит компромисс, то, возможно, вам стоит поискать ссуз, куда можно поступить девочке после 9 класса на менеджера, и где у учащихся есть большой выбор для прохождения практики. В столице таких ссузов, как минимум четыре.

    Юрист

    Согласно последним статистическим опросам, которые проводят различные рекрутинговые порталы, женщин и мужчин в юридической сфере сегодня практически поровну. Современным руководителям компаний становится ясно, что они нуждаются в талантливых женщинах-юристах, создают для них более гибкие графики, меняют подход к рабочему процессу, ставят во главу угла качество обслуживания клиентов.

    Сейчас работает немало юридических колледжей и техникумов, куда можно поступить девочкам после 9 класса, чтобы стать юристом. Данные учреждения среднего профессионального образования принимают юношей и девушек на различные юридические специальности, такие как право и организация социального обеспечения.

    Во время обучения студенты смогут освоить трудовое право, семейно-правовые отношения, гражданское право и нотариат. Устроиться выпускницам можно будет в отделы опеки и попечительства района, юридические фирмы, юристом на предприятия и т. п.

    Как мы можем видеть, выбор учреждения, куда поступить после 9 класса девочке, достаточно велик вне зависимости от традиционности ее интересов, которые необходимо вовремя распознать и развивать – ведь гораздо легче работать, когда работа совпадает с интересами.

    edunews.ru

    Красота спасет мир, а мы вырастим тех, кто умеет ее создавать. Профессия дизайнера (web, среды) только за три последние года поднялась в рейтинге предпочтений выпускников 9 классов с 5 на 3 место. Рынок «дизайнерских» вакансий следует тем же курсом: на 2016 год дизайнеры были в 10-ке самых востребованных специалистов.

    Один из несомненных плюсов такого профиля – возможность освоить профессию уже на уровне профессионального среднего образования с перспективой роста – карьерного, профессионального (высшая школа), личностного, профильного (web-технологии + дизайн интерьеров, одежды, декораций).

    Подать заявку на обучение

    Специальность «Дизайн: web и дизайн среды» в колледже


    Куда поступить на дизайнера после 9 класса? В колледж, где обучение дизайну – полноценное развитие каждой отдельной личности в доброжелательной, по-семейному дружной теплой обстановке. Мы растим не просто востребованных носителей профессии, но готовим многопрофильных экспертов с:

    • приобщением к практике (креативной, графической) с первого курса обучения;
    • привлечением ведущих именитых дизайнеров России и не только;
    • вовлечением учеников в креативный и технический процессы на всех уровнях.

    Пример учебного плана: /assets/upload/official_documents/educational_programs/54.02.01/Ucheb_plan_diz_17.06.16.pdf 

    Есть ли вступительные испытания для будущих колледжистов


    Поступая на дизайн web и среды после 9 класса, абитуриенты нашего колледжа получают преимущество. Сдача вступительных экзаменов не требуется. Зачисление проводится по среднему баллу аттестата. При недостаточности балла есть возможность рассмотреть перспективу внутренней экзаменации (многое зависит от занятости мест), результаты ОГЭ.

    Формы обучения на факультете дизайна после 9 класса


    Дизайн предполагает равнозначную важность творческой и технической составляющей профиля. Невозможно освоить эту профессию без полного погружения в соответствующую среду. Будущему дизайнеру нужны полноценные мастерские.

    Мы создали своим ученикам самые профессиональные условия для креативного роста – в колледже действуют макетные лаборатории, есть галереи, проводятся выставки. Без личного участия понять, прочувствовать освоить правила, законы, закономерности специальности невозможно. Потому предлагаемые колледжистам формы обучения предполагают посещение занятий. Вниманию абитуриентов 2 формата.

    • Классическая очная учеба. Ежедневное посещение занятий, живое участие на форумах, общение с мэтрами дизайн-индустрии.
    • Школа выходного дня (ПВД). Предполагает учебы по выходным, оставляя будни для работы, семейного быта. Включает интенсивную нагрузку по субботам/воскресеньем с практикой в оборудованных креативных комнатах, мастерских, лабораториях.
    Сколько учиться на дизайнера после 9 класса

    Регламентированный срок подготовки специалистов зависит от формы подготовки. Для колледжистов очной программы действует минимальный срок – 2 года 10 месяцев. Выпускники программы выходного дня учатся 3 года 10 месяцев. По завершении ученики получают диплом одного образца (государственный).

    Кем можно работать после выпуска

    Содержание профессии не оставляет и шанса на длительный поиск работы при наличии нашего диплома.

    • По направлению web-дизайна выпускники могут работать онлайн-креативщиками, удаленными цветокорректорами, дизайнерами шрифта, макетчиками рекламных брошюр, гравюристами. Перспективы роста – арт-директор, собственная студия дизайна сайтов, разработки рекламных интернет-кампаний.
    • Дизайн среды открывает возможности работы витражистом, дизайнером интерьера, ландшафта, фитодизайнером, эргономистом, инкрустатором.

    Подать заявку на обучение

    Адрес поступления:

    Ленинградский пр-т, д. 80, корпуса Е, Ж, Г.

    Станция метро «Сокол», выход в центре зала на ул. Балтийская, далее пешком или на троллейбусе (№ 6, 43) до остановки «Институт Гидропроект» (1 остановка), у троллейбусного депо повернуть направо.

    Контакты приемной комиссии:Телефон: +7 (495) 800 10 01

    E-mail: [email protected]

    График работы приёмной комиссии:Пн – Пт: 08:30 – 22:10; Сб – Вс: 10:00 – 17:00;

    synergy.ru

    12 вещей, без которых не должен быть ни один графический дизайнер

    В качестве креатива есть несколько инструментов дизайна, которые необходимы для выполнения работы. Отличный ноутбук для графического дизайна, лучший планшет для рисования, надежный ноутбук, когда вы хотите, чтобы все было в автономном режиме … все это необходимо, если вы хотите работать с максимальной отдачей.

    В этом посте мы отвечаем на вопрос: что было бы самым худшим, чего не было бы в течение рабочего дня в студии? Вот 12 вещей, без которых не должен быть дизайнер.

    01. Офисный стул

    Правильные стулья недешевы, но вложения окупятся

    Никогда не недооценивайте важность правильного стула. Может возникнуть соблазн просто взять запасной на кухне или в столовой, но в конечном итоге вы заплатите цену после нескольких дней, проведенных на нем.

    Поскольку вы будете использовать его часами, большую часть времени вам понадобится стул приличного качества, который прослужит вам долго. По сути, это означает, что не берите первый стул, который вы увидите, за 50 долларов — если вы это сделаете, рано или поздно вы обнаружите, что проклинаете свои скупые поступки.

    Вместо этого будьте готовы потратить больше на что-нибудь эргономичное с хорошей поясничной опорой. И если у вас будет возможность, отправляйтесь в магазины, чтобы попробовать несколько удобных и удобных стульев; последнее, что вы хотите, — это заказать что-то в Интернете, только чтобы обнаружить (как только вы взяли на себя труд собрать это), что это не кажется вам совершенно подходящим.

    Чтобы получить дополнительные советы и различные варианты выбора, взгляните на наше руководство по лучшему офисному стулу. Ниже вы найдете лучшие предложения на стулья для разных бюджетов.

    02. Рюкзак

    Приобретите рюкзак с отделениями, как этот Bellroy one

    Независимо от того, где вы работаете, иногда вам придется выходить — может быть, для встречи с клиентом или для работы на дому работа — и вам нужно будет взять свои вещи с собой. Не попадайтесь в ловушку в последнюю минуту, пытаясь запихнуть все свое снаряжение в рекламную сумку; подумайте наперед и купите себе качественный рюкзак.

    Как и в случае с офисным креслом, вы не захотите быть слишком дешевым.Вам нужно что-то, что может с комфортом вместить все, что вам понадобится в путешествиях, а также будет защищено; по крайней мере, вы должны убедиться, что в нем есть мягкое отделение для вашего ноутбука или планшета.

    А если у вас много вещей, выбирайте что-нибудь с большим количеством карманов или отделений; если вы просто запихнете все в одно место, вам неизбежно придется копаться в кучу вещей в поисках случайного зарядного устройства.

    Wacom, король планшетов для рисования

    Этот отличный набор для рисования был у меня с самого начала, и он был таким же верным и надежным, как мой собственный муж (может, даже больше).Теперь я думаю о своем Wacom как о продолжении своей руки. Это так замечательно, я уже шесть лет не пользовался мышью. Это сделало переход между рисованием всего на бумаге и последующей борьбой с пером в Illustrator намного веселее и определенно намного быстрее.

    У меня потрясающий контроль, он делает цифровой рисунок более плавным и естественным. Мало того, это определенно очень красивый гаджет, гладкий и пышный (если вы не можете сказать, мне очень нравятся мои гаджеты).

    Для тех из вас, кто не понимает, что это такое, представьте, что это лист бумаги и ручка, которые переносят каждый штрих, который вы рисуете, на вашу машину, чтобы вы могли оцифровать работу. Это чертовски замечательно, а если бы мне пришлось жить без этого? Ну, я бы просто сидел перед своей машиной, не зная, как заставить курсорная штуковина двигаться. Я использую его не только для рисования, я использую его вместо мыши или трекпада для всего. Я действительно очень к нему привязан, поэтому, пожалуйста, не забирайте это у меня!

    Есть много разных на выбор.Взгляните на наш обзор лучших предложений Wacom, если у вас возникли проблемы с выбором. Не уверены, подходит ли вам Wacom? Прочтите наше руководство к лучшим планшетам для рисования , чтобы узнать об альтернативных вариантах.

    04. Альбом для рисования

    Альбом для рисования необходим для любого творческого человека

    Это может быть очевидным, но каждому дизайнеру нужен хороший альбом для рисования. Когда мое лицо весь день находится перед 27-дюймовым экраном, хорошо иногда оторваться на пятиминутный каракули.

    Это не только успокаивает меня, когда я проверяю, что все еще умею рисовать, но и отлично подходит для добавления контента в мои социальные сети и приятного отдыха для моего больного мозга. Я беру с собой альбом для рисования, куда бы я ни пошел, потому что никогда не знаешь, когда кто-то опоздает на встречу и оставит тебя вертеть пальцами. Или, может быть, у меня будет мозговая волна для нового проекта, и мне нужно будет записать некоторые идеи, прежде чем идея улетит.

    Мой альбом для рисования — это почти моя Библия. В нем есть каракули, которые превратились в инфографику и анимационную графику, так что это своего рода дневник.Я также держу записную книжку у кровати. Я плохо сплю, поэтому довольно часто думаю о проектах и ​​работе ночью, и иногда идеальная идея приходит в голову посреди ночи.

    05. Клейкие заметки

    Забудьте о стикерах, возьмите настоящие стикеры

    Я определенно не смог бы работать или жить без стикеров. Я говорю о реальном, физическом виде, а не об одном из тех приложений с липкими подушечками, которые вы можете загрузить на свой компьютер. Фактически, я, вероятно, держу на плаву индустрию производства этикеток в одиночку.Так же, как мой альбом для рисования — это моя идея и Библия с каракулями, Post-Its помогает мне организовывать свой день и быть в курсе дел.

    Я, конечно, тоже пользуюсь цифровым календарем, записывая все задачи, которые мне нужно сделать на следующий день, так что у меня есть четкий список дел. Но мои стикеры — это продолжение этого и способ держать все в голове. Я могу закрыть календарь, но если у меня передо мной весь день листовки вместе со списками, у меня нет возможности уйти от того, что мне нужно сделать, и это позволяет мне сосредоточиться.

    Я также использую стикеры для личного поощрения и достижения целей. Если я вижу фразу, которая действительно бросается мне в глаза, я записываю ее на ближайшей наклейке и прикрепляю к виду. Или, если мне нужна дополнительная мотивация, я держу в поле зрения конкретные цели, которых хочу достичь. Эти маленькие напоминания сохраняют во мне мотивацию, энергию и сосредоточенность.

    06. Spotify

    Spotify: может помочь вам не взорваться

    О, Spotify, что бы я делал без вас? Ответ: сойди с ума! Не знаю, как вы, но музыка, которую я слушаю, полностью зависит от моего настроения.Иногда мне нужно послушать каждую песню Дэвида Боуи, иначе я просто взорвусь. Иногда меня так сильно тошнит от всего, что мне нужно послушать через настройки радио в приложении, чтобы посмотреть, смогу ли я найти что-нибудь новое, что меня интересует.

    По сути, Spotify существует для меня, в каком бы я ни настроении, и он никогда не сердится на меня. Он просто находит несколько классных мелодий, в которые я могу влюбиться, пока я много работаю. Функция радио действительно гениальна, и я определенно не смог бы без нее.

    Еще одним бонусом является то, что если вы связаны со своими друзьями на Spotify, вы можете делиться музыкой между собой, и иногда вы можете посмеяться над ними, когда поймаете их на прослушивании Greatest Hits Boyzone, когда они думали, что никто не может их увидеть. Удовлетворительно. Теперь все, что мне нужно, — это найти способ сообщить Spotify, в каком я настроении и что я хочу послушать немедленно. Поторопитесь, ладно?

    07. Закуски

    Закуски могут предотвратить срыв на рабочем месте

    Если вы похожи на меня, работа имеет тенденцию заменять многое, в том числе приготовление здоровой пищи для мозга и перекусов на неделю, чтобы вы не свалились. за вашим столом.Фактически, в некоторых случаях вы можете полностью забыть об обеде и, оторвавшись от работы, обнаружить, что уже 17:30, и ваш желудок кричит, чтобы вы его накормили. Звучит знакомо? Войдите в Graze!

    Эта гениальная идея существует уже несколько лет. Вы создаете учетную запись здесь (или здесь, если вы находитесь в США), просматриваете все варианты здоровых закусок (и несколько непослушных) и отбираете варианты, которые вам точно не понравятся. Затем вы можете установить, когда вы хотите, чтобы ваша изящная маленькая коробочка с четырьмя секциями для закусок доставлялась и как часто.Просто как.

    Мне доставляют свою раз в две недели, так как это не самый экономичный способ перекусить, но он уверен, что это самый удобный и определенно довольно забавный. Graze дает вам возможность просмотреть, что находится в вашей коробке, до того, как она прибудет, или вы можете подождать и получить прекрасный сюрприз.

    Подключите свои сети с помощью Sprout Social

    Я много работаю с социальными сетями и использую все платформы, чтобы продвигать свою работу, свой бизнес, находить новые контакты и работать, поэтому для меня действительно важно иметь возможность процесс размещения и загрузки контента суперэффективный и надежный.

    Не только это, но и мне нужно иметь возможность видеть, насколько сообщения привлекают, кто с ними взаимодействует, если вообще, и сравнивать их с другими сообщениями, чтобы я мог убедиться, что весь мой контент настолько эффективен, насколько это возможно.

    Sprout Social — отличный инструмент для этого. За небольшую ежемесячную плату я могу объединить свои социальные сети в один аккуратный список и создавать контент, который я могу публиковать для всех одновременно. Или я могу запланировать публикацию публикаций в разное время.

    Для меня это потрясающая революция.Я могу прийти в студию в понедельник, просмотреть контент, который я собрал за последнюю неделю, и организовать публикации на всю неделю, демонстрируя работу, то, что я видел и делал. Это экономит много времени и отвлекает в долгосрочной перспективе. Хотя все мы знаем, что использование социальных сетей совершенно необходимо для бизнеса, это может сильно отвлекать в течение дня.

    Таким образом, я знаю, что у меня есть интересный контент, который выходит в течение недели, и я могу расслабиться и просмотреть статистику, которую Sprout очень удобно отображает на приборной панели.Вуаля!

    09. Приложение для учета рабочего времени

    FreshBooks — удобный инструмент для учета рабочего времени

    Есть одна вещь, без которой дизайнер никогда не должен оставаться, — это достойное приложение для учета рабочего времени. Я искал то, что не только имело хорошо продуманный, простой в использовании интерфейс, но также было доступно и одинаково легко использовать на мобильных платформах и платформах Mac. Я нашел это.

    FreshBooks — очень ценный инструмент облачного учета, позволяющий отслеживать ваше время по проектам, задачам и клиентам.Это дает вам возможность добавлять членов команды и напрямую выставлять счета вашим клиентам, а также дает им возможность оплачивать онлайн за пару простых шагов. Однако есть много вариантов — загляните сюда, чтобы найти тот, который вам подходит.

    По мере роста моего бизнеса я начал нанимать несколько собственных фрилансеров, и какой лучший способ отслеживать и управлять проектами удаленно — пригласить их в проект на FreshBooks, а затем дать им возможность ввести потраченное время над проектом вручную или используйте удобные часы для отслеживания времени и добавляйте часы таким образом?

    Каждый может управлять своей почасовой оплатой, и я могу выставить счет клиенту после завершения проекта, поскольку он экспортирует все потраченные часы в один очень хорошо оформленный счет.Гений! Это просто и интуитивно понятно, и каждый может работать откуда угодно.

    10. Смартфон

    Смартфоны удобны для всех видов вещей

    Это довольно очевидный вопрос, но я понятия не имею, где бы я был без своего смартфона. В одиночку вести бизнес сложно. Факт. Есть так много вещей, о которых нужно думать и делать каждый день, что это легко может превратиться в жонглирование. Например, если меня не заставляют сидеть перед своим Mac, я каждый месяц трачу много времени на встречи с клиентами, посещение сетевых мероприятий и, как правило, в пути.

    Пока я все это делаю, клиенты пишут по электронной почте, фрилансеры присылают работы, а я планирую больше встреч, больше мероприятий и больше работы. Уф! Как это возможно? Мой чудесный айфон. Он идет со мной, куда бы я ни пошел, и есть приложения, которые используются постоянно, если я не в студии.

    Мой календарь всегда открыт, в него добавляются, изменяются, приглашаются контакты. Приложение My FreshBooks запускается, если я слежу за фрилансерами или выставляю счета для проекта.Мое приложение Skype всегда используется моими зарубежными клиентами. Если я хочу добавлять контент в свои сети на ходу, есть приложение My Sprout Social. И, конечно же, мой почтовый клиент обычно не работает. Кто знает, что мне нужно делать, пока меня нет — лучше подготовиться!

    Хотя iPhone уже давно являются фаворитами дизайнерского сообщества, есть несколько других компаний, которые предлагают Apple за свои деньги. Чтобы узнать, что мы подумали, взгляните на наш список лучших смартфонов для дизайнеров.

    Лучшие смартфоны для творчества

    Безлимитные минут

    Безлимитные текстов

    15 ГБ данных

    Безлимитные минут

    Безлимитные 3000

    000

    000

    Визуально может помочь вам продвигать вашу работу

    За последние полтора года инфографика стала основным компонентом маркетингового бизнеса, а также передачи сложных данных аудитории.Визуально — один из лучших инструментов для создания инфографики. Я использовал визуально, чтобы собрать всю свою инфографику в одном месте, что отлично подходит для связи с потенциальными клиентами. Если клиент специально связывается со мной для работы с инфографикой, я могу либо отправить им свою веб-ссылку, где они могут просмотреть последние работы, либо предоставить им быстрый и легкий доступ ко всей моей библиотеке инфографики. Простой!

    Конечно, я мог бы загрузить все на свой сайт, но это не оставило бы места для большей части нашей другой работы.Это не только быстрое и простое решение, но и отличный источник вдохновения, когда у меня есть творческий блок.

    12. Конкурс

    Чтобы быть в курсе того, что делают ваши конкуренты, загляните в журнал Computer Arts

    Каким был бы мир без небольшой конкуренции? Нет ничего лучше свежей крови, чтобы держать вас в тонусе. Как бы долго вы ни занимались этой работой, всегда есть что-то новое, чему вы можете научиться, будь то новый подход, новая техника или даже ярлык программного обеспечения для проектирования, о котором вы не знали.

    Подпишитесь на ведущий мировой журнал о графическом дизайне

    Дело в том, что две головы всегда лучше, чем одна, и если вы можете окружить себя творческими людьми, все будет хорошо. Вместо того, чтобы работать лицом к лицу, почему бы не попробовать сотрудничать и не узнать что-то новое?

    Когда я только начинал работать за своим маленьким письменным столом в гостиной, я знал, что мне нужно попасть в какое-то общее офисное пространство, чтобы творческие соки текли и соревновались в моих глазах.В основном для того, чтобы иметь единомышленников, которые могли бы поделиться некоторыми идеями, но также чтобы узнать все, что я мог.

    Это именно то, что я сделал, и я не только много узнал о том, чего можно достичь, но я также узнал о работе с клиентами и о других повседневных потребностях. Это было лучшее, что я когда-либо делал. Не только это, но и привлечение новых молодых фрилансеров к работе, подтолкнуло меня к совершенствованию своих навыков и освоению новейших технологий.

    Никогда не переставайте читать о том, что происходит в мире дизайна и чем занимаются люди: это может вдохновить вас на создание того, о чем вы даже не подозревали.Быстрая доза утром с таких сайтов может быть всем, что вам нужно, чтобы провести самый творческий день, который у вас когда-либо был.

    Статьи по теме:

    8 обязательных инструментов для дизайна

    16 основных инструментов графического дизайна на 2021 год

    Инструменты помогают нам создавать вещи, которые нам нужны, о которых мы мечтаем. Повар использует огонь, чтобы творить кулинарное волшебство. Музыканты играют на музыкальных инструментах. Инженерам нужно подходящее оборудование и набор материалов, чтобы построить мост, по которому люди переходят из одной точки подвешенного пространства в другую.

    Точно так же графическим дизайнерам нужно больше, чем просто талант или навыки для создания визуального искусства. Чтобы создавать привлекательные визуальные эффекты, графические дизайнеры используют простые и сложные инструменты графического дизайна, которые фиксируют постоянно меняющиеся формы и цвета в их сознании.

    Инструменты графического дизайна, от кистей эпохи Возрождения до электронного стилуса, продолжают стремительно развиваться. То же самое с аудиторией и рынком визуального искусства. Чтобы стать успешным графическим дизайнером в эпоху цифровых технологий, вы должны освоить множество навыков и овладеть широким спектром инструментов графического дизайна, которые помогут вам создавать намного, быстрее, проще и эффективнее.

    Есть из чего выбирать, но вот 16 основных инструментов для графических дизайнеров, стремящихся раскрыть новое поколение визуальных впечатлений.

    Хотите узнать больше о графическом дизайне?

    Загрузите руководство для новичков прямо сейчас!

    Оборудование

    1. Ручка и бумага

    Самый быстрый, дешевый и простой способ перенести дизайнерские идеи из головы в реальный мир — это использовать старую добрую ручку и бумагу. Аналоговые эскизы не только дают вам возможность ненадолго отвлечься от сети, но и служат своего рода священным связующим звеном между великими художниками-графиками прошлого и современными дизайнерами с новыми технологиями.

    Что еще более важно, использование ручки и бумаги позволяет вам «интуитивно рисовать» концепции дизайна в уме и быстро находить проблемы и решения по мере того, как ваши наброски принимают рудиментарную форму. Исследования даже показывают, что заметки, рисование и письмо от руки повышают концентрацию внимания, творческие способности и открытость к обучению.

    Если вы увлечены этим творческим методом, тогда сделайте все возможное, инвестируя в знаменитые карандаши (Rotring, Faber-Castell и т. Д.) И бренды ноутбуков (Moleskine, Field Notes и т. Д.)).

    2. Компьютер

    Для цифровых креативщиков это идеальный инструмент, который выполняет всю тяжелую работу в профессии. Если вы можете позволить себе самое лучшее и мощное — например, iMac Pro или Surface Studio — сделайте это во что бы то ни стало.

    iMac поддерживает преданных поклонников хардкорных дизайнеров, в основном за счет включения крутизны в его основные функции. Но брендинг — это далеко не все. Последний iMac Pro считается излишеством по любым стандартам: с 27-дюймовым дисплеем Retina 5K, 32-гигабайтной памятью, 16-гигабайтной видеокартой и 18-ядерным процессором для высокопроизводительного варианта.

    Между тем, Microsoft Surface Studio — достойный соперник, способный изменить баланс, дав приверженцам ПК большие права похвастаться (наконец) обладанием чем-то удивительно гладким, мощным и маневренным — все в одном удивительно элегантном пакете. Вы можете использовать его в традиционном режиме рабочего стола со стильно тонким 28-дюймовым дисплеем PixelSense; или превратить его в большой планшет с сенсорным экраном — доску для мгновенного цифрового рисования — для быстрого и интуитивно понятного проектирования, особенно с помощью отзывчивого стилуса Surface Pen, который, к счастью, добавлен в качестве акцента в заявлении.

    Однако, если только из-за слюноотделения этих рабочих лошадок сновидений ваш кошелек застонал, нет ничего постыдного в том, чтобы довольствоваться тем, чем пользуется остальное человечество. Любой приличный компьютер, который может адекватно обрабатывать графическое программное обеспечение и надежно подключаться к облаку, может поддерживать вашу жизнь как современного графического дизайнера.

    3. Стилус и графический планшет

    Творческие люди, у которых есть доминирующий технологический ген в своей ДНК, скорее всего, предпочтут цифровой эквивалент карандаша и бумаги для своих задач по рисованию и рисованию.Когда доходит до этого, даже их более традиционные кузены, которые спят с аналоговыми ручками в руках, иногда ищут улучшенные функции электронного карандаша и бумаги.

    Итак, если вам нужен гибридный инструмент, который позволит вам продолжать рисовать от руки, как классический художник, но используя инструменты технического гика, не смущайтесь и не думайте, что вы предаете профессию. Вместо этого попробуйте современные инструменты, такие как стандартный планшет Wacom / Pro Pen и универсальный iPad Pro в тандеме с Apple Pencil.

    Либо может имитировать подлинное ощущение рисования эскизов или создания каркасов, в дополнение к предоставлению вам некоторых злобных возможностей (мгновенный цвет, фильтры, ластик, хранилище, превосходное редактирование и т. Д.), Которые вы просто не можете выполнить с помощью обычной ручки и бумаги. .

    4. Смартфон

    Этот гаджет помогает нам общаться с коллегами, клиентами и всемирной паутиной. Он также содержит ваши любимые приложения, в том числе действительно удобные инструменты для рисования и редактирования изображений.Кроме того, смартфон можно использовать как приличную камеру для неожиданных моментов, когда она вам понадобится, а ваш прочный Canon или Nikon уложен как жучок в корпусе дома.

    Для веб-дизайнеров смартфон — это также самый простой способ узнать, правильно ли отображается конкретный дизайн веб-страницы на маленьких экранах. Как и следовало ожидать, графические дизайнеры не могут прийти к единому мнению, какая модель смартфона лучше всего подходит для их профессии, но вы услышите громкие голоса в поддержку флагманских телефонов Samsung Galaxy S или последней версии iPhone от Apple.

    5. Камера

    Для креативщиков, которым необходимо снимать, редактировать и управлять сверхточными фотографиями и видео, подойдет только приличная зеркальная фотокамера (Digital Single Lens Reflex). Что касается зеркальных фотокамер, то лидерами являются два культовых бренда — Canon EOS и Nikon D-series. Оба, конечно, дороги, и если бюджет является большой проблемой, на рынке есть более доступные альтернативы, которые также способны делать снимки с идеальным пикселем.

    6. Ссылка на цветовое пространство

    Никогда не соглашайтесь на поддельные цвета.Для непосвященных оттенок цвета, напоминающий синий, может также быть синим, но для профессионалов в области дизайна важны точность цветопередачи и точность рендеринга.

    Если в вашей работе значительный компонент печати, обязательно иметь ссылку на цветовое пространство. Система соответствия Pantone признана отраслевым стандартом, и вы можете инвестировать в «Справочник формул» для почти 2000 плашечных цветов, базового набора цветовых мостов или миниатюрных образцов цветов в зависимости от портфолио вашего клиента и направленности дизайна.

    7. Калибратор монитора

    Еще один способ контролировать нечеткие цвета — использовать калибраторы монитора. Эти устройства гарантируют, что цвета, которые вы видите на экране, будут точно такими же, как при печати, такой как плакаты, брошюры и журналы.

    X-Rite и Datacolor являются ведущими брендами калибраторов мониторов, а ColorMunki Smile и Spyder5EXPRESS являются их моделями начального уровня.

    8. Хранилище

    Хотя облачное хранилище уже доступно, многие графические дизайнеры по-прежнему предпочитают иметь под рукой физические устройства хранения резервных копий.Поскольку целые библиотеки изображений и видео могут легко занимать место для хранения, вы можете инвестировать в портативные модели большой емкости, такие как серия My PassPort от Western Digital и MiniStation Extreme NFC от Buffalo.

    Выбирайте модели с объемом памяти не менее терабайта. Дизайнеры, которые имеют большие бюджеты и предпочитают сверхбыструю обработку plug-and-play, скорее всего, выберут твердотельные накопители (SSD). Если вы принадлежите к этой группе, то SSD-накопитель Samsung T3 с объемом памяти 1 терабайт — хороший вариант.

    Программное обеспечение

    9. Приложения для графического дизайна

    Это самая большая и, пожалуй, самая важная часть набора инструментов цифрового художника. Эти программные приложения, установленные для запуска с настольного компьютера или предлагаемые в виде облачной службы, позволяют графическим дизайнерам создавать, редактировать, хранить и управлять своей творческой продукцией: фотографиями, изображениями, видео, презентациями, брошюрами и другими визуальными форматами. .

    Adobe Creative Cloud устанавливает стандарт для этого типа инструмента, предоставляя полный набор приложений для создания и управления растровой графикой (Photoshop), векторными изображениями (Illustrator), видео (After Effects, Premiere Pro) и различными форматами настольных публикаций, такими как в виде плакатов, журналов, брошюр и электронных книг (InDesign).

    Платные альтернативы конкретным приложениям в службе подписки Adobe включают Affinity Designer от Serif (вектор) и Affinity Photo (растр), CorelDRAW (вектор) и эксклюзивный для macOS Sketch (вектор).

    Бесплатные инструменты с аналогичными возможностями включают GIMP (GNU Image Manipulation Program) для создания и управления растровыми изображениями и Inkscape для создания и редактирования векторной графики.

    10. Услуги графического дизайна в Интернете

    С развитием технологии облачных вычислений несколько компаний начали предлагать услуги графического дизайна на базе Интернета, которые в первую очередь ориентированы на обычных потребителей (т.е., непрофессиональные / случайные дизайнеры).

    Первым среди этих поставщиков является Canva, простой онлайн-инструмент перетаскивания, который позволяет любому быстро создавать, редактировать и публиковать изображения. Веб-сайт идеально подходит для не дизайнеров, а также для профессиональных креативщиков, которые иногда ищут быстрый способ создания изображений для различных целей (например, иллюстрации для блогов, публикации в социальных сетях и т. Д.) И в различных форматах (например, инфографика, презентации, заголовок изображения и т. д.). Snappa предлагает аналогичный сервис и интерфейс, или вы можете рассмотреть Design Wizard для быстрого создания изображений и видео.

    Другой вариант — Venngage, инструмент дизайна на основе шаблонов, который позволяет любому создавать профессиональный контент, такой как бизнес-презентации, официальные документы, отчеты, маркетинговые материалы и многое другое. Этот инструмент предоставляет пользователям доступ к более чем 10 000 значков, тысячам стоковых фотографий и множеству настраиваемых диаграмм и графиков.

    Кроме того, вы можете использовать Pixlr для простого редактирования фотографий в Интернете; Invision для совместного прототипирования экрана; и Artboard Studio для быстрого создания макетов продуктов.

    11. Хранилища графики

    Онлайн-библиотеки изображений, такие как Shutterstock и Behance, — отличные места для посещения и получения дизайнерских идей. Некоторые из этих репозиториев (например, Pixabay, Pixelify и Unsplash) даже предоставляют бесплатно загружаемые изображения, которые вы можете легально использовать в своих проектах.

    12. Облачное хранилище

    У вас есть жесткий диск и портативное хранилище. Это хорошо, но вам все равно нужно место в облаке для хранения, синхронизации и управления вашими проектными активами, проектами и выводами.Помимо прочего, облачное хранилище упрощает совместный доступ к проектным документам и совместную работу над ними, кроме того, что оно доступно в любое время и в любом месте, что вряд ли возможно, если вы забыли взять с собой портативный физический диск на работу.

    Создание профиля или учетной записи для некоторых онлайн-сервисов может дать вам право на ограниченное пространство в облачном хранилище. Это тот случай, когда у вас есть учетные записи для Google (Google Диск), Microsoft (OneDrive) и Adobe (Document Cloud). Поставщики облачных хранилищ, такие как pCloud, Dropbox и MediaFire, также предоставляют бесплатное пространство для хранения.Однако бесплатные варианты обычно дают вам всего от 1 до 15 ГБ свободного места, поэтому вы можете проверить плату за подписку в этих сервисах, если вам нужно больше места для хранения.

    Инструкция, понимание и вдохновение

    13. Портфель

    Даже скромному графическому дизайнеру нужно иметь какое-то тщеславие, чтобы хвастаться своими творениями. Сервисы веб-сайтов с портфолио, такие как Wix, SquareSpace и Adobe Portfolio (Behance), помогают дизайнерам объединять и руководить творческими усилиями, которыми они гордятся, и передавать свои полномочия потенциальным работодателям, клиентам и коллегам.Черт возьми, что может быть лучше работы с произведениями искусства, чем поделиться ими со всем миром.

    Если вы новичок в мире графического дизайна и хотите расширить свое портфолио, такие сайты, как Createxplore, могут помочь вам установить связь с благотворительными организациями и малым бизнесом.

    14. Обучение

    Область дизайна находится в постоянном движении по мере изменения технологий, эстетических стандартов и рынков. Это означает, что дизайнерам всегда необходимо улучшать свои знания о ремесле и развивать новые навыки, которые позволят им создавать творческие результаты, которые останутся актуальными и значимыми для предполагаемой аудитории.Обучающие порталы, такие как GoSkills, — отличные веб-сайты для изучения новых тенденций и методов графического дизайна.

    15. Ресурсные сайты

    Креативщики, возможно, относятся к категории профессионалов, которые больше всего нуждаются в вдохновении. Помимо получения этого от своего непосредственного окружения (надеюсь), эти профессионалы могут посещать веб-сайты, посвященные дизайну, на которых публикуются советы, подсказки и дозы вдохновляющих материалов, которые могут помочь мотивировать стрессовых или малоэнергетических дизайнеров. Behance, Abduzeedo, Uncrate и Google Arts & Culture — одни из лучших мест в киберпространстве, которые могут зажечь в вас эту творческую искру.

    16. Ваше собственное рабочее место / творческий уголок

    Дизайнеры различаются, когда дело доходит до того, как должно выглядеть вдохновляющее рабочее место. Некоторые предпочитают крайне минималистичные темы, в то время как другие загромождают свое пространство игрушками, ностальгическими памятными вещами и другими конфетами для глаз. В зависимости от ваших эстетических предпочтений трансформируйте свое рабочее пространство, чтобы оно стало неотъемлемым и проактивным компонентом вашего рабочего процесса. Учитывайте освещение, цветовые схемы, доступ к окнам и эргономику при проектировании и настройке своего собственного творческого уголка.

    Итоги

    Графический дизайн — это конкурентная и сложная область. Практикующим специалистам, стремящимся сделать свою карьеру перспективной, необходимо постоянно обновлять свои дизайнерские навыки и постоянно обновлять свои знания о торговых инструментах.

    Независимо от того, работаете ли вы графическим дизайнером какое-то время или только что попали в эту увлекательную область, эти инструменты графического дизайна помогут вам раскрыть свой творческий потенциал.

    В любом случае вы можете освежить свои навыки работы с растровыми и векторными изображениями с помощью наших курсов Photoshop и Illustrator.Или вы можете рассмотреть возможность изучения смежной области веб-дизайна, чтобы расширить свои компетенции в качестве профессионала в области цифрового дизайна.

    Думаете о том, выбрать ли карьеру в области графического дизайна или веб-разработки? Ознакомьтесь с этим руководством, чтобы помочь вам принять решение.

    Удачного обучения!

    Повышайте уровень своих навыков

    Начните обучение бесплатно с курсами GoSkills

    Начать бесплатную пробную версию

    21 инструмент графического дизайна, без которого невозможно жить

    Ни один дизайнер не может раздвигать границы без правильных инструментов графического дизайна.Фактически, думайте об инструментах графического дизайна как о своей правой руке. Видите ли, индустрия графического дизайна преподносит много сюрпризов — конечно, хороших сюрпризов. Начинающие графические дизайнеры часто входят в индустрию, ожидая одного, только для того, чтобы их образование и опыт пролили новый свет на то, какой на самом деле может быть карьера в графическом дизайне.

    Искусство и технологии можно удивительным образом комбинировать для создания практичных, функциональных и красивых вещей. Отрасль постоянно развивается, чтобы прокладывать путь к большей творческой свободе и выгодным карьерным возможностям.Поначалу карьера одного дизайнера может быть очень условной, а затем он может воспользоваться возможностью, о которой даже не мог и мечтать.

    Ваши творческие свободы безграничны. В отличие от других профессий, ваше образование должно научить вас нарушать правила и разрушать предвзятые представления, а не соответствовать «нормам», которые обещают комфорт и безопасность. Достаточно скоро вы сможете использовать юнгианскую психологию, готическую архитектуру и «Черный квадрат » Малевича как факторы, влияющие на создание собственных спорных шрифтов.Что-нибудь меньше, и вы, возможно, никогда не слышали о Джонатане Барнбруке.

    Чтобы оставаться гибкими и легко адаптироваться к любой ситуации, вам понадобится широкий спектр инструментов и оборудования для графического дизайна. Вот почему мы составили список из 21 важнейшего инструмента, без которого ни один дизайнер не должен жить в 2021 году.

    1. Ноутбуки

    Это несложно. Ни один творческий человек не обходится без записной книжки дома или в сумке. Умные блокноты и другие цифровые инструменты — отличные инструменты для графических дизайнеров, но ничто не может сравниться с добрым старомодным бумажным блокнотом.

    У каждого объявления есть предпочтение между мягкой или твердой обложкой; между маленьким или большим ноутбуком. Какими бы ни были ваши предпочтения, вам нужно что-то, что работает на вас — идеальное место для ваших спонтанных каракулей, набросков, идей и заметок.

    Качество бумаги должно быть достаточно прочным, чтобы работать с любым типом носителя, который вы регулярно используете, а также достаточно удобным, чтобы носить его с собой в школу, кафе или в автобусе. Не торопитесь и инвестируйте в высококачественный ноутбук.Многие компании придумали множество дизайнов блокнотов, которые включают сетки, линии, страницы с точками, карманы, маркеры страниц и многое другое.

    Может возникнуть соблазн просто взять Moleskine в ближайшем киоске и закрыть его, но с очень небольшими усилиями вы можете найти несколько драгоценных камней, которые не только сохранят все ваши лучшие идеи, но и могут вдохновить некоторых.

    2. Creative Software

    Вы можете набросать множество дизайнов и идей в своем блокноте, но каждый дизайнер должен рассматривать программное обеспечение для творчества как необходимое оборудование для графического дизайна.Независимо от того, являетесь ли вы новичком в программном обеспечении для графического дизайна или опытным дизайнером, наличие правильных инструментов цифрового графического дизайна может существенно повлиять на ваш готовый дизайн. Большинство из них просты в использовании, а также имеют более совершенные функции в зависимости от вашего уровня опыта, но все они дают вам больше контроля над тем, как вы творите.

    Вы знаете некоторые из них, например Adobe и Sketch, но есть еще много других, на которые стоит обратить внимание, прежде чем вы выберете свой фаворит. Начните с более дешевой стороны с более доступным программным обеспечением, но затем начните пробираться вверх, чтобы посмотреть, есть ли платное программное обеспечение, которое вам может понравиться немного лучше.Большинство из них предложат вам бесплатную пробную версию, чтобы вы могли ознакомиться с продуктом, прежде чем платить за него. Затем сравните предлагаемые функции с типом работы, которую вы выполняете чаще всего.

    3. Большой монитор высокого разрешения

    Большой высококачественный монитор может показаться скорее роскошью, чем необходимостью. Однако качество монитора, который вы используете, может существенно повлиять на вашу работу. Когда дело доходит до мониторов, большинство людей не знают, что искать.Мы знаем, что легко запутаться в жаргоне. Независимо от того, покупаете ли вы монитор 4K или нет, вам нужно будет обращать внимание на разрешение.

    Большинство графических дизайнеров выберут разрешение UHD (3840 x 2160 пикселей) или разрешение QHD. В этом случае размер имеет значение, поэтому большинство дизайнеров скажут вам, что идеальным вариантом будет от 27 до 32 дюймов. Есть ряд других наворотов, которые вы можете получить при настройке рабочей станции, но монитор — не то место, где можно срезать углы.

    4.Инструменты Wacom

    Ни один список инструментов для графических дизайнеров не будет полным без серьезного упоминания компании Wacom и ее линейки цифровых планшетов, стилусов и программного обеспечения, которые стали отраслевым стандартом. Что касается оборудования для графического дизайна, Wacom отлично подходит для дизайнеров всех уровней. Графическим дизайнерам нравится, насколько хорошо ручки и планшеты Wacom интегрированы с набором продуктов Adobe, включая Illustrator.

    Ручки Wacom обеспечивают точность и естественность на ощупь.Анимация становится богаче, а другие визуальные эффекты намного проще с помощью чувствительных к давлению перьев и планшетов.

    5. Внешний жесткий диск

    Наличие надежного внешнего жесткого диска является необходимостью для любого, чья работа использует много данных или чья работа зависит от такого большого количества внешних файлов. Жесткие диски портативны, просты в использовании и могут обеспечить огромный объем памяти. Даже если вы не используете их для резервного копирования существующих файлов, они могут экспоненциально расширить хранилище вашего компьютера, что особенно важно для проектов, включающих анимацию, фильмы или другие большие файлы.Хотя внешние жесткие диски не являются явно инструментами графического дизайна, ни один серьезный дизайнер не смог бы работать без хотя бы одного.

    6. Калибратор монитора

    Еще один элемент оборудования для графического дизайна, о котором часто не упоминают, но который является таким бесценным инструментом, — это калибратор монитора. Независимо от того, насколько красивыми получаются ваши фотографии или видео, ваш проект может пострадать, если вы обнаружите, что работаете с монитором, который искажает цвета (я знаю, мы просто содрогнулись от этой мысли!).

    К сожалению, такой вид деформации трудно заметить невооруженным глазом, а иногда практически невозможно исправить после этого. Конечно, это предполагает, что вы также используете качественную камеру и объектив и что ваш монитор справляется с задачей отображения изображений, которые соответствуют действительности. Никакая калибровка не может компенсировать некачественные инструменты. Однако использование калибратора монитора гарантирует, что ваши изображения после редактирования будут такими же красивыми, как и в момент их съемки, если не даже больше.

    7. iMac Pro

    Из всего оборудования для графического дизайна, которое, как вы могли подумать, будет в списке, конечно, iMac Pro — один из них. Как же этого не могло быть? Его так часто используют в творческом сообществе, что он стал популярным оборудованием для дизайнерских домов и рекламных агентств по всему миру. Независимо от того, являетесь ли вы фрилансером, студентом или работаете в агентстве, стоит инвестировать в iMac. И это вложение. Этот мощный инструмент — один из самых дорогих универсальных компьютеров, доступных графическим дизайнерам, особенно если у вас есть дополнительные возможности.

    8. Procreate

    Procreate готов занять место, когда-то зарезервированное для Photoshop, с одним существенным недостатком: он разработан только для iPad. Procreate позволяет создавать богатые и детализированные картины, эскизы и даже анимации, что делает его одним из лучших инструментов для графического дизайна. Он поставляется с ассортиментом из более чем 200 кистей, включая уголь, тушь, краски и карандаши, и вы даже можете создавать свои собственные кисти.

    Возможность создавать работы со слоями и текстурой позволяет легко понять, почему это один из самых полезных инструментов графического дизайна.

    9. Рисунок

    Photoshop был краеугольным камнем цифрового дизайна. Но поскольку отрасль продолжает развиваться, технологии становятся доступными для графических дизайнеров. Новое программное обеспечение было многообещающим, но Sketch, похоже, выделяется среди остальных. Sketch — это редактор векторной графики с набором инструментов для дизайна, который поможет вам создавать потрясающие логотипы, графику и макеты. Дизайн самого Sketch изящный и интуитивно понятный, а его функции позволяют вам сотрудничать с другими пользователями над вашими проектами.

    10. Эргономичная мебель

    Дизайнеры проводят долгие часы за своими рабочими станциями, что со временем может привести к множеству различных проблем со здоровьем. Мы знаем, что это не очень положительный момент, но он также чрезвычайно важен. Вы любите творить, поэтому не позволяйте своей страсти преодолевать боль и другие проблемы, которые могут возникнуть из-за длительного сидения или просмотра экрана. Какая буквально боль в шее.

    Здесь на помощь приходит эргономичная мебель.Считайте свой стол и стул такой же частью своего набора инструментов, как и другое оборудование для графического дизайна. Можно даже пойти дальше и сказать, что удобный стул — один из лучших инструментов графического дизайна, поскольку комфорт так же важен для творчества и продуктивности, как и все остальное.

    11. Подвижный / стоячий стол

    При проектировании рабочей станции, будь то дома или в профессиональной среде, мы часто забываем, что человеческие тела не предназначены для длительного бездействия.Фактически, малоподвижный образ жизни — одна из основных причин заболеваний, связанных с образом жизни, увеличения веса и болей в спине. Продолжительное рабочее время может привести к тому, что вы прикованы к вашему столу, поэтому решение может быть столь же простым, как добавить подъем к вашему текущему столу, эффективно превратив его в постоянный стол.

    Просто стоять во время работы полезно для вашего здоровья и производительности. Если вы готовы разориться, потратьте еще несколько долларов, чтобы купить стол для беговой дорожки. Во время работы вы можете ходить медленно, помогая выполнять рекомендуемые 10 км шагов в день, не пропуская работу и даже не вспотев (убив двух зайцев одним выстрелом!).

    12. Наушники

    Наушники — это не только инструменты графического дизайна, но и необходимые инструменты для графических дизайнеров. Скорее всего, вы задаетесь вопросом, зачем графическим дизайнерам вообще нужны наушники. Графический дизайн — это средство визуализации, верно? Хотя визуальная сторона графического дизайна неоспорима, дело в том, что эта область расширилась, и многие графические дизайнеры не только создают визуальные эффекты, но и координируют весь опыт, включая аудио.

    Работает ли он над инсталляцией или над проектом, включающим видео, хорошему дизайнеру понадобится отличный набор наушников, чтобы получить наилучшие результаты. Кроме того, иногда вам просто нужно послушать немного музыки, чтобы настроиться на творчество.

    13. Цифровая камера

    Когда дело доходит до оборудования для графического дизайна, прочная цифровая камера для получения четких и красивых фотографий и видео просто необходима. Мы знаем, что графические дизайнеры работают в самых разных средах, но даже художники-эскизы часто используют фотографии, чтобы черпать вдохновение или точно запечатлеть движение или объекты, которые позже появятся в финальной работе.Хотя хорошая камера смартфона может творить чудеса и в крайнем случае является отличной заменой цифровой зеркальной фотокамере, для крупных проектов и специальных мероприятий, ничто не сравнится с высококачественной цифровой камерой.

    14. Behance

    Если вы не знали, Behance — это социальная сеть, созданная креативщиками для демонстрации своей работы и получения вдохновения. Это особенно полезно для новичков, которые только начали экспериментировать с разными типами дизайна. Behance — отличное место для разработки онлайн-портфолио, которое также будет легко найти и удобно для пользователя.

    Если вы плохо разбираетесь в создании веб-сайта для себя или не заинтересованы в его создании, Behance — отличное альтернативное решение (хотя мы рекомендуем вам в конечном итоге инвестировать в веб-сайт для себя). Платформа хорошо зарекомендовала себя и является частью плана Adobe Creative Cloud, и, скорее всего, у вас уже есть подписка.

    15. Облачное хранилище

    Хорошо, значит, у вас есть очень большая память на вашем ПК, и вы даже используете внешний жесткий диск. Зачем вам нужно облачное хранилище? Ограничения как памяти вашего компьютера, так и внешнего жесткого диска заключаются в том, что они являются физическими и доступны только одним способом.

    Если вы столкнетесь с бедствием, например с пожаром или у вас украдут сумки в аэропорту, ваша работа будет потеряна. Вы не можете его восстановить. Однако если вы создадите резервную копию своей работы в облачном хранилище, у вас будет не только доступ ко всем своим файлам, но и с любого устройства в любой точке мира.

    Нужно открыть схему, над которой вы работали дома? Вы можете получить к нему доступ со своего телефона, прикрепить его к электронному письму и снова насладиться отпуском. Само собой разумеется, что и Microsoft, и Google теперь предлагают облачное хранилище в качестве стандартной части своих пакетов, но это не единственные доступные варианты.Присмотритесь к товарам и найдите то, что вам больше всего подходит

    16. Смартфон высокого класса

    Обычно вы не рассматриваете свой телефон как один из инструментов графического дизайна, но повсеместное устройство стало незаменимым помощником почти во всех сферах карьеры, включая графический дизайн. Хороший смартфон — это не только возможность подключения. Некоторые из новейших телефонов способны снимать видео и фото, сравнимые с теми, которые производятся цифровыми камерами высокого класса.

    Они также могут получить доступ к сокровищнице инструментов для редактирования и публикации.Мне нравится думать об отличном смартфоне как об аптечке ЕМТ. Он предназначен для выполнения больших работ в полевых условиях.

    17. Антивирусная защита

    Надежная антивирусная защита жизненно важна для всех, кто регулярно пользуется Интернетом. Это вдвойне верно для тех, кто работает удаленно или пользуется общедоступным Wi-Fi. Премиальная подписка на защиту от вирусов и / или антивирусное программное обеспечение — неоспоримые инструменты для графических дизайнеров.

    18. VPN

    Что такое VPN и зачем он вам нужен? Виртуальная частная сеть действует как безопасный бэкдор в Интернет, обеспечивая безопасный доступ.Это незаменимый инструмент для тех, кто часто путешествует или работает в местах общего пользования. Если вы часто используете общедоступный Wi-Fi или часто работаете удаленно с помощью смартфона, VPN — идеальное вложение. В таких странах, как Китай, где некоторые части Интернета полностью заблокированы, VPN может оказаться незаменимым.

    В качестве бонуса он также позволяет вам получить доступ к версии веб-сайтов для вашей страны, даже когда вы находитесь за границей. И когда одно из преимуществ карьеры графического дизайнера — это возможность путешествовать, это очень важно.

    19. Книга образцов Pantone Книги

    Swatch — это немного назад к ранним дням графического дизайна, но они не утратили своей полезности и очарования. По этой причине мы сочли важным добавить его в этот список инструментов графического дизайна. Инструменты цвета Pantone позволяют вам каждый раз получать нужный цвет во всех средах.

    Эта единообразие и способность постоянно получать нужный оттенок любого одного цвета особенно важны, когда речь идет о брендинге.

    Возьмем, к примеру, CVS и Walgreens. Обе аптеки дружественного района используют красный цвет. Было бы легко принять красный цвет CVS за красный цвет Walgreens. На самом деле, однако, им удалось отличиться друг от друга, отчасти благодаря тому, как они используют немного разные оттенки красного.

    20. Программное обеспечение для повышения производительности

    Еще один набор инструментов графического дизайна, который не предназначен специально для графических дизайнеров, — это программное обеспечение для повышения производительности.Один из фаворитов — Google Docs. Это больше, чем просто веб-версия Microsoft Office. Набор шаблонов, инструментов и функций для совместной работы Google поможет вам оставаться организованным и позволит получить доступ ко всему необходимому с любого устройства. Если вам нужна помощь, чтобы оставаться сосредоточенным, анализировать, как вы используете свое время или сохранять мотивацию, есть другие инструменты повышения производительности, которые могут помочь вам со всем этим. Как и у Google Docs, у многих из них есть как платная, так и бесплатная версии.

    21. Планшет и стилус

    Из всех инструментов для графических дизайнеров, планшеты и ручки, пожалуй, наиболее игнорируются.Wacom так долго удерживал корону в области графических планшетов и инструментов для дизайна, что мы склонны игнорировать его ограничения. Некоторые дизайнеры просто не могут позволить себе каждый день часами быть привязанными к своим компьютерам. Это особенно актуально для дизайнеров, чья карьера требует мобильности.

    Фрилансеры, цифровые кочевники и те, кто много работает «в полевых условиях», расскажут вам, насколько бесценны для их работы такие инструменты, как iPad Pro и Apple Pen.

    Он позволяет им создавать и делать заметки даже в дороге, а благодаря множеству приложений, доступных для iPad, им не нужно жертвовать качеством ради мобильности.

    Область графического дизайна — это обширный океан творческих возможностей. С правильным набором инструментов вы можете построить карьеру и портфолио, превосходящие то, что даже считалось возможным десять лет назад. Вложение в правильные инструменты — это не только вложение в вашу карьеру, но и в будущее вашего собственного творчества.

    Теперь, когда вы знаете все инструменты, которые нужны графическим дизайнерам для выполнения работы, вы можете задаться вопросом, а что насчет всех забавных гаджетов, которые нравятся дизайнерам? Если вы следите за новейшими технологиями и хотите развить свои навыки, чтобы повысить свой творческий потенциал, обязательно добавьте эти гаджеты в свой список.

    Готовы начать творческую карьеру? Присоединяйтесь к Global Classroom, пройдя онлайн-курс Шиллингтона по графическому дизайну.

    20 лучших инструментов графического дизайна, рекомендованных лучшими цифровыми художниками

    Гарри Поттер без оружия — великий волшебник. Но вооруженный палочкой из дерева падуба с перьями феникса, он — G.O.A.T.! Вы тоже можете быть очень талантливым графическим дизайнером или цифровым художником, но с помощью правильных инструментов сила вашего таланта может быть увеличена в геометрической прогрессии.

    Вот список лучших программных и аппаратных средств на сегодняшний день, которые настоятельно рекомендуют первоклассные графические дизайнеры, знающие свое дело. Эти инструменты испытаны и протестированы и могут помочь вам поразить клиентов, наложив свои лучшие заклинания графического дизайна. Пристегнитесь и будьте готовы создавать цифровое искусство со скоростью мысли!

    Программное обеспечение


    1. Размножение

    Дизайн Fe Melo создан в Procreate.

    Это приложение для иллюстраций, созданное специально для iPad, является прекрасным инструментом, поскольку оно упрощает работу графического дизайнера при иллюстрации чего-либо.Он интуитивно понятен и предлагает отличный выбор кистей.

    Приложение хорошо взаимодействует с Apple Pencil, и вы можете сохранить его в формате .psd или .pdf, который полностью интегрируется с Adobe.

    — Фе Мело, дизайнер 99designs

    Потомок:

    • Позволяет дизайнерам использовать Apple Pencil для рисования прямо на экране для получения потрясающих результатов
    • Сохранения работают как .psd или .pdf, которые полностью интегрируются с Adobe
    • Записывает весь процесс рисования
    • Позволяет дизайнерам рисовать на разных слоях, облегчая редактирование работы после

    Подготовьте свой Apple Pencil, а затем ознакомьтесь с этим уроком на YouTube:


    Найдите Procreate в магазине приложений iPad.

    Поскольку Procreate стоит 9,99 доллара США и не требует подписки, он доступен графическим дизайнерам и художникам всех уровней.

    2. Myfonts.com

    Дизайн YaseenArt для Technique Inc. с использованием Myfonts.com.

    Myfonts.com — это не только веб-сайт с изобилием шрифтов, но и функция WhatTheFont, решающая серьезную проблему для художников-графиков.

    Так много клиентов приходят к нам с логотипами и старыми маркетинговыми материалами, которые они хотят имитировать, но одна из больших проблем — узнать названия странных шрифтов, которые они используют.С этим инструментом все просто. Просто загрузите скриншот с текстом и вуаля!

    — Ясин Арт, дизайнер 99designs

    Myfont.com может:

    • Добавьте в свой архив очень большую коллекцию шрифтов (многие из них бесплатны, некоторые можно приобрести)
    • Отслеживайте происхождение определенного шрифта, загрузив его в инструмент WhatTheFont

    Посетите myfonts.com и следите за их навигацией или загрузите бесплатное приложение WhatTheFont на свой смартфон.Выберите из их ассортимента бесплатные шрифты, веб-шрифты или станьте подписчиком.

    Нажмите кнопку WhatTheFont в навигации, затем загрузите снимок экрана с текстом, чтобы определить шрифт. Или просто сделайте снимок или загрузите его со своего телефона, нажмите на шрифт, который хотите определить, и стрелка — все готово. (Совет: используйте как можно более чистый снимок экрана, чтобы программа могла его прочитать. Желательно черный текст на белом фоне).

    Благодаря бесплатным шрифтам или эксклюзивным шрифтам по подписке эта программа отлично подходит для графических дизайнеров и цифровых художников всех уровней.

    3. Зажим Studio Paint

    Дизайн HeyEksa! с помощью Clip Studio Paint.

    Цифровые художники ценят простую коллекцию приложений для иллюстраций Clip Studio Paint из-за ее простоты, зеркальной функции и доступности.

    Мне нравится это программное обеспечение, потому что оно использует растровые изображения / пиксели, поэтому, когда мы хотим нарисовать подробный рисунок с помощью компьютера со стандартными характеристиками, Clip Studio легче, чем программное обеспечение на основе векторной графики.

    — ЭйЭкса !, дизайнер 99designs

    Clip Studio — это:

    • Более дешевая альтернатива Adobe Suite — отличный вариант для графических дизайнеров с ограниченным бюджетом
    • Доступно для Mac или ПК
    • Доступно для iPad с 6-месячной бесплатной пробной версией

    Посетить клип-студию.net, чтобы купить, получить бесплатную пробную версию или купить на amazon.com. Потратьте на это несколько часов, а затем посмотрите этот урок на YouTube:


    Если у вас есть iPad и вы не знаете, как использовать его для проектирования, то это ваше дело.

    4. Кисти Рона

    Дизайн GFX с использованием кистей Рона.

    Великолепная коллекция цифровых эффектов для цифровых картин и иллюстраций, Ron’s Brushes продолжает оставаться необходимой частью расширенных наборов инструментов графического дизайна.

    Кисти высокого разрешения «Steam», «Smoke», «Vector Grunge» и «Cracks» Рона чрезвычайно просты в использовании — просто перетащите и отпустите.

    — GFX, дизайнер 99designs

    Кисти Рона банка:

    • Создание высококачественных эффектов для цифрового искусства
    • Предлагает большой выбор цифровой среды и атмосферы

    Будь то летающая цифровая энергия, световой синтез, пучки, частицы или какой-либо другой вид, о котором вы, возможно, даже не задумывались, графические дизайнеры и цифровые художники, создающие нюансированные атмосферы, будут привлечены кистями Рона.Не верите нам? Спросите друзей в сообществе дизайнеров или в группах поддержки графического дизайна и цифрового искусства. Кистями Рона клянутся многие великие художники. Посмотрите их и, как сказал GFX, «просто перетащите, отпустите и вперед».

    Найдите кисти Рона на daz3d.com.

    Инструменты Adobe Creative Cloud

    Дизайн tomcept в Adobe Creative.

    Это программное обеспечение для графического дизайна, редактирования видео и веб-разработки стало стандартом в индустрии графического дизайна. Ни один список инструментов дизайна не будет полным без упоминания Adobe Creative Cloud.Дизайнерам, использующим Adobe, намного проще делиться файлами с другими творческими профессионалами.

    Результат отличный, будь то веб-оптимизация, формат PDF для печати или изображение, вы получите наилучшее качество при минимальном размере файла.

    — томсепт, дизайнер 99designs

    Среди прочего, Adobe Ceative Cloud предлагает три известных инструмента дизайна:

    • Photoshop (растровый графический редактор)
    • Illustrator (редактор векторной графики)
    • InDesign (программа верстки)

    Посетите Adobe.com, чтобы приобрести Adobe, воспользоваться бесплатной пробной версией или купить на amazon.com. Найдите время, чтобы поработать с ним и загляните на страницу Adobe Creative Cloud.

    Надлежит графическим дизайнерам, которые хотят использовать стандартные отраслевые приложения, чтобы присоединиться к вселенной Adobe.

    5. Adobe Photoshop

    Дизайн упаковки от Andrewzz создан с помощью Photoshop.

    Есть программы для редактирования растровой графики, есть Photoshop. Это отраслевой стандарт обработки цифровых фотографий и фотореалистичного компьютерного искусства.Это даже вошло в современный лексикон дизайнеров, не занимающихся графикой: «Ни в коем случае это изображение не настоящее! Это полностью фотошоп ».

    Я использую эту программу более 10 лет, поэтому я знаю все функции и ярлыки, которые мне нужны. Мой совет: запомните сочетания клавиш для инструментов, которые вы всегда используете, это упростит работу.

    — Эндрюзз, дизайнер 99designs

    Photoshop предлагает:

    • Обработка 2D-изображений
    • Обработка 3D-изображений
    • Композит
    • Монтаж видео
    • Анализ изображений

    Посетите Adobe.com, чтобы купить Photoshop или начать бесплатную пробную версию, либо купите его на amazon.com.


    Photoshop — это часть духа времени графического дизайна. Цифровые художники, которые не знают Photoshop, но хотят создавать пиксельные рисунки, должны спланировать изучение этого, иначе они останутся позади.

    6. Adobe Illustrator

    Дизайн HeyEksa! В Adobe Illustrator.

    От рисунков до логотипов и реальных фотографий — Illustrator создает все виды изображений. Цифровым художникам нравится простота настройки слоев и артбордов в этой программе редактирования векторной графики.

    Мне нравится простота настройки слоев и монтажной области. И результат Adobe Illustrator замечательный.

    — ЭйЭкса !, дизайнер 99designs

    Adobe Illustrator может создать:

    • Графика
    • Логотипы
    • Мультфильмы
    • Шрифты

    Воспользуйтесь бесплатной пробной версией или купите Illustrator на amazon.com. Потратьте немного времени на то, чтобы поработать с ним, а затем посмотрите это руководство на YouTube.


    Illustrator — это краеугольный камень для графических дизайнеров и цифровых художников, создающих векторную графику. Те, кто желает пройти через кривую обучения, сочтут, что это того стоит.

    7. Проницательный фантазм для Adobe Illustrator

    Дизайн GFX ™ с использованием Astute Phantasm Adobe Illustrator.

    Astute Phantasm для Adobe Illustrator — это плагин со встроенным конструктором узоров. Хотите сузить и добавить градиент к своим полутонам? Это ваша программа.

    Phantasm имеет множество интересных функций, но Halftone творит чудеса с моими проектами.Halftone создает 100% масштабируемый эффект полутонов на основе любого основного изображения, я чаще всего использую градиенты оттенков серого.

    — GFX, дизайнер 99designs

    С Astute Phantasm Adobe Illustrator:

    • Эффекты можно сохранять и загружать
    • Эффекты можно полностью редактировать позже с помощью панели «Внешний вид»

    Купите astutegraphics.com, опробуйте его и посмотрите учебное пособие по каналу Adobe на YouTube.

    Любые графические дизайнеры или цифровые художники, создающие трехмерные эффекты и сложные настройки цвета, будут на седьмом небе от счастья с этим инструментом.

    Оборудование


    8. Macbook Pro с сенсорной панелью и Touch ID

    Macbook pro 13 дюймов с Touch Bar и Touch ID, через Apple.com.

    Ваш портативный офис прибыл! Положите этот высококачественный ноутбук в рюкзак и возьмите его с собой. Это в равной степени элегантное произведение искусства и функциональный инструмент.

    Сенсорная панель очень полезна, и с помощью BetterTouchTool я могу настроить сенсорную панель для своих уникальных целей и работать более эффективно.

    — Эндрюзз, дизайнер 99designs

    Характеристики Macbook Pro 13 ″:

    • Процессор 3,1 ГГц
    • 256 ГБ памяти
    • Минимальный ущерб окружающей среде

    Самый крупный и мощный собрат Macbook pro 13 дюймов — это 15-дюймовый ноутбук с сенсорной панелью и функцией Touch ID, а также большим дисплеем. А система SSD с молниеносной скоростью загружается в считанные секунды, поэтому эти эфемерные снежинки вдохновения можно запечатлеть до того, как они растают.

    Мой совет по продлению срока службы батареи: отключайте ее, когда она на 100%. Кроме того, носите его в чемодане, он спасет вам жизнь. Алюминий легкий, но склонен к деформациям.

    — Сатори, дизайнер 99designs

    Характеристики MacBook Pro 15 ″:

    • Процессор 3,9 ГГц
    • Хранилище 512 ГБ
    • Минимальный ущерб окружающей среде

    Посетите apple.com, amazon.com или Google, чтобы получить лучшее предложение на отремонтированную модель.Потратьте несколько часов на изучение его возможностей. Mac имеет тенденцию быть довольно интуитивно понятным, но вы можете посмотреть учебник YouTube о Touch Bar, чтобы узнать больше.


    Это серьезное вложение для графических дизайнеров и цифровых художников, желающих улучшить свою игру.

    9. iPad Pro + Apple Pencil

    12,9-дюймовый iPad Pro + Apple Pencil, через bgr.in.

    Будучи еще одним продуктом Apple, этот iPad Pro в сочетании с Apple Pencil не самый дешевый, но большой дисплей в этом сочетании стилуса и планшета меняет правила игры.Вы можете настроить цветовые тона дисплея, цветов больше, чем у непрофессиональных моделей, прокрутка более плавная, а для детализированных художественных штрихов стилус чрезвычайно точен из-за более плотного соединения между дисплеем и стеклом.

    Размер 12,9 дюйма отлично подходит для рисования крупных штрихов. Он такой легкий и тонкий, что я могу рисовать в постели, как только просыпаюсь.

    — Эндрюзз, дизайнер 99designs

    12.9 iPad Pro предлагает:

    • Стереозвук и четыре динамика, которые заметно превосходят iPad не профессиональных пользователей
    • Процессор 3,9 ГГц
    • Объем памяти 512 ГБ
    • На пару часов больше времени автономной работы
    • Обновление с iPad начального уровня, камеры, снимающие видео 4K
    • Умный разъем, который позволяет подключаться к крышке Smart Keyboard от Apple, Bluetooth не требуется!

    Посетите apple.com, но лучшие предложения можно найти на Costco, Best Buy или amazon.com.Или погуглите «12,9-дюймовый Ipad Pro + Apple Pencil», чтобы найти бывшие в употреблении модели. Уделите время экспериментам с ним и посмотрите этот урок на YouTube:


    Графическим дизайнерам, которые хотят что-то настолько тонкое, что они едва почувствуют это в сумке, также понравится более высокая частота обновления, которая еще больше повысит производительность Apple Pencil.

    Инструменты Wacom

    Дизайн «Звездных войн» от Венамиса (Эли Хайдер) с использованием Wacom.
    Я видел еще несколько подделок, но все остальное у меня не работает.Кажется, что Wacom создан художниками, а не только для художников.

    — @Venamis (Эли Хайдер), цифровой художник [email protected]

    Wacom — это слово, означающее волшебство на устах и ​​в сердцах профессиональных цифровых художников. Это компания, которая специализируется на производстве стандартных графических планшетов и стилусов.

    10. Стилус с бамбуковым наконечником Wacom

    Дизайн обложки книги Сатори. создано с помощью стилуса Wacom Bamboo Tip.

    Представьте себе перо, которое рисует на компьютерах, планшетах или смартфонах.Это реально. Никаких приложений или Bluetooth не требуется, поэтому он работает практически на всех устройствах. По сути, это волшебная палочка, ребята.

    Прекрасная цифровая альтернатива рисованию на бумаге. Так много инструментов и возможностей.

    — Сатори, дизайнер 99designs

    Этот щуп:

    • Превратит ваш телефон, планшет или компьютер с сенсорным экраном в цифровой холст
    • Рисует на экране так, как будто вы рисуете на листе бумаги
    • Легко перезаряжаемый

    Магазин wacom.com, но за лучшими предложениями обращайтесь к Costco, Best Buy или amazon.com. Проверьте это, а затем посмотрите это руководство на YouTube:


    Любой, кто переносит тонкие линии (письмо или искусство) на компьютер, планшет или смартфон, будет впечатлен универсальностью и чувствительностью к давлению этого стилуса.

    11. Бамбуковый шифер Wacom

    Дизайн netralica с использованием Wacom Bamboo.

    Wacom Bamboo — это грифельная доска, которую можно закрепить под настоящим листом бумаги. Штрихи на бумаге отображаются на экране компьютера дизайнера.По сути, это волшебная доска.

    Мне нравится каждая царапина, созданная этим инструментом. Особенно лайн-арт. Wacom Bamboo подходит для использования в Adobe Photoshop, им легко пользоваться, а процесс установки не слишком сложен.

    — netralica, дизайнер 99designs

    Бамбуковый сланец:

    • Экономит время при перепечатке заметок
    • Мгновенно добавляет заметки в облако или делится ими

    Магазин бамбук.wacom.com, но за лучшими предложениями обращайтесь к Costco, Best Buy или amazon.com. Найдите время, чтобы подурачиться, а затем посмотрите этот урок на YouTube:


    Любой, кто любит тактильные ощущения от настоящей ручки и настоящей бумаги, но желает избавиться от посредников при повторном копировании заметок и иллюстраций, должен попробовать это элегантное решение.

    12. Wacom Cintiq

    Дизайн Милы Катагаровой с использованием Wacom Cintiq 13HD.

    Откройте экран планшета, на котором можно рисовать пером.Его перо легкое, не требует батареи, а текстура экрана идеальна. Наконец-то у вас не будет проблем с рисованием по телевизору!

    Это идеальный инструмент для меня. Я просто сажусь, открываю Photoshop или Illustrator и рисую. Он не занимает много места в моей маленькой комнате и помогает мне создавать множество интересных проектов.

    — Мила Катагарова, дизайнер 99designs

    The Cintiq:

    • Имеет ЖК-дисплей 1080p
    • Работает стилусом прямо на экране
    • Имеет встроенный дисплей
    • Похоже на рисунок на настоящей бумаге
    • Настраивается с помощью четырех экспресс-кнопок

    Магазин wacom.com, но посетите Costco, Best Buy или amazon.com для получения более выгодных предложений.

    Это устройство мечты для профессиональных графических дизайнеров и цифровых художников, которые хотят повысить эффективность своего рабочего процесса. Иногда такой настраиваемый инструмент подталкивает вас к следующей главе вашего таланта.

    13. Wacom Intuos Pen & Touch

    Дизайн Mad pepper с помощью Wacom Intuos Pen & Touch Small.

    Проиллюстрируйте это на настольном планшете, и результаты отобразятся на экране компьютера. Если вы беспокоитесь о том, что у вас недостаточно поверхности для рисования, просто увеличьте масштаб!

    Это отличный планшет для начала.На данный момент мне не нужно переходить на планшет большего размера. Этот практичный, легкий и имеет все функции, необходимые для создания очень детализированного вектора.

    — Безумный перец, дизайнер 99designs

    Intuos Pen & Touch:

    • Рисует, рисует или редактирует фотографии с помощью стилуса
    • Имеет стилус, который реагирует на разную степень давления и может ощущаться как набор инструментов для письма или рисования
    • Можно комбинировать Photoshop и Illustrator
    • Помогает упростить и упорядочить процесс проектирования
    Дизайн Ocelittle с использованием Wacom Intuos Pen & Touch.
    Мой лучший и самый надежный друг, когда дело касается дизайна. Я использую его на протяжении всего процесса — от эскиза в фотошопе до готового продукта в иллюстраторе.

    — Оселттл, дизайнер 99designs

    Графический дизайнер Оселттл любит работать с планшетом Intuos, потому что он «очень отзывчивый, имеет отличную чувствительность к нажатию плюс функцию мультисенсорного ввода, которая дает вам возможность проводить пальцем или зажимать пальцем для увеличения, поворота или прокрутки, а также четыре дополнительных экспресс-клавиш, которые могут быть запрограммирован на выполнение любой функции.”

    Делайте покупки на wacom.com, но ищите более выгодные предложения на Costco, Best Buy или amazon.com. Потратьте несколько часов, чтобы поэкспериментировать с ним, затем посмотрите это руководство на YouTube:


    Intuos Pen & Touch идеально подходит для графических дизайнеров и художников, которым не нужно видеть, что они визуализируют на экране, на котором они рисуют, и которые не хотят тратить деньги на экран планшета.

    Дизайн YaseenArt с использованием Wacom Intuos Art.

    14. Wacom Intuos Art

    Wacom Intuos Art имеет большую активную область, чем Wacom Intuos Pen & Touch, а также функция мультитач, позволяющая использовать как пальцы, так и стилус.

    Его настраиваемость делает его более интуитивно понятным! Это помогает мне быстрее рисовать — мне не нужно возвращаться к клавиатуре. Кроме того, в нем есть место для дополнительных наконечников стилуса на случай, если вам понадобится заменить наконечник в любое время.

    — YaseenArt, дизайнер 99designs

    Вот руководство YouTube для Intuos Art:


    Хотите холст большего размера, чем Intuos Pen & Touch Small? Хотите использовать стилус и пальцы? Предпочитаете не рисовать на экране? Вот твой настольный планшет!

    Прочие инструменты

    15.Товары для творчества

    Идея коллажа через Happiness is Homemade.

    Инструменты, которые вы используете для разработки своих лучших работ, не обязательно должны быть дорогими или сложными. Они могут быть такими простыми, как карандаш, бумага или любые художественные принадлежности, которые вам понравятся.

    Если слишком много полагаться на новейшие технологии, то можно легко увязнуть в творческой колее. Возвращение к основам с помощью того, чему мы научились в детстве, возвращает нас к нашим творческим корням и оригинальному художественному голосу. Выключите экраны и раскрасьте цветную бумагу для коллажей, пластилин и краски, чтобы мгновенно получить вдохновение.

    Бесконечная радость от игры с моими племянницами приносит мне лучшее вдохновение.

    — Сатори, дизайнер 99designs

    Игра с любыми предметами искусства дает бесчисленные преимущества:

    • Помогает развивать и проверять идеи
    • Предлагает творческий выход
    • Помогает очистить творческий барьер и вдохновить на новую работу

    16. Правильная среда

    Фото предоставлено каталогом мыслей, через Unsplash.

    Возможно, это не настоящий инструмент, но выслушайте меня. Святилище для работы успокаивает дух. Когда дух спокоен, внешний мир следует его примеру, и вы готовы творить свои лучшие работы. «Правильная» среда для всех немного разная. Узнайте, что это значит для HeyEksa!

    Я более продуктивен и сосредоточен, когда работаю дома, а не в общественном месте, таком как кафе или кофейня. Что мне больше всего нравится в рисовании, так это мое окружение. Я живу в деревне с очень успокаивающей атмосферой.Кроме того, присутствие отца, матери, жены и красивой маленькой дочери наполняет меня духом. Они — моя главная причина всегда быть счастливой каждый день.

    — ЭйЭкса !, дизайнер 99designs

    Спокойная обстановка помогает:

    • Избегайте нежелательных отвлекающих факторов
    • Максимальная производительность
    • Поднимите себе настроение и настроение для оптимального творчества

    17. Установка с несколькими дисплеями

    Настройка двух мониторов через YouTube.

    Наличие двух (или более) отдельных экранов позволяет более эффективно выполнять многозадачность. Конечно, можно работать на одном экране, но это становится немного сложно, особенно при использовании приложения в полноэкранном режиме.

    Один предназначен для инструмента дизайна, а другой — для электронной почты, браузера, календаря и т. Д. Один рабочий, второй — дизайн.

    — Идан Арбесман, дизайнер UX / UI в Signavio

    Несколько дисплеев:

    • Помогите вам избежать беспорядка значков на вашем высококачественном экране
    • Увеличить площадь экрана
    • Помогите вам работать быстрее и эффективнее

    Профессиональные графические дизайнеры и цифровые художники, которые привлекают максимальное количество клиентов и проводят много времени над проектами, получат выгоду от организации, предоставляемой двумя экранами.

    19. Кресло удобное

    Игровое кресло ST Racing, через ST Racing.

    Графическим дизайнерам часто приходится часами сидеть за своими столами, поэтому не стоит недооценивать важность хорошего стула. Есть масса отличных стульев, вам просто нужно найти тот, который подходит вам лучше всего. Дизайнер Эндрюзз рекомендует кресло ST Racing Gaming Chair, очень удобное кресло с высокой спинкой, стилизованное под гоночное сиденье.

    Когда я часами занимаюсь дизайном на других стульях, у меня возникают судороги.Я могу часами чувствовать себя комфортно в этом кресле.

    — Эндрюзз, дизайнер 99designs

    Сделайте одолжение своей спине и найдите себе хороший стул.

    20. Хорошая клавиатура и мышка

    Клавиатура Обинс Анн Про, через Обинс.

    Отличная клавиатура и мышь могут сделать работу намного приятнее. Если вы ищете высококачественный вариант, дизайнер Эндрюзз рекомендует Obins Anne Pro, беспроводную механическую клавиатуру на 60%, которую вы можете разместить где угодно.Он настолько хорошо спроектирован, что просто смотреть на него, не говоря уже о нажатии клавиш, приносит удовольствие.

    Благодаря своей небольшой и компактной форме это самая эргономичная 60% механическая клавиатура, которую я когда-либо использовал.

    — Эндрюзз, дизайнер 99designs

    Мышь MX Master S2 от Logitech.

    Когда дело доходит до мыши, выберите ту, которая хорошо лежит в руке и функционально подходит именно вам. Например, взгляните на Mouse MX Master 2S, лучшего друга человеческой руки (и еще одну рекомендацию Andrewzz).

    Его эргономичный дизайн адаптируется к форме моей руки. Все кнопки можно настроить с помощью различных программ. Прокрутка большого пальца хорошо повторяет мой большой палец. Это идеальная мышь для дизайнеров.

    — Эндрюзз, дизайнер 99designs

    Если вы готовы потратиться на мышь и клавиатуру, они помогут упростить рабочий процесс и предотвратить долговременный износ запястий и рук.

    Ваша волшебная палочка

    Вот и все, самые популярные на сегодняшний день инструменты графического дизайна, рекомендованные дизайнерами, которые используют их каждый день! Вам нужно самое дорогое оборудование, чтобы делать хорошие произведения искусства? Точно нет.Если вы готовы потратить время и силы, вы можете использовать базовые (даже обновленные) инструменты графического дизайна и при этом создавать произведения искусства на конкурентном уровне. Помните, Гарри Поттер мог использовать некоторые заклинания без палочки. Но, точно так же, как волшебная палочка Гарри из дерева падуба с перьями феникса позволила ему увеличить свой магический потенциал, сбережения и инвестиции в правильные инструменты укрепят вашу магию продуктивности.

    Без каких дизайнерских инструментов вы бы не хотели жить? Дайте нам знать в комментариях ниже.

    Хотите начать карьеру графического дизайнера?
    Зарегистрируйтесь как дизайнер на 99designs и станьте частью замечательного сообщества.

    5 вещей, которые должны быть у начинающих дизайнеров

    Иногда мы получаем вопросы от начинающих дизайнеров, которые хотят обустроить свой офис. Если вы новичок в графическом дизайне или хотите работать над совместными проектами, вот краткое изложение того, что вам понадобится, чтобы начать работу в качестве дизайнера.

    Компьютер

    Современному дизайнеру нужен компьютер с качественным дисплеем, достаточным объемом оперативной памяти, мощным процессором, отличной графической картой и большим объемом памяти.В наши дни вы можете найти ноутбук или настольный компьютер, который подойдет большинству дизайнеров. Создателям таких областей, как видео и аудио, может потребоваться особое внимание к процессору, оперативной памяти и графической карте, однако большинство типичных графических дизайнеров могут обойтись компьютером с этими характеристиками.

    — 4 ГБ ОЗУ и выше
    — Видеокарта игрового уровня — Процессор Intel Core i5 и выше
    — Экран от 15 дюймов и выше
    — Диск 500 ГБ и выше

    Если вы не знаете, что покупать, у вас есть бюджет и сердце Apple, то Macbook Pro всегда будет хорошим выбором.

    Программное обеспечение для редактирования изображений

    Если вы графический дизайнер, второе, что вам понадобится, это программа для редактирования изображений. Лучшим выбором для этого является набор продуктов Creative Cloud, включая Adobe Photoshop, Illustrator и inDesign. Если у вас ограниченный бюджет или если вы хотите поддержать усилия сообщества Open Source, вы можете использовать такое программное обеспечение, как Gimp, Inkscape, Vectr или Affinity Designer.

    Товары для творчества

    Графическим дизайнерам также необходимы навыки реального искусства, поэтому важно, чтобы ваши художественные инструменты были в порядке.У дизайнеров должны быть графитовые художественные карандаши, фломастеры, ручки с архивными чернилами для пигма-графики (или аналогичные), маленькие кисти для рисования, кисти для каллиграфии, чернила, акварель, липкие ластики, линейка, миллиметровая бумага, калька и бумага для акварели. Рисованный вручную дизайн популярен в наши дни, поэтому как никогда важно иметь инструменты для создания художественных работ и дизайна в реальном времени.

    Ноутбук

    Блокнот дизайнера чем-то похож на его верного спутника или даже на его музу.Вы можете найти хороший выбор в Интернете или в магазине художественных товаров. Pantone делает довольно привлекательный альбом для рисования формата A4, блокноты Rhodia Orange являются фаворитом отрасли, но альбом Soho basic или Moleskine — любимый альбом дизайнеров и художников.

    Рабочий стул

    Если вы работаете над важным проектом и находитесь в середине творческого процесса, который требует всей вашей сосредоточенности и энергии, последнее, что вам нужно, — это отвлекаться на шаткий стул.Если вы серьезно относитесь к дизайну, вы также серьезно относитесь к расположению кресел. Вы можете найти много эргономичных стульев по более высокой цене, как и любой стул Herman Miller, но вы также можете найти хорошие решения и за немного меньшую цену. Стул Steelcase Think Chair и ErgoHuman — хороший выбор. Если у вас ограниченный бюджет, но вы хотите стул премиум-класса, вы также можете найти в Интернете мало использованные стулья.

    Маргарет Пенни — главный редактор журнала Notes on Design.Маргарет — учитель, дизайнер, писатель и художник новых медиа, основатель Hello Creative Co.

    .

    Если вы заинтересованы в развитии своих навыков графического дизайна, Sessions College предлагает ряд курсов графического дизайна для студентов всех уровней. Свяжитесь с приемной комиссией для получения дополнительной информации.

    Какой художественный материал должен купить студент-дизайнер?

    Когда мы впервые поступаем в школу дизайна, мы получаем список художественных материалов.

    После посещения любого художественного магазина вы понимаете, что материал стоит дорого, и что наш бюджет может быть весьма ограничен как студент-дизайнер. Мы не можем купить все из списка.

    Но мы так рады начать школу в отличных условиях, что склонны вести себя неразумно и покупать намного больше, чем нам нужно.

    • Давайте совершим экскурсию по магазину художественных материалов: Blick

    Мы верим в то, что чем больше мы экипируемся, тем больше мы можем делать отличные вещи!

    Я не рекомендую на 100% следовать списку школ и в первую очередь сосредоточиться на главном.

    • Список, который я получил на первом году обучения в школе дизайна, содержал около трех полных страниц материала для покупки… Я не использовал половину из него.
    • Я без надобности трачу кучу денег в течение первой недели в школе, полагая, что могу получить отличное начало, получив все это заранее.

    Итак, я подумал, что эта статья может помочь вам избежать моей ошибки и определить основные моменты, необходимые для отличного старта в качестве студента-дизайнера.

    Магазин художественных материалов — Там легко переполниться.

    TIP — Слишком большое количество оборудования снижает производительность.
    Начни с простого.

    Вначале постарайтесь сохранить как можно минимум материал , иначе вы можете оказаться перегруженными. Только позже, потратьте некоторое время на то, чтобы доработать и изучить больше материала в процессе обучения.


    X-acto

    Мы предпочитаем X-acto обычному резаку или ножницам.

    Вы можете вырезать более точно, например, шрифт, и с высокой точностью вырезать кривые.Я предпочитаю использовать Exacto для вырезания изображений для создания моих мудбордов вместо ножниц. Попробуйте, и вы тоже можете привыкнуть к этому.

    СОВЕТ Используйте X-acto вместо резака или ножниц.

    Обратите внимание, что лезвие необходимо регулярно менять, особенно если вы хотите разрезать пенопласт, иначе вы можете получить нежелательную «пулю» из пенопласта по краям.

      • Положительный + Резкий и эффективный
      • Положительный + Отлично подходит для резки кривых
      • Положительный + Точность, например, обрезка шрифтов
      • Отрицательный — Лезвие требует частой замены

    Коврик для резки A3

    Защитите свой стол широким ковриком для резки от лезвия Exacto и от чернильных пятен.

    Этот коврик отлично подходит для защиты вашего стола. Если вы оставите на нем пятна, старайтесь содержать его в чистоте, чтобы обеспечить хорошую рабочую среду.


    Металлическая линейка

    Металлическая линейка лучше, чем пластиковая, для безопасного разрезания бумаги и пенопласта .

    Пластиковая линейка изготовлена ​​из «мягкого» материала, лезвие может повредить ее. Чтобы ваш палец был в безопасности, используйте металлическую линейку. Обязательно держите его крепко.

    СОВЕТ Вы можете защитить свой палец, используя ногти в качестве «щита».

    (Некоторые повара используют аналогичную технику, например, для резки лука)

    4- Пенопласт


    Пенопласт

    Вы будете наклеивать свои работы на эти доски для устных презентаций.

    Я рекомендую пенопласт толщиной 3 мм. Они выглядят аккуратно и элегантно, однако имеют свойство немного гнуться. 5 мм — более безопасный выбор для документов большого размера, таких как A3.

    TIP Купите их в комплекте, чтобы получить скидку.

    Они большие и довольно хрупкие, избегайте часа пик, если вы едете в метро и храните их дома в безопасном и не влажном месте.


    Набор шариковых ручек x60

    Если вы найдете шариковую ручку, которая вам подходит, Я рекомендую вам, ребята, взять их в комплекте.

    Тренируйтесь с тем же пером, и вы повысите чувствительность пера к давлению. Каждая марка ручки индивидуальна, поэтому лучше придерживаться одной и той же марки.Убедитесь, что вы выбрали тот, который предлагает хорошее разнообразие линий. Вы можете щелкнуть здесь, если хотите узнать больше о шариковой ручке.

    Бренд, который я покупал, когда был студентом, был Paper Mate, описанным выше.

    • + Улучшайте свои навыки быстрее
    • + Более дешевая цена при покупке в упаковке
    • + Уметь привезти их куда угодно. Один положите в сумку, другой в куртку…

    Stabilo Stylist — отличный выбор для рисования на бумаге Layout (специальная бумага для маркеров).

    • + Чернила не смешиваются при контакте с чернилами маркера. (Многие шариковые ручки делают)
    • + Хорошая чувствительность пера к давлению
    • — Не забудьте закрыть колпачок после использования. Наконечник быстро сохнет.
    • — Аккуратно рисуйте пером, кончик становится короче из-за «истирания бумаги»

    Оригинал Paper Mate Flair — хороший инструмент для дополнения вашей шариковой ручки и стилиста Stabilo. Вы можете использовать его для добавления более толстых линий в свои наброски.

    • + Отлично подходит для рисования
    • + Играть с разной толщиной линии
    • + Линия правильная и жирная

    Цветной грифель зачастую более хрупкий, чем обычный «угольный».

    При толщине 0,5 мм они слишком часто ломаются и начинают раздражать. Используйте цветной провод 0,7 мм или даже 1 мм. Чаще всего используются синий и красный провода.

    Кроме того, цветные провода стереть сложнее.Купите хорошую резину, такую ​​как Staedtler. Если вы знаете лучший вариант, дайте мне знать!

    Учтите, что я не рекомендую использовать ни карандаш, ни ластик. Эти цветные выводы являются исключением. На данный момент нет особой необходимости получать какие-либо регулярные «угольки».


    Бумага для лазерных копий A4 и A3 80 г

    Я предпочитаю бумагу для лазерной печати, а не бумагу для струйной печати.

    • Поверхность более гладкая и лучше скользит.
    • Я выбираю бумагу 80 г по толщине.70г немного хрупкий и прозрачный. 100г не надо слишком толстый.
    • Если вы хотите рисовать с подложкой, выберите бумагу весом 70 г

    Дешевый и простой альбом для рисования

    Не покупайте дорогие альбомы для рисования.

    Это парализует вас от рисования. Альбом для рисования будет вашим лучшим партнером. Берите его с собой как можно чаще с помощью шариковой ручки.

    Дорогой альбом для рисования заставит вас меньше рисовать.

    • + Носите его куда угодно, чтобы рисовать в чем угодно
    • + Обратите внимание на любые идеи, которые возникают днем ​​и ночью
    • + Частный.Не предназначено для показа никому
    • + Не для красоты, а для экспериментов и беспорядка

    Художественный портфель на резинке

    Берите с собой файлы в школу с этим портфолио.
    Я рекомендую покупать резинку вместо лент. Его просто использовать быстрее, и он не откроется случайно.


    Переставляемая распылительная насадка

    Убедитесь, что вы получили СПЕЦИАЛЬНЫЙ СПРЕЙ.
    (Избегайте покупки версии для перманентного распыления.)

    Позволяет приклеить вашу работу к пенопласту и при необходимости отрегулировать положение даже через несколько часов с минимальными повреждениями. Если вы делаете доску настроения вручную (не в цифровом формате), лучше используйте этот спрей вместо обычного клея UHU.

    • + Переставьте бумагу даже после высыхания клея
    • + Чистая работа
    • + Нанесите легкий слой клея, достаточно
    • — Требуется открытое пространство для распыления

    Набор из 12 оттенков холодного серого — COPIC

    Маркеры очень дорогие.Покупайте их осторожно. Сначала можно получить базовый набор оттенков серого. Затем, что касается цветов, я рекомендую вам покупать их вместе с вашими проектами.

    Доступно несколько торговых марок. 4 ведущих бренда на рынке:

    • Letraset Tria
      : 3 подсказки — дорого — надежно. Цвета стандартизированы. Маркер, купленный в США, будет точно такого же цвета, как и маркер, купленный, например, в Азии.
    • Маркеры Copic
      : 2 наконечника. Более дешевый вариант и качественно сделанный.Copic хорошо известен среди художников манги.
    • Letraset Promarker
      : 2 наконечника — довольно доступны по цене, но могут оставлять пятна. Корпус сделан не так хорошо, как серия Tria. Примерно полцены Tria, если вы получаете их в комплекте.
    • Chartpak: Сильный запах алкоголя.
    • + другие, такие как Prismacolor Premier…
      , которые я не тестировал.

    Я обнаружил и купил во Вьетнаме более дешевый вариант. Никогда не видел их ни в одном магазине. Собственно, на указанном сайте (www.maieart.com) на корпусе маркера, но он больше не обслуживается. На eBay я нашел только эти маркеры: маркер Touchliit. Дизайн маркера похож на Copic и сделан хорошо.

    Примечание: Попробуйте достать блендер. Вы можете попробовать какой-нибудь красивый эффект градиента.

    Маркер для блендера Chartpak


    Макетная бумага для маркеров — Герметичность

    Купите эту бумагу для маркеров.
    Убедитесь, что рисуете на правильной поверхности. Оборотная сторона непригодна для использования (некоторые художники любят экспериментировать с этой поверхностью. Она дает влажный результат)

    • + Чернила маркера будут «равномерно» впитываться в бумагу, создавая гладкий эффект.
    • + Чернила не проходят через
    • + Экономия чернил по сравнению с обычной бумагой — волокно впитывает больше чернил
    • + Полупрозрачный, вы можете рисовать поверх другого эскиза с другого листа бумаги.
    • — не сохнет так быстро, как обычная бумага — будьте осторожны с ладонью
    • — Дорого

    Принтер Canon A3

    Купите принтер формата A3 без полей вместо A4.
    Большая часть работ, которые вы будете представлять в школе, будет формата А3. Это необходимо для того, чтобы весь класс мог видеть вашу работу даже издалека. Хорошо, вы можете сказать мне, что вы можете собрать две бумаги формата А4 на доске для презентаций. Правда.

    Купите принтер формата A3, чтобы сэкономить время и энергию.

    • Но вы обнаружите, что довольно утомительно настраивать программное обеспечение и принтер для печати без полей. Обратите внимание, что не все принтеры могут печатать без полей. Так что вам, возможно, придется вырезать вручную и НЕОБХОДИМО вырезать лишнюю белую рамку … Шов должен быть идеальным, особенно если на нем написан текст.Чтобы избежать хлопот, подумайте о принтере A3.
    • Вам понадобится бумага формата А3 для вашего портфолио.
    • Примечание: Вы можете распечатать свою работу или портфолио на профессиональном лазерном принтере. Будет намного быстрее, дешевле. Однако вы не сможете управлять калибровкой цвета, которая временами может быть слишком контрастной.
    • Убедитесь, что все чернильные картриджи независимы.
    • Вы можете рассмотреть возможность заправки чернил, чтобы снизить стоимость. Постарайтесь получить систему, которая, по возможности, требует меньшего обслуживания.

    Сканер Canon A4

    Несмотря на то, что я рекомендую принтер формата A3, я рекомендую сканер формата A4.
    Потому что стоимость сканера A3 просто завышена. То, что вы будете сканировать, может быть из журналов, газет и т. Д.… Большинство из них не превышает a4. Обратите внимание, что сканер формата A3 ОЧЕНЬ громоздкий.

    Купите сканер, у которого есть ТОЛЬКО USB-кабель, без шнура питания.

    Сканер не требует много энергии и получает ее от самого USB-кабеля.Упрощение кабеля — это практичный выбор. Мой сканер большую часть времени остается в шкафу. Вынимаю только тогда, когда мне это нужно.


    MacBook Pro

    Определенно Mac!

    Большинство промышленных дизайнеров также ответят на Mac. В настоящее время как программное обеспечение для 2D, так и большая часть программного обеспечения для 3D, такого как Rhino 3D, доступны для Windows и Mac OS.

    Я бы порекомендовал портативный вариант, позволяющий работать где угодно. Только убедитесь, что у вас есть как минимум 15-дюймовый экран.Я знаю, что он довольно тяжелый даже для Mac Book.

    • + Безопасная среда
    • + НЕТ ВИРУСА
    • + Требуются минимальные обновления
    • + Возможность установить Windows на Mac с параллельным рабочим столом (отлично работает, но требует много ресурсов)
    • — 3DS Max и Solidworks доступны ТОЛЬКО в Windows
    • — Немного тяжеловато транспортировать.

    Портативный Wacom Companion

    Единственная причина, по которой я выбрал ПК, — это наличие дополнительного планшета с экраном. Некоторые из вас могут подумать о «портативном» Wacom Companion . Я пробовал и, к сожалению, мне это не понравилось. Он тяжелый, автономность батареи низкая, и, что хуже всего, перо работает неточно, когда вы дотрагиваетесь до краев экрана. Расстроенный.

    ОБНОВЛЕНИЕ: Выпущен Wacom Companion 2. У меня еще не было возможности попробовать!

    ModBook: Слияние MacBook Pro и планшета с экраном

    У меня не было возможности попробовать.Вариант довольно интересный, но ОЧЕНЬ дорогой. Компания Modbook Ink берет некоторые Macbook Pro и ПРЕОБРАЗУЕТ их в экранный планшет с чувствительностью к давлению пера 1024. Потрясающие!


    Цифровой планшет

    Если вы не можете позволить себе планшет с экраном, начните с дешевых.
    Не стоит недооценивать обычный графический планшет по сравнению с планшетом с экраном. Вам потребуется больше времени, чтобы привыкнуть к этому, но нам всем нужно с чего-то начинать. Если у вас нет Intuos 4, вы можете даже подумать о Bamboo.К сожалению, я лично не пробовал. Все, что я знаю, это то, что я начал с Graphire 2, очень старой версии, которая принесла мне удовлетворение.

    Что касается остальных материалов, дождитесь, пока ваш учитель даст вам конкретные инструкции , прежде чем получить больше, например:

      кисти,
    • ,
    • живопись,
    • акварель,
    • кривых,
    • перманентные маркеры,
    • Posca,
    • эллипсов обвести,
    • пастель,
    • губка,
    • цветных маркеров,
    • блендер,
    • карандаш, цвет…

    Все это может подождать, или ваша школа дизайна может быть перегружена.Помните: «Лучше меньше, да лучше»!

    Поделитесь своими впечатлениями в комментариях ниже.

    7 вещей, которые делают жизнь графического дизайнера намного проще

    Графический дизайн прошел долгий путь с точки зрения разработки и доступных инструментов для создания потрясающей графики. Технологии лежат в основе графического дизайна, и по мере совершенствования технологий графический дизайн улучшается.

    Компьютеры обладают огромной мощностью обработки графики, а с интуитивно понятными программами сложные процедуры визуализации прошлого превратились в простой щелчок.Все, что требуется, это творческий ум, чтобы дать пару команд, и у вас есть шедевр. Однако есть пара вещей, которые должен иметь любой графический дизайнер, чтобы быть супер-дизайнером.

    Вы когда-нибудь хотели воспроизвести цвет, но не могли увидеть образец для своего цифрового проекта? Вам больше не нужно тратить время на попытки подобрать определенный цвет. Cube от SwatchMate — это беспроводное устройство, которое записывает значения RGB, CMYK и Hex для импорта в цветовую библиотеку вашей любимой программы для редактирования графики.

    Это идеальный маленький инструмент для творчества в студии или в дороге. Если цвет вам нравится, возьмите его с собой и используйте в своих проектах. Подбирать цвета еще никогда не было так просто.

    Часто бывает полезно отойти от экрана на пару часов. Возвращение к традиционной ручке и бумаге не только полезно для ваших глаз, но и смена обстановки может послужить лучшим источником вдохновения для тех случаев, когда вы ударились о кирпичную стену. Блокноты Moleskine — это идеальная книга, которая поможет вам изложить свои мысли на бумаге.

    Просто спросите Ханну Баутиста, работающую в AustralianEssays: «Конечно, вы можете использовать практически любой маленький блокнот, но любой художник скажет вам, что качество вашей бумаги может иметь огромное влияние на качество вашей работы». Она добавляет: «Moleskin славится своим качеством, и вы можете взять с собой книгу практически любого размера и формы».

    Фото Moose

    Мы понимаем, не все графические дизайнеры убивают. Возможно, вы только начинаете, и работы мало, но вам нужно вдохновение, если вы собираетесь выполнять какую-либо важную работу.Музыка научно связана с творческой мыслью. Поэтому любому графическому дизайнеру необходимо иметь музыкальную библиотеку для любого настроения.

    К счастью, есть несколько сервисов потоковой передачи музыки, которые позволяют вам слушать больше музыки, чем у вас будет время за всю жизнь. Если у вас нет лишних денег, вам не о чем беспокоиться, потому что эти услуги предоставляют бесплатные возможности. Вам просто нужно послушать рекламу тут и там, если вы не можете оплатить подписку. Это лучше, чем носить с собой свою музыкальную библиотеку.

    Check Fugue, бесплатная стоковая музыкальная служба, которую также можно использовать в качестве ресурса для потоковой передачи музыки

    Скриншот журнала

    Существуют сотни инструментов, которые сделают вашу жизнь графического дизайнера проще. Однако с наступлением цифровой эпохи наступила эпоха информационных перегрузок. Мы проводим больше времени за мобильными устройствами, чем когда-либо прежде, и нас засыпают изображениями, которые могут нас вдохновить. Потом появился скриншот. Вам больше не нужно было возвращаться к изображению, чтобы сохранить копию.

    Проблема в том, что из-за того, что это так просто, мы делаем так много снимков экрана, наши телефоны становятся загроможденными. Журнал снимков экрана помогает вам систематизировать свои мысли и вдохновения и позволяет группировать снимки экрана так, как вы хотите. Таким образом, вы можете легко вернуться в свою библиотеку и понять, почему изображение вдохновило вас.

    Это случается с лучшими дизайнерами, и ничто не мешает вам использовать доступные инструменты, которые могут вам помочь. Блокировка художника может быть настоящей болью, особенно когда у вас много работы, но нет вдохновения.Это как если бы ваш творческий ум перезагружался, и вам приходится справляться с разочарованием от невозможности сделать что-нибудь стоящее.

    Tools, как Coolor, — это изящный маленький инструмент, который поможет вам создавать цветовые схемы по вашему желанию. Вам никогда не придется сидеть перед экраном и часами смотреть на него в надежде что-то сделать. Позвольте технологиям делать всю работу за вас и вдохновлять вас, когда вам это нужно больше всего.

    Фото Moose

    Мир дизайна постоянно меняется, и вам нужно быть в курсе того, что происходит.Однако не всегда достаточно просто знать, что происходит в мире дизайна. Бывают случаи, когда ваше собственное творчество подводит вас, и именно тогда вам нужно вдохновение от других. Это не похоже на то, что вы воруете у кого-то еще или что-то в этом роде. Для вас было бы честью, если бы кто-то посмотрел на вашу работу в поисках собственного вдохновения.

    Panda — это расширение Google Chrome, которое просматривает сообщества дизайнеров, такие как DeviantArt и Dribbble, и демонстрирует все недавно опубликованные дизайны с этих сайтов на одной странице.Это позволяет легко оставаться в курсе, а также видеть, чем занимаются ваши любимые дизайнеры.

    Рюкзак

    Это может быть очень недооцененное оборудование, но качественный рюкзак необходим для мобильного дизайнера. Вам нужно что-то функциональное, в котором можно хранить все ваши инструменты торговли, а также предоставить вам быстрый доступ к ним в трудную минуту.

    Сумка должна быть достаточно прочной, но при этом удобной. По пути он сделает несколько снимков, и вы хотите как можно дольше защитить свое снаряжение.Поэтому не нужно чувствовать себя виноватым, когда тратится на приличный рюкзак. В конце концов, это единственная сумка, в которой есть все, что вам нужно, чтобы зарабатывать на жизнь.

    Помимо перечисленных в списке доступно множество инструментов, но если есть один инструмент, которого вам никогда не хватит, это инструмент для вдохновения. Чтобы делать качественную работу, нужно вдохновляться. Окружите себя как можно большим количеством источников вдохновения.

    Об авторе: это гостевой пост Ховарда Робсона, блоггера из Мельбурна, который любит путешествовать, фотографировать, компьютерные игры и знакомиться с новыми людьми.

    Прочтите полезные советы, как стать графическим дизайнером, и проверьте 6 соблазнов графического дизайнера, создающего иконки.

    Leave a Reply

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

    You may use these HTML tags and attributes:

    <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>