Что надо сдавать чтобы поступить на дизайнера: Дизайнер что надо сдавать после 9 класса.

Какие предметы нужно сдавать после 9 и 11 класса для поступления на дизайнера интерьера в 2023 году?

Дизайнер интерьера — творческая профессия, которая требует умения сочетать разные элементы, видеть прекрасное в обыденном, разбираться в эргономике пространства и подбирать цвета и текстуры. Мечты о такой работе не оставляют многих школьников. Но что же надо сдавать, чтобы стать дизайнером интерьера после 9 и после 11 класса? Tutortop рассказывает об основных предметах ЕГЭ и ОГЭ в 2023 году, вступительных испытаниях и разнице в учебных заведениях, которые объявляют конкурс по этой специальности.

Чем занимается дизайнер интерьера?

Основа профессии дизайнер интерьера — создание готового оформленного проекта квартиры, дома или любого другого пространства. Специалист начинает работу с макетов, а заканчивает подбором декоративных элементов и воплощения задумки в жизнь. Перед представителем этой профессии стоит задача сделать не только гармоничный и эстетичный проект, но и функциональный. Поэтому ему важно уметь разбираться в инженерных конструкциях, иметь точные знания о материалах, освещении, проектировании. Многие дизайнеры уверяют, что получить реальный опыт можно лишь побывав «в поле» — на стройке, на практике в бюро или студии.

Дизайнер интерьера должен знать:

• Нормативные акты по строительству и планировке;
• Как составлять и читать чертежи;
• Основы работы с отделочными материалами, текстилем, мебелью;
• Как изготавливать макеты в 3D формате;
• Как создавать концепцию будущего проекта;
• Основы анализа уже готовых проектов.

Не обойтись профессионалу и без развитых коммуникативных навыков для общения с заказчиками и подрядчиками, а также управленческих навыков, которые помогут организовать работу и направить её в нужное русло.

Что сдавать на дизайнера интерьера после 9 класса? 

Изучать дизайн интерьера можно после окончания 9 классов средней школы. Обучают этой профессии в архитектурно-строительных колледжах или колледжах с похожим направлением, например, колледже технологий, моделирования и управления. Чтобы поступить на желаемую специальность, нужно иметь хороший аттестат. В таком случае колледж не требует результатов по предметам ОГЭ. Если оценки плохие, для поступления могут понадобиться такие предметы, как:

• Русский язык;
• Математика;
• Информатика;
• Обществознание;
• Не так часто физика.

Многое зависит от выбранного образовательного заведения — стоит заранее изучить требования колледжа для каждой работы и определиться с тем, какие экзамены нужно сдавать. Например, в колледже 26Кадр в Москве для поступления на «‎Дизайн» нужно пройти творческое испытание по рисунку и черчению. В приёмной комиссии также смотрят на средний балл аттестата. В колледже РГУ им. А.Н. Косыгина и вовсе не смотрят на результаты ОГЭ — при поступлении учитывают лишь результаты вступительных экзаменов. 

Что касается творческого конкурса и экзаменов от колледжа, то чаще всего от будущих студентов ждут черчение, рисунок, живопись и композицию. Направление востребованное и конкурс на одно место практически всегда высокий. В среднем срок обучения — 3 года и 10 месяцев. Но поступить на программу «Дизайн» среднего специального образования можно и после окончания 11 классов. Тогда учиться нужно меньше на 1 год. 

Какое ЕГЭ сдавать на дизайнера интерьера?

Если при поступлении в колледж сдавать ОГЭ по дополнительным предметам необязательно, то практически все вузы требуют от абитуриентов сдачи сразу нескольких предметов ЕГЭ. Чтобы стать представителем творческой профессии после 11 класса, нужно сдать экзамены по русскому языку, литературе и истории. Есть вузы, в которых необходимы лишь русский и литература, а также вступительное испытание — так, например, в Институте Бизнеса и дизайна. В Британской высшей школе дизайна помимо этих предметов ЕГЭ для поступления нужно предоставить сертификаты по английскому языку, а также пройти собеседование и собрать портфолио для его оценки комиссией.

Творческое испытание зачастую состоит из нескольких этапов. Будущие студенты заранее изучают список дисциплин, которые нужно сдавать в вузе. Они готовятся к поступлению в конкретный университет, опираясь на его требования. Чаще всего им необходимо сдать рисунок, живопись, композицию, историю архитектуры или черчение. Подготовка к творческому испытанию занимает не меньше времени, чем подготовка к основному экзамену. Для этого абитуриенты ходят на дополнительные занятия по каждой из дисциплин. 

Срок обучения также зависит от того, какой именно институт выбрал выпускник. Обычно это 4 года — стандартное время обучения по программе бакалавриата. Есть и ускоренные варианты, где учиться нужно 2-3 года, но таких вузов в разы меньше. Вузы заранее размещают программы обучения на сайтах — в них указывается и срок обучения.

Можно ли получить полноценное образование на курсах? 

Специализированные курсы — хороший вариант для обучения на дизайнера интерьера, но как дополнение к основному образованию. Есть много примеров, когда работать в этом направлении начинали люди из других сфер — они добивались успеха. Но по мнению дизайнеров, это всё же редкость, чем распространённое явление. Оптимальнее всего — закончить среднее или высшее учебное заведение, начать практиковаться и работать в студии, и уже в этом время проходить дополнительные курсы. При этом важно помнить, что стать дизайнером интерьера можно в любом возрасте — сдать единый государственный экзамен или ОГЭ, подготовиться к вступительным испытаниям и поступить в вуз или колледж. Не стоит останавливаться и перед обстоятельствами — в нашем блоге есть удивительная история про девушку, которая стала дизайнером интерьеров будучи в инвалидном кресле.

Не бойтесь перемен, развивайте творческий потенциал и продолжайте путь к своей мечте, чтобы ни случилось!

Хочу стать дизайнером интерьеров!

Хотите прокачать свои навыки в дизайне среды и интерьера? Выбирайте подходящий для себя курс на сайте tutortop. Для вас мы сформировали отдельную подборку лучших онлайн-курсов на рынке и сравнили их по множеству показателей.

Посмотреть подборку

Какие предметы сдавать на дизайнера?

Добавлено: 5 июня 2022 в 17:31

Содержание

Почти все дизайнеры – люди с творческими способностями и открытым взглядом на жизнь.

В какой бы сфере эти люди ни работали, они наделены одним очень важным умением – находить в любой вещи лучшие качества и представлять их в наиболее заманчивом для покупателя виде.

Какие предметы сдавать на дизайнера?

Быстро развивается. Появляются новые тенденции, тренды, технологии. Однообразия нет и близко. То, что было новым и новаторским полгода назад, сейчас может быть уже не столь актуально.

На смену ему идёт другое, пока до конца не изведанное, но внушающее большие надежды. Любой хороший специалист по дизайну всегда в курсе подобных изменений.

Прибыльна. Став профессионалом, вы будете зарабатывать много больше, чем офисный планктон, многие управляющие и менеджеры;

Даёт очень широкие возможности, чтобы обзавестись массой полезных знакомств и связей. Немало, конечно зависит от вашей общительности, но двери к общению с людьми из высших слоёв общества, занимающих важные должности ряд сфер дизайна открывают практически на распашку.

Какие предметы сдавать на дизайнера?

Какими качествами должен обладать дизайнер

К списку тех, без которых никак не обойтись можно причислить следующие:

• Способность создавать новое и принимать нестандартные решения. Именно это отличает настоящих спецов профессии от заурядных её представителей. Постоянно приходится генерировать и придумывать что-то неординарное, своё, новое. Тенденции постоянно меняются, требуется всегда оставаться на их волне;
• Общительность. Большинство сфер дизайна подразумевает общение с очень большим количеством людей: с заказчиками, профессиональными художниками, различными мастерами, макетчиками и т. д. К каждому нужно уметь найти подход;
• Умение рисовать. Без него вы просто не сможете донести свою мысль заказчику. Сколь бы ни был богат русский язык, сколь бы красноречивы вы ни были, некоторые вещи можно только показать, рассказать о них таким образом, чтобы заказчик уяснил для себя преимущества и гениальность вашей задумки не получится;
• Разбираться во множестве компьютерных программ, в частности, в графических редакторах. Без компьютера сейчас везде никуда.

Какие предметы сдавать на дизайнера?

Какие предметы сдавать для поступления

Приготовьтесь к сдаче русского языка, истории и литературы. Скорее всего вам придётся столкнуться с экзаменами именно по этим предметам.

Также обязателен творческий конкурс. Он зависит от выбранного вами вуза.

На специальностях, куда поступают будущие дизайнеры чаще всего от абитуриентов требуется за определённый промежуток времени нарисовать рисунок или композицию.

Какие предметы сдавать на дизайнера?

Промышленный дизайн

Это одно из самых массовых и популярных направлений. По нему проще всего найти работу.

Специалист промдизайна должен уметь гармонично сочетать красоту и функциональность предмета. В качестве последнего может выступать и этикетка нового товара, и магазинная витрина.

Всем, кто хочет получить данную специальность рекомендуем поступать на макетчика, дизайнера интерьера или декоратора. При поступлении придётся сдавать историю, русский язык и творческий конкурс.

В связи с тем, что наибольшее количество абитуриентов выбирают эту специальность, важна грамотная подготовка. Мы рекомендуем не затягивать и начинать посещать профильные курсы для успешной сдачи ЕГЭ.

Какие предметы сдавать на дизайнера?

Графический дизайн

В него входят оформители, художники, иллюстраторы, веб-дизайнеры. Помимо наличия тонкого вкуса и умения рисовать требуется очень хорошее знание компьютерных программ.

Приготовьтесь к сдаче математики, физики, информатики, русского, литературы и творческого конкурса.

Какие предметы сдавать на дизайнера?

Дизайн одежды

Специалисты этого направления создают коллекции нарядов, подбирают не только одежду, но и ткани, аксессуары.

Для поступления готовьтесь к сдаче русского, истории и творческого конкурса.

Какие предметы сдавать на дизайнера?

Дизайн интерьера

Он включает работу над проектами домов, квартир, офисных помещений, магазинов, ателье и других подобных помещений. Сдавать нужно будет русский, историю и творческий конкурс.

Как видите, не так сильны отличия в предметах, которые нужно выбрать для экзамена. Но это — не повод для расслабления.

Дизайнер — популярная профессия и количество людей на бюджет будет примерно такое же, как и на экономические-юридические факультеты. Поэтому готовьтесь тщательно, чтобы обскакать ваших конкурентов.

Ни пуха, ни пера вам!

---

Занимайтесь на курсах ЕГЭ и ОГЭ в паре TwoStu и получите максимум баллов на экзамене:

Владислав Барышников

Эксперт по подготовке к ЕГЭ, ОГЭ и ВПР

Задать вопрос

Закончил Московский физико-технический институт (Физтех) по специальности прикладная физика и математика. Магистр физико-математических наук. Преподавательский стаж более 13 лет. Соучредитель курсов ЕГЭ и ОГЭ в паре TwoStu.

Читайте также:

Как стать графическим дизайнером за 10 простых шагов

Начать заниматься графическим дизайном гораздо проще, чем можно было ожидать, особенно сегодня.

Независимо от уровня образования дизайнеры полагаются на практический опыт. Если в душе вы художник-график, у вас есть стремление узнавать новое и каждый день добиваться большего. Это захватывающая область, но многие потенциальные дизайнеры могут застрять на первых шагах.

В этой статье мы рассмотрим, чем зарабатывают на жизнь графические дизайнеры, а затем дадим вам список из десяти шагов, чтобы стать графическим дизайнером. Итак, давайте погрузимся!

Графические дизайнеры работают полный или неполный рабочий день в компаниях или дизайнерских агентствах, дизайнеры, работающие не по найму, или фрилансеры. Независимо от того, работаете ли вы полный рабочий день, неполный рабочий день или фрилансер, вам придется соблюдать несколько сроков еженедельно или ежедневно на должности графического дизайнера.

Индустрия графического дизайна славится сжатыми сроками и плотным рабочим графиком. Если вы выберете это в качестве своей карьеры, вы должны знать, как эффективно управлять своим временем и графиком, чтобы не пропустить сроки и не перегореть.

Если у вас уже есть постоянная работа в другой области и вы хотите параллельно заниматься графическим дизайном, вы также можете это сделать, но вам нужно заранее спланировать, как вы будете распределять свое время. .

Если вы планируете стать графическим дизайнером, работающим не по найму, будьте готовы к гибкости, поскольку вам, возможно, придется время от времени работать по вечерам и даже по выходным, чтобы уложиться в сроки.

Теперь давайте посмотрим, что вы должны делать как графический дизайнер. Вы можете разработать множество различных типов дизайна, от печатных изданий (брошюры, журналы, газеты и т. д.) до цифровых активов для телевидения и веб-приложений.

Существует множество отраслей, где необходимы навыки графического дизайна. Вы можете быть уверены в одном: точно так же, как маркетинг — это то, что нужно каждой компании или организации, графические дизайнеры также нужны в каждой компании и во многих различных областях.

В качестве графического дизайнера вам, возможно, придется овладеть сразу несколькими навыками, такими как верстка книг, цифровая иллюстрация и дизайн фирменного стиля. Тем не менее, мы рекомендуем вам отточить свои навыки и специализироваться в одной конкретной области. Среди наиболее распространенных специальностей графического дизайна — типографика, логотипы, дизайн книг, упаковка продуктов, веб-дизайн, дизайн пользовательского интерфейса и дизайн взаимодействия с пользователем.

Мы знаем, что поначалу это кажется немного ошеломляющим, но все, что вам нужно сделать, это опустить голову и шаг за шагом строить свою карьеру. Итак, давайте посмотрим на наши десять шагов, чтобы стать графическим дизайнером.

Это правда, что вам не обязательно знать какие-либо книги, прежде чем вы сможете создавать потрясающие дизайны. Но прежде чем предпринимать какие-либо дальнейшие шаги, мы считаем важным, чтобы вы потратили время на изучение основных принципов дизайна и получили четкое представление об элементах дизайна.

Предположим, вы никогда не посещали курсы дизайна и на данном этапе ничего не знаете о графическом дизайне или процессе проектирования. В этом случае мы рекомендуем вам прочитать об истории графического дизайна и принципах дизайна, а также попрактиковаться в ключевых навыках графического дизайна.

Почему так важно изучить основы графического дизайна? Вы можете использовать их, чтобы улучшить свои навыки визуальной коммуникации, узнать больше о области графического дизайна и лучше понять, что на самом деле означает быть художником-графиком.

Даже такие простые вещи, как применение теории цвета, могут значительно улучшить качество вашего дизайна.

Работодатели, ищущие графических дизайнеров, всегда хотят получить какое-то доказательство ваших навыков, опыта и знания основных принципов, поэтому мы надеемся, что вы подумаете о том, чтобы почитать о практике дизайна!

2. Пройдите онлайн-курсы

Как только вы узнаете больше об истории графического дизайна и изучите основы теории дизайна, вы сможете воспользоваться одним из лучших онлайн-программ для графического дизайна. Являетесь ли вы профессионалом или новичком в мире дизайна, наша рекомендация остается неизменной: начните с основ и продвигайтесь дальше.

Существует множество онлайн-ресурсов, которые могут помочь дизайнерам начального уровня войти в дверь. Вы также можете начать посещать онлайн-курсы графического дизайна или получить степень по графическому дизайну. Чтобы помочь вам в этом, мы составили отличный список из 16 лучших онлайн-курсов по графическому дизайну.

Некоторые онлайн-курсы предлагают сертификат после его завершения, который идеально подходит для добавления в ваше резюме и профиль LinkedIn, чтобы продемонстрировать свои навыки графического дизайна.

Подумайте о том, чтобы сначала подписаться на бесплатное программное обеспечение для графического дизайна, чтобы максимально снизить затраты на запуск, поскольку вы развиваете свои технические навыки, проходя онлайн-курсы. Как только вы начнете зарабатывать деньги на своей дизайнерской работе, вы можете подумать об обновлении своего программного обеспечения.

Вы можете начать с Vectornator, который предлагает фантастические функции дизайна, такие как:

• Стандартные инструменты редактирования векторов
• Доступ к более чем 1 миллиону бесплатных изображений от Unsplash
• Доступ к более чем 80 000 значков
• Расширенные возможности совместной работы инструменты в приложении Vectornator
• Технология Auto Trace, которая преобразует изображения в векторные формы
• Кроссплатформенная функциональность, которая синхронизирует ваши проекты на MacBook, iPad и iPhone
• Доступ к сообществу цифровых иллюстраторов и дизайнеров
• Доступ к Vectornator Academy для получения руководств по дизайну и многого другого

Имея под рукой эти потрясающие инструменты, вы сможете продолжить обучение графическому дизайну и освоить азы профессионального программное обеспечение для проектирования уровней.

3. Настройка Настройка Настройка Источник изображения: Fakurian Design

Хотя графическим дизайнерам в большинстве случаев очень хорошо платят, начать свой путь в качестве графического дизайнера может быть дорого в плане настройки. В отличие от писателей, которым просто нужен ноутбук, чтобы писать, графическому дизайнеру требуется несколько более сложных инструментов. Для начала вам нужно найти подходящее графическое программное обеспечение.

Мы уже перечислили преимущества бесплатного использования Vectornator, но если вы поклонник Adobe, вам потребуется ежемесячная подписка на Adobe Creative Cloud (что довольно дорого, если вы только начинаете). Вот почему мы рекомендуем начать с бесплатных альтернатив Adobe Illustrator, Adobe Photoshop или любых других продуктов Adobe, а затем решить, хотите ли вы перейти на платный вариант.

Помимо необходимого программного обеспечения вам также потребуется совместимый ноутбук или настольный компьютер. Вам также может понадобиться руководство по цвету Pantone, если вы разрабатываете дизайн для печати, и планшет для иллюстраций.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация Luke & Morgan Choice (@velvetspectrum)

Этот шаг иногда можно упустить из виду, но получение вдохновения и советов от других артистов — один из самых простых способов расширить свой репертуар . Каждый черпает где-то свое дизайнерское вдохновение, прежде чем приступить к собственному творческому процессу и стать источником вдохновения для других.

Знакомство с работами известных графических дизайнеров и художников и подписка на них в социальных сетях будут полезны в долгосрочной перспективе. Вы узнаете, как они делают то, что они делают, и лучше поймете их и их работу.

Делая это, вы сформируете свой собственный стиль графического дизайна, который постепенно станет вам понятен после того, как вы создадите несколько элементов графического дизайна.

Чем больше вы будете общаться с другими дизайнерами, тем больше вы будете погружаться в сообщество графических дизайнеров, где сможете находить полезную информацию и ресурсы и делиться ими. Связь с другими дизайнерами и агентствами облегчит выявление тенденций и возможностей.

5. Создайте впечатляющее портфолио

Фолио: Портфолио дизайнера — Анимация

Фолио: Портфолио дизайнера — Анимация разработана Тран Мау Три Там ✪ для UI8. Свяжитесь с ними на Dribbble; глобальное сообщество дизайнеров и творческих профессионалов.

DribbbleTran Mau Tri Tam ✪

Независимо от того, хотите ли вы работать штатным графическим дизайнером или фрилансером, ваше собственное онлайн-портфолио просто необходимо. Онлайн-портфолио облегчит подачу заявок на вакансии в области графического дизайна, собеседования по земельным участкам и найм различных клиентов или компаний на должности графического дизайна.

Многие графические дизайнеры используют Behance для демонстрации своих работ. Однако у вас есть другие варианты, которые вы можете изучить, такие как Pixpa, FolioHD, Carbonmade, Crevado, PortfolioBox, Coroflot Portfolios и Krop. Вы можете ознакомиться с нашим руководством по созданию портфолио графического дизайна с 16 примерами отличных портфолио, которые вас вдохновят.

Не имеет значения, если у вас мало работы для демонстрации. Важно иметь присутствие в Интернете — вы будете создавать свое портфолио по мере того, как наберетесь опыта и добавите больше своей работы.

Начните свое профессиональное портфолио заранее и со временем добавляйте туда самые свежие или лучшие работы. Вы можете обновить его в любое время, и это поможет вам быть замеченным. Если у вас пока нет работы, которую можно было бы показать, вы можете выполнить простое упражнение — воссоздать несколько известных логотипов, чтобы продемонстрировать свои навыки.

Онлайн-портфолио поможет вам представить себя максимально профессионально. Ваше онлайн-портфолио также поможет потенциальным клиентам или работодателям увидеть, соответствует ли ваш стиль работы тому, что они ищут.

Итак, рассматривайте свое онлайн-портфолио как дополнительное резюме. Графические дизайнеры также часто носят цифровые версии своих портфолио и готовят их к работе, если это необходимо во время собеседования.

6. Получите некоторый опыт работы Источник изображения: Марвин Мейер

Теперь, когда у вас есть готовое портфолио, пришло время продемонстрировать свою работу и получить некоторый опыт в реальном мире.

Начните с подачи заявки на должности начального уровня. На данный момент не имеет значения, будет ли это оплачиваемая работа или неоплачиваемая стажировка, потому что опыт, который вы получите, будет гораздо более ценным для вас в долгосрочной перспективе. Это особенно верно, если вы начинаете работать в хорошо зарекомендовавшей себя компании или агентстве и вам нужно, чтобы кто-то поручился за вас или позже написал рекомендательное письмо.

Даже если у вас есть степень в области графического дизайна, всегда рекомендуется получить некоторый реальный опыт в рамках стажировки или работы младшего уровня.

Сделав это, вы также сможете добавить свои новые творения в свое портфолио (только убедитесь, что вы соблюдаете законы об авторском праве и приписываете проекты соответствующим компаниям, с которыми вы работали!).

Еще одним преимуществом получения опыта работы является то, что вы сформируете профессиональные отношения с другими графическими дизайнерами, арт-директорами, моушн-дизайнерами, творческими и дизайнерскими группами и станете частью сообщества дизайнеров в вашем районе и в Интернете.

7. Научитесь профессиональному копирайтингу

Многие могут пропустить этот шаг, но это отличный навык для графического дизайнера. На должности графического дизайнера вы должны уделять основное внимание всем элементам визуального дизайна. Однако любая копия, которую вы используете в своих проектах, существенно влияет на то, как ваша работа будет воспринята. Часто начальный слоган или сюжет кампании формулирует графический дизайнер, а не копирайтеры!

Если вы работаете в компании и у вас всегда есть копирайтеры, которые пишут и проверяют текст за вас, вы можете быть более «свободны» в совершении ошибок. Тем не менее, если вы фрилансер или работаете не по найму, вам потребуются отличные навыки письменного общения.

Вы не всегда можете позволить себе роскошь полагаться на копирайтера или кого-то, кто может отредактировать или проверить ваш текст на наличие грамматических ошибок, поэтому всегда полезно поработать над своими навыками копирайтинга на раннем этапе. Графические дизайнеры с хорошими навыками письма всегда имеют преимущество перед теми, кто опирается на текст-заполнитель «Lorem Ipsum».

Отличные навыки копирайтинга в качестве графического дизайнера не означают умения писать краткие или полные тексты (другими словами, вам не обязательно быть великим писателем). Это просто означает, что вы умеете писать краткие описания, остроумные остроты, заманчивые призывы к действию, привлекающие внимание заголовки и так далее.

Это также означает, что вы должны быть особенно осторожны с опечатками и грамматическими ошибками и научиться отражать особый голос любого бренда, с которым вы работаете.

Важнейшие тенденции в веб-дизайне

Важнейшие тенденции в веб-дизайне, разработанные Лили для Fireart Studio. Свяжитесь с ними на Dribbble; глобальное сообщество дизайнеров и творческих профессионалов.

DribbbleLily

Графический дизайн — это постоянно меняющаяся область, которая с каждым годом развивается и развивается. Хотя это здорово, это также означает, что вам, как графическому дизайнеру, придется идти в ногу с новыми тенденциями, которые появляются каждый год.

Один из простых способов быть в курсе последних тенденций визуального дизайна — следовать за известными графическими дизайнерами или обращать внимание на своих коллег-графических дизайнеров.

Потенциальные клиенты и работодатели всегда ищут графических дизайнеров, которые не придерживаются одного стиля на протяжении всей своей дизайнерской карьеры, а стараются адаптироваться и развиваться каждый год. Компании всегда хотят чего-то свежего, чтобы заинтересовать свою аудиторию и клиентов.

Быть в курсе последних тенденций в области графического дизайна также означает использовать новые и обновленные программы для графического дизайна. Вы также можете использовать любую другую онлайн-программу, которая поможет вам развиваться и расти, например, инструменты для дизайна VR/AR и программное обеспечение для анимации.

9. Выберите область специализации

Если вы хотите работать в агентстве и иметь определенную годовую зарплату, вам следует подумать о программе получения степени, ориентированной на индустрию графического дизайна.

Степень бакалавра не будет достаточной, чтобы сразу получить работу креативного директора, но образование в области графического дизайна может повысить ваши шансы на то, чтобы превзойти среднюю зарплату.

Хотя это не является обязательным требованием — многие «необученные» дизайнеры-фрилансеры очень успешны — вам и вашим клиентам всегда полезно знать, в какой области вы специализируетесь. Это не означает, что вы должны сосредоточиться только на одной области и оставить другие. неисследованные области графического дизайна.

Это просто означает, что вы должны выяснить, в какой области дизайна вы преуспеваете, и заявить о себе как о лучшем в этой конкретной области. Например, вы можете быть особенно талантливы в разработке логотипов, анимации, веб-дизайне и т.д. тот же район. Это также поможет вам найти нужных потенциальных клиентов, например тех, кто ищет логотип, рекламу, веб-сайт и т. д., и привлечь их внимание.

10. Никогда не прекращайте учиться Источник изображения: Windows

Если вы прямо сейчас не хотите получать высшее образование в области графического дизайна, все равно важно оставаться в режиме «студента» и никогда не прекращать учиться. Даже если вы хорошо зарекомендовали себя в карьере графического дизайнера, развивать свои дизайнерские навыки и изучать новые тенденции — лучший способ оставаться на шаг впереди.

Да, всегда рекомендуется следовать последним тенденциям. Но вам не обязательно оставаться последователем на протяжении всей вашей карьеры. Вы также можете быть оригинальным, создавать новые концепции дизайна самостоятельно и надеяться, что ваша работа и развивающийся стиль вдохновят других.

Если вы решите позже получить высшее образование в области графического дизайна, это также хороший вариант. Никогда не поздно вернуться в школу! Тем не менее, ваш уровень образования в этой области никогда не должен мешать вам строить карьеру в области графического дизайна. Практический опыт всегда будет отличать вас от людей с формальным образованием, которым не хватает опыта или упорства.

Ваши следующие шаги

В этой статье мы перечислили несколько простых шагов, которые вы должны предпринять, когда решите выбрать карьеру графического дизайнера. Большинство из этих советов полезны для начинающих и внештатных графических дизайнеров, графических дизайнеров агентств и штатных графических дизайнеров, потому что каждому графическому дизайнеру нужны одинаковые отношение и набор навыков.

Если вам нужно больше вдохновения, ознакомьтесь с нашими советами по графическому дизайну, которые сделают вас лучшим дизайнером, и некоторыми из лучших примеров графического дизайна, которые мы нашли.

Мы надеемся, что дали вам ценные инструменты, которые помогут вам сделать первые шаги на пути к карьере графического дизайнера. Если вы готовы начать, загрузите Vectornator бесплатно и посмотрите, что вы можете создать с помощью нескольких основных инструментов: вашего iPad или ноутбука, Apple Pencil и вашего воображения.

Загрузите Vectornator, чтобы начать работу

Поднимите свои проекты на новый уровень.

Как стать дизайнером, не посещая школу дизайна — Karen X Cheng

Я получила работу дизайнера, не посещая школу дизайна. Я собрал свое собственное дизайнерское образование за 6 месяцев, работая полный рабочий день. Я не думал, что готов, но все равно начал искать работу — и получил работу в отличном стартапе Exec.

Чтобы было ясно, я далеко не так хорош, как те дизайнерские вундеркинды, которые выходят из 4-летнего обучения в элитной школе, такой как RISD. Но я определенно достаточно хорош, чтобы делать свою работу хорошо. Я единственный дизайнер в Exec, поэтому я занимаюсь довольно широким кругом задач — визуальным и интерактивным дизайном, печатью, веб-дизайном и дизайном мобильных приложений.

Может быть, вы хотите сменить профессию и стать дизайнером на полную ставку.
Или вы хотите научиться основам своего стартапа или побочного проекта.

Это руководство для самостоятельного обучения дизайну.

Обновление: я впервые опубликовал этот пост в блоге более года назад. С тех пор я получил сотни писем с просьбами о дополнительных рекомендациях и более простых шагах, и наконец нашел одно: 

Designlab . Этого курса не было, когда я учился, но, черт возьми, я бы хотел, чтобы он был — это сделало бы весь процесс намного менее сложным. Что мне действительно нравится в нем, так это то, что он дает вам задания по проекту, а затем связывает вас с наставником по дизайну, который дает вам обратную связь (у них есть действительно хорошие люди, которые работают в Facebook).

Шаг 1. Научитесь видеть
Самая большая ошибка — слишком быстро прыгать в Photoshop. Изучение Photoshop не делает вас дизайнером, так же как покупка кистей не делает вас художником. Начните с фундамента.

Сначала научитесь рисовать.

• Вам не нужно сидеть в комнате с кучей других художников, пытающихся нарисовать обнаженную женщину.

• Вам даже не нужно хорошо рисовать. Просто изучите некоторые основы, чтобы вам было удобно рисовать ручкой.

• Вам нужно сделать только одну вещь, чтобы научиться рисовать: получить книгу «Вы можете рисовать за 30 дней» и заниматься по полчаса каждый день в течение месяца. Я просмотрел много книг по рисованию, и это одна из лучших.

Изучите теорию графического дизайна

• Начните с книги Picture This. Это сборник рассказов о Красной Шапочке, но в то же время он научит вас основам графического дизайна.

• Узнайте о цвете, типографике и дизайне с помощью сетки. Если вы можете найти местный класс для обучения основам графического дизайна, возьмите его.

• Просматривайте несколько этих руководств каждый день.

Изучите основы взаимодействия с пользователем

• Существует множество книг о взаимодействии с пользователем. Начните с этих двух кратких книг, которые настроят вас на правильный лад:

• Дизайн повседневных вещей

• Не заставляй меня думать!

Научитесь писать

• Вот верный признак плохого дизайнера: их макеты заполнены текстом-заполнителем, как Lorem Ipsum. Хороший дизайнер — хороший коммуникатор. Хороший дизайнер продумывает весь опыт, тщательно подбирая каждое слово. Пишите для людей. Не пишите академическим тоном, который вы использовали, чтобы казаться умным в школьных газетах.

• Прочтите Made to Stick, одну из моих любимых книг всех времен. Это научит вас, как засасывать ваших читателей.

• Voice and Tone — это веб-сайт, полный жемчужин хороших примеров письма.

Шаг 2. Узнайте, как использовать Photoshop и Illustrator
Ура! Теперь у вас есть довольно прочная основа — как визуальная, так и UX. Вы готовы изучать Photoshop. На самом деле, я рекомендую сначала начать с Illustrator, а затем перейти к Photoshop. Illustrator — это то, что дизайнеры используют для создания логотипов и иконок.

Изучите иллюстратор

• Существует множество книг, онлайн-руководств и индивидуальных занятий по изучению Illustrator. Выберите стиль, который лучше всего подходит для вас. Вот книги, которые я считаю особенно полезными для изучения основ Illustrator:

• Adobe Illustrator Classroom in a Book — это скучно, но если вы прочтете хотя бы половину, вы довольно хорошо разберетесь в Illustrator.

  .

• Vector Basic Training – Эта книга научит вас создавать в Illustrator действительно хорошо выглядящие объекты.

• А теперь самое интересное! Следуйте этим онлайн-руководствам и будьте впечатлены тем, что вы можете сделать. Вот два моих любимых — логотип и живописный пейзаж.

Изучение Photoshop

• Существует миллион и одно руководство. Многие из них дерьмо. К счастью, есть сайты с действительно качественными туториалами. PSDTuts от TutsPlus – один из них.

• Вот хороший учебник по фотошопу для создания приложения для iPhone.

• Вот еще один хороший учебник по фотошопу для создания макета веб-сайта.

• Выделите час или два каждый день, чтобы пройти несколько учебных пособий, и вы будете впечатлены тем, как быстро вы прогрессируете.

Шаг 3. Изучите некоторые специальности
Хотите разрабатывать мобильные приложения? Веб-сайты? Инфографика? Изучите их все и выберите те, которые вам нравятся, чтобы стать лучше.

Изучите дизайн логотипа

• Узнайте, как сделать логотип, который не будет отстойным: Logo Design Love

• Однако вы захотите пойти дальше, чем логотип. Научитесь создавать устойчивый бренд — от веб-сайта до визитных карточек. Ознакомьтесь с этой книгой Разработка фирменного стиля.

Изучение дизайна мобильных приложений

• Начните с этого руководства, чтобы освоить визуальный дизайн мобильных приложений.

• Прочитайте эту короткую, но очень полную и продуманную книгу о дизайне iPhone: Tapworthy. Он научит вас, как сделать приложение, которое не только хорошо выглядит, но и простое в использовании.

• Узнайте больше о приложениях на своем телефоне. Критикуйте их. Что работает, а что нет?

Изучение веб-дизайна

• Прочтите «Не заставляйте меня думать», чтобы узнать, как создать веб-сайт, который будет простым в использовании и навигации.

• Прочтите «Принципы красивого веб-дизайна», если хотите, чтобы веб-сайт выглядел красиво.

• Составьте список веб-сайтов, которые, по вашему мнению, красиво оформлены. Обратите внимание, что у них общего.

А теперь каверзный вопрос, нужно ли вам знать HTML/CSS как дизайнеру: это зависит от работы. Знание этого определенно даст вам преимущество на рынке труда. Даже если вы не хотите быть веб-разработчиком, полезно знать некоторые основы. Так вы узнаете, что можно, а что нельзя.

Существует так много отличных ресурсов для изучения HTML и CSS:

• Мой любимый бесплатный — Web Design Tuts.

• Мой любимый платный (довольно доступный по цене 25 долларов в месяц) – Treehouse. Если вы начинаете с самого начала и хотите, чтобы кто-то объяснил все четко и всесторонне, не пожалейте денег на учебные пособия Treehouse.

Шаг 4. Создайте свое портфолио
Чтобы получить работу дизайнера, не нужно идти в модную школу дизайна. Но вам нужно солидное портфолио.

Как составить портфолио, если вы только начинаете? Хорошая новость заключается в том, что вам не нужно работать над реальными проектами с реальными клиентами, чтобы создать портфолио. Создавайте собственные сторонние проекты. Вот несколько идей:

• Придумывайте глупые идеи для футболок.

• Найдите сайты с плохим дизайном и переделайте их.

• Есть идея для приложения для iPhone? Смоделируйте это.

• Присоединяйтесь к команде Startup Weekend и станьте дизайнером проекта выходного дня.

• Примите участие в 99 конкурсах дизайнеров, чтобы попрактиковаться в создании брифа.

• Выполните упражнения по графическому дизайну из книги Творческая мастерская .

• Найдите местную некоммерческую организацию и предложите дизайн бесплатно.

Не поддавайтесь искушению включить в свое портфолио все, что вы когда-либо создавали. Это место только для вашей сильнейшей работы.

Воровать, воровать, воровать сначала. Не беспокойтесь об оригинальности — это придет позже, когда вы освоитесь в своем ремесле. Когда вы учитесь играть на музыкальном инструменте, вы учитесь играть песни других людей, прежде чем сочинять свои собственные. То же самое касается дизайна. Воруй как художник.

Перейдите на Dribbble и получите вдохновение от лучших дизайнеров. Ознакомьтесь с pttrns для вдохновения для iOS и patterntap для вдохновения на веб-сайте.

Шаг 5: Устроиться на работу дизайнером
Когда я впервые начал изучать дизайн, я пошел на семинар по поиску работы для дизайнеров. Я вошел в комнату, полную дизайнеров, у которых было гораздо больше опыта, чем у меня — 5, 10, 15 лет опыта. Все они искали работу. Это было пугающе. Я пытался научиться дизайну, зная, что конкурирую с этими опытными дизайнерами.

И все же спустя 6 месяцев я устроилась на работу дизайнером. Между мной и многими другими дизайнерами было одно ключевое отличие, которое давало мне преимущество: я знал, как работать с разработчиками.

Важнейший фактор, повышающий ваши шансы на трудоустройство, — это возможность работать с разработчиками. Изучите дизайн взаимодействия. Изучите основы HTML и CSS. Дизайнеры в технологической индустрии (интерактивные дизайнеры, веб-дизайнеры, дизайнеры приложений) пользуются чрезвычайно высоким спросом и хорошо оплачиваются. Вот где сейчас рабочие места.

Если у вас нет опыта работы с разработчиками, приобретите его. Посетите Startup Weekend, посетите хакатоны или найдите разработчика на сайте для совместной работы над проектом.

Создайте личный веб-сайт и сделайте свое портфолио центральным элементом.

Выйди и воплоти интуицию — расскажи всем своим знакомым, что ищешь работу дизайнером. Никогда не знаешь, кто может знать кого-то.

Исследуйте компании и агентства, которые могут вас заинтересовать. Найдите в LinkedIn связи 2-й и 3-й степени с людьми, которые работают в этих компаниях, и попросите представиться. Лучший способ устроиться на работу — через связи.